©深響原創 · 作者｜申商

從莎士比亞到歌劇魅影，古往今來無論承載形式如何變化，戲劇總是活躍在文藝內容陣地的最前線。它是人類對自身命運的反思與凝練，也是一個綜合的美學工程。

但在今年，這種精神享受的機會變少了。受此前疫情影響，“戲劇勝地”美國百老匯、倫敦西區的演出都被取消或延期，世界範圍內的各類劇場“休克式”停擺。更糟糕的是，不同於電影、演唱會等生於線下但數字化程度也同時較高的內容形式，戲劇在劇院裏亙古不變的表現手法讓這麼古老的藝術嚴重依賴線下場所。

劇場停擺，對於觀衆來說暫時看不了戲，對於從業者來說，卻是生存的問題。據3月BBC統計的數據關閉百老匯或將帶來5.65億美元的損失。倫敦西區的關閉將給30多萬的戲劇從業者帶來難以估量的損失。

在疫情控制得更好的國內——退票與劇場停擺使得整個劇場行業的主營業務收入爲零；經歷了一段長時間的停工，許多劇目的參演明星開始忙於處理積壓了幾個月的影視、綜藝通告，戲劇表演的檔期難以接續；大量戲劇工作者被迫轉行……據中國演出行業協會3月初發布的數據顯示，全國已取消或延期的演出近2萬場，直接票房損失已超過20億元。

如今，“隔壁”電影行業陸續復工、《1917》《八佰》等銀幕鉅作引發全民關注。歷史更爲悠久的戲劇行業如何尋找復甦之路？線下劇場剛剛恢復營業，在觀劇人次無法極速恢復到疫前狀態的情況下，戲劇也又如何變危爲機，藉此“重生”？

尋找希望

困境之下，戲劇人們並沒有坐以待斃。

4月17日，英國音樂劇作曲家安德魯·韋伯在Youtube頻道“The Shows Must Go On!”中，第一次免費放映了他個人的經典音樂劇作品《歌劇魅影》。

7月3日，百老匯音樂劇《漢密爾頓》在迪士尼的流媒體平臺上線。

海外衆多劇院選擇線上開放戲劇影像——The Alley Theatre劇院關閉後便將取消的演出轉化爲線上的共享資源，復排戲劇《1984》在14天時間裏完成官攝錄製，已經購票的觀衆可以通過製作方發來的邀請碼進行觀看。

劇院線上開放的同時，戲劇演職人員們更是利用起社交媒體進行直播、和觀衆互動。線下戲劇的暫時停擺並不可怕，可怕的是觀衆失去對戲劇的熱情、從業者失去對戲劇的信心。在這樣的語境下，“戲劇上線”無疑是全行業最好的選擇。

《漢密爾頓》登陸Disney+

相比之下，國內的戲劇行業更加幸運。

一方面是國內移動互聯網滲透率更高、觀衆對線上內容的接受度更高，另一方面，抖音等國內的主要內容平臺對於戲劇價值的重視程度更大。從現有的平臺情況來看，抖音對戲劇這種藝術形式格外重視，平臺上現有表演類創作者衆多，可以說是戲劇土壤肥沃。而抖音的想法並不侷限於提供一個線上播放渠道，更重要的是從內容表現形式更新、觀衆深度互動、戲劇在線宣發等多個維度進行助力。

就在這個8月，抖音將通過與話劇&音樂劇核心IP合作的方式，聯合孟京輝工作室、上海文廣演藝集團等共同打造破圈的戲劇內容，搶佔高知人羣關注點。通過“線上造節”的模式，打造「抖音戲劇月」。

中國戲劇屆代表孟京輝團隊也將在戲劇月入駐抖音。8月7日，孟京輝本人將首次亮相抖音直播，好友老狼也會來到直播現場與抖音達人進行直播連線。孟京輝其團隊核心成員劉暢、黃湘麗，以及戲劇摯友、優秀演員陳明昊也將入駐抖音。同時，戲劇月還有《戀愛的犀牛》《空中花園謀殺案》《我愛XXX》《一個陌生女人的來信》等孟京輝的經典戲劇IP加盟。

更值得期待的是，孟京輝、劉暢導演，由村聲文化攜手抖音聯合出品的全新流媒體詩選劇集作品也將在未來登陸抖音。

這已然超出了“戲劇自救”的範疇，而是戲劇與影像的當代美學在新媒體平臺上的碰撞和嘗試，是先鋒戲劇打破第四堵牆的“新生”。

《戀愛的犀牛》

更多的戲劇正在擁抱線上。

戲劇迷們對《不眠之夜》不會陌生，作爲重塑現場娛樂體驗的全球頂尖文化IP，《不眠之夜》是浸入式戲劇的定義者和代名詞，更掀起了全球範圍的“沉浸式體驗”熱潮。

而《不眠之夜》上海版即將於今年8月迎來第一千場演出，同時它也是第一個在上海實現長期駐演的劇場項目。值此“千場紀念”之際，SMG Live首次與抖音合作，由《不眠之夜》主創團隊全新策劃，將一場名爲“另一個世界”的特別活動以直播的形式搬到線上。

