上線近三週之後，網劇《穿越火線》的故事即將進入尾聲。

作爲一部電競劇，《穿越火線》的口碑保持得不錯，主要得益於三個方面：

它說遊戲，卻沒有囿於遊戲本身的框架，而是採用了更爲誇張的表現手法。這既是遊戲的宣傳需要，也是創作者藝術加工的權利。

它講電競，以電競少年路小北（吳磊 飾）和電競老將肖楓（鹿晗 飾）的職業選手之路爲主線，勾勒出了職業選手的成長曆程。

它也談現實，以十年爲界限，反應的是中國電競生存環境的變遷。

相對於前兩者類型上的專業，後者無疑可以爲圈層性較強的電競劇帶來更多思考。

出租房、大頭機、楊教授的電擊器

《穿越火線》中有着一定的軟科幻元素，形態上借用了韓劇《信號》的設定。2008年的肖楓和2019年的路小北都是有着電競夢的職業選手，他們在偶然間通過CF（即《穿越火線》）這款遊戲實現了時空對話。經過一番試探之後，兩人建立起了信任，並開啓了一段相互扶持的職業選手之路。

在這個設定中，時間點的選用較爲巧妙。

2008年，中國成功舉辦奧運會，激發了國人的自信心和自豪感，也讓人們對體育項目的熱情達到頂峯。與之相對的是，早在2003年就被國家確立爲第99個體育項目的電子競技在惡劣的生存環境中生長着。

劇中肖楓的遭遇便能夠說明問題。他住在“老破小”的廉租房裏，是人們眼中那個“打遊戲的人”。前女友認爲他不務正業，跟別人跑了；爸爸認爲他無可救藥，求警察把他一直關在監獄；隊友們也覺得不能再這樣“混”下去了，走的走，散的散。好不容易重組個戰隊，同伴的父母還用一種極端的方式將兒子“綁”到了楊教授的網癮戒除中心，讓他們體味了一把電擊的滋味……

正是在這樣的環境下，那一批職業選手在街頭的小網吧，操着老舊的大頭機，進行一遍又一遍的練習。

因此，如果讓肖楓回憶，那段歲月中的電競記憶想必不是贏得比賽後一瞬的歡愉，就是髒亂差的羣租房、反應慢的大頭機和楊教授手中令人震顫的電擊器了吧。

路小北生活的2019年則處在中國電競的爆發期。

從大的方面來看，電子競技的產值連年飛速增長，甚至成爲重大賽事舉辦地的重要產業。從小的方面來說，從事這一行業的職業選手、主播一夜暴富的新聞層出不窮，也不乏高校開設相關課程，這些都讓人們的刻板印象有所改觀。

因此，路小北的起步是比較順利的。即便他的父親一開始並不支持，但很快便由着他去了。周圍人的眼光也少有歧視，就連老奶奶都能對電競說出個一二三四來。

改變還表現在賽事的專業上。2008年，肖楓參加比賽時，要麼是在人聲嘈雜的網吧，要麼是在用來暖場的劣質音響下，連隊友間的交流都成問題。而路小北參加比賽時，已經有相對專業的隔離室了。

除此之外，劇中對電子競技發展的另一大成因也有兩處閒筆，頗值得玩味。

路小北的隊友王凱起初對當職業選手這件事有些躊躇，畢竟自己的父母都在國外，家裏還有奶奶需要照顧。沒想到，他的奶奶竟然也是個“網癮患者”，玩起遊戲來飯都顧不上喫。王凱只能採取強硬措施，“逼”奶奶喫飯。

類似的情節還發生在奶奶住院後，當王凱的隊友來看望她時，奶奶就開始纏着他們玩起了手機遊戲。

在這兩場戲中，後輩扮演了勸阻長輩玩遊戲的角色。這不僅僅是喜劇的表達，更隱隱地點出了遊戲少年基數越來越大的一個原因：長輩都沉迷了，讓後輩斷網就不太合理了吧！

尺度與方向

必須承認的是，儘管隨着產業的做大，國家對電子競技的管控發生了變化，但對其在熒屏上的表達仍有一定的紅線。這從近兩年與電競有關的新聞和綜藝中便能看出一二。

職業選手以電競人的身份被主流媒體報道，被綜藝節目邀請，被更多圈層之外的人認識。他們的形象大多正面，故事大多勵志熱血，最終傳遞給觀衆的卻是冷靜與剋制。

畢竟，作爲一項特殊的項目，電子競技的成癮性大，對用戶年齡等各方面的門檻較低，這就導致熒屏上的表達稍有不當，就可能對人們產生錯誤的引導。

因此，在這些新聞或綜藝節目中，萬里挑一的天賦和常人不能及的努力是被提及的高頻詞。也就是說，可以展現職業選手的表面光鮮，也要強調入行之難。

在《穿越火線》中，肖楓和路小北等職業選手，在出道之前，便已經在當地小有名氣，可謂打遍天下無敵手。開始職業生涯之後，方知強中自有強中手。他們要先在各自的城市中，與敵手相爭，過關斬將奪得冠軍之後，纔有資格與來自其他城市的選手對決。再之後，纔可以與真正的成名職業選手交鋒，直至站上世界賽的舞臺……

如果把普通人選擇的高考看作是千軍萬馬過獨木橋，那麼電競選手的路無疑要更難走。

除了尺度上的標準，《穿越火線》給出的電競劇方向也值得一說。

電競是一項體育運動，電競題材的影視劇從某種程度上也可與體育題材劃歸一類。與傳統體育不同的是，電競題材的圈層性要更強一些，這就要求創作者不能將視野侷限於遊戲本身，而要向着人們更易感知的現實方向努力，纔有破圈的可能。

正如《穿越火線》中，以刻畫小人物的方式，讓觀衆窺見中國電競發展的全貌，既降低了觀衆的准入門檻，也提升了作品的厚重感。

再往經典了說，籃球電影《光榮之路》、橄欖球電影《光輝歲月》等作品中除了展現競技本身的魅力，還涉足了時代背景下的美國種族融合問題。曾在中國攬獲十幾億票房的印度電影《摔跤吧！爸爸》也關照了印度女性的現實生存狀況。

正因如此，國人對橄欖球無感，但並不影響他們對《光輝歲月》的觀感；人們對摔跤這項運動了解寥寥，卻並不影響其票房大賣。拋卻競技題材自有的勵志、熱血元素，對現實的深刻關照或許纔是最能打動人心的地方。

【文/午言絕】