據瞭解，《另一個世界》的故事以希臘神話中的珀耳塞福涅和1930年代的超現實藝術家爲靈感，融匯爵士歌曲及《不眠之夜》標誌性的現代舞元素，並基於《不眠之夜》原有的劇情設定，講述了獨立的故事線。8月26日晚22點45分，“千場紀念”特別活動《另一個世界》將登陸抖音直播雲端開演，爲觀衆獻上一場極富美學意境的“沉浸式”線上派對。

《不眠之夜》

除了《另一個世界》的直播，抖音還聯合法國駐華大使館文化教育合作處和貓頭鷹法語機構在2020年8月17日通過抖音平臺的“一臺好戲Focustage”IP直播法語音樂劇。

借力平臺IP，直播將面對音樂劇粉絲羣體、戲劇愛好者、音樂愛好者，結合“法語”的個性化主題，活動將進一步沉澱法語愛好者、法國文化愛好者，起到加強中法文化交流、吸引更多粉絲關注法語音樂劇相關賬號和向觀衆普及音樂劇以及法語的知識的目的。

這一案例也進一步打開了以戲劇內容爲切入口的多方合作的想象空間。

迎來光明

戲劇內容上線，只是第一步。戲劇人對於戲劇登上互聯網並不排斥，她們普遍表達了對演出線上化的更多期待。

“我們不希望爲了上線而上線，這有損戲劇本身非常核心的魅力，我們希望線上的戲劇能夠激發觀衆未來願意走進劇場的興趣，而不是磨損掉他對於去現場這件事的熱情。”七幕人生品牌市場總監袁齊在此前的採訪中表示：“我們是想做一個，哪怕未來疫情過去了，線下演出如火如荼在開展，依然有很多人需要在線上獲得的內容，是可以反覆回看的高質量節目。我不想在疫情的促使下去做一些很倉促的東西，而是讓觀衆感受通過屏幕感受現場魅力。”

而上海文廣演藝集團總裁馬晨騁則明確表示，線上內容的製作不應該只是曇花一現的應急手段。“我們不是說在疫情期間沒有錢收了，就把內容搬到線上，而是說當我有了線下演出之後，怎麼讓不在現場的觀衆體驗到線下的樂趣。”

《兩隻狗的生活意見》

事實證明，戲劇走上抖音，不是一種“臨時”的過渡，諸多創新玩法，給了古老的戲劇形式以新的生命力。

以抖音挑戰賽爲例，戲劇創作團隊入駐抖音後，將邀請數十位抖音頭部達人蔘與其中，抖音達人需要模仿經典戲劇片段，綜合數據排名前10的創作者將有機會獲得驚喜獎勵。這給了戲劇內容多層次“出圈”的機會。

包括彤年、王老麗等抖音達人會率先“接受挑戰”，利用強大的影響力掀起互動高潮。同時，用戶將自己模仿的片段發佈在自己的抖音號上，一方面與內容高頻互動，另一方面也以裂變的形態擴大傳播聲量。

抖音有着巨大的用戶基礎，截至2020年1月5日，抖音日活躍用戶數已突破4億。抖音豐富的內容生態也具備多層次的創作與互動活力。這對於亟待“出圈”的小衆戲劇藝術來說，是最好的放大器。

而這種能力正在得到戲劇行業的認可，8月底，孟京輝、劉暢導演，由村聲文化攜手抖音聯合出品，傾心打造全新流媒體詩選劇集作品將進行IP首發活動，舉行線下首演。而這次首演，抖音將做聯動宣發，進一步釋放戲劇影響力。

《琥珀》

在內容表現形式方面，線上戲劇的獨特交互模式也給了戲劇全新的創作空間。

線上的戲劇演出觀衆只能看到一塊屏幕，這就要求在劇作設計上要更加緊湊細緻。在鏡頭切換上以特寫+完整場景拍攝，在能交代整體背景的同時，營造臨場感、真切感的視角。一些歌曲的形式爲伴奏+演唱，伴奏中可能有預錄的對話，增強戲劇臨場的效果。

線上戲劇的開頭有熱場、打招呼、明確主題、介紹嘉賓等環節，引導觀衆持續關注和點贊，這些環節是線下戲劇表演所沒有的。在休息間隙，也會有些抽獎互動，增加觀衆粘性的環節。線下戲劇結束後演員會有統一的謝幕儀式，而線上結束後則會有和觀衆隔屏互動的環節。爲了不破壞演出的整體節奏，在直播結束後、以慶祝儀式的方式抽獎，增強演出的互動性和反饋度。

太久沒有變化的戲劇行業也需要一些新鮮感。

疫情給了這個行業“反脆弱”的機會窗口。在線上平臺的通力支持下，有理由期待新一代先鋒劇人的誕生以及戲劇行業的觸底反彈。

而抖音這個包容、豐富、多元的平臺將會和包括戲劇在內的諸多藝術形式同頻共振、相互支持、走向共贏。

作者：深響

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