剛看完《八佰》點映場，這是一個熱乎乎的點評。

既然電影名叫《八佰》，要評分的話，那我就給個八百分吧，滿分是一萬。

所以很顯然了，這是一篇差評。

嚴格來說，《八佰》從某種意義上不能算作是一部完整的電影。

首先，主線故事沒有正式結尾，請問士兵成功撤退了嗎？敢死隊結局如何了？就...就結束挺禿然的，就跟我有時寫文章一樣，寫不下去了，索性就不寫了。

其次，看得出導演想拍一個沒有主角，或者說多主角的羣像電影，但沒有那個本事，就不要幹這個事，結果沒有一個人物是有“弧光”的，沒有一條故事線是完整的。

歐豪這條線，唯一一條帶有家庭羈絆的故事線，結果叔叔逃跑被日本人殺害，弟弟跟另一個弟弟混在一起，大家各過各的，甚至連歐豪水遁的時候，都沒想過要帶他弟弟一起走，這種角色羈絆不知道有什麼意義。其次，歐豪跟李晨的兄弟情也很莫名其妙，難道彼此是一見鍾情？歐豪偷偷給班長李晨撿過肥皂？小湖北這條線，引入白馬象徵過於刻意，而且還切割了主線畫面，造成一定的紊亂。最奇怪就是那個開篇賣情報給外媒，後面突然正義的方記者了。其他如王千源、張譯、姜武、杜淳、蓉姐、刀仔等角色都是有頭無尾的...怕是不要再舉例下去了，真的還有很多。

總結之，《八佰》就像是一個拼貼的電影，看似完整，其實內部稀碎。

《八佰》存在的主要問題說完了，下面再細說兩點。

演員方面，雖擁有“張譯、王千源、姜武、侯勇”等衆多老戲骨，但除了張譯當逃兵前那場戲還比較感人外，其他都沒有發揮“老戲骨”的作用，唯一的作用也許就是貢獻了“老戲骨”這個賣點。相反，擁有比較多戲份的李晨讓人很是跳戲，哦，還有鄭愷，老感覺他們是在錄製《跑男》，老感覺他們下一秒就要笑場了，這就是綜藝咖演戲的尷尬之處。

佰》根據歷史實際，按照“第一天、第二天、第三天、第四天”的時間脈絡，採取設置計時器的方式來推動故事，這種方式連瞎子都聽得出來，觀衆的心裏預期肯定是層層遞進的，相信越往後會越精彩。結果呢？每一天都是嘩啦啦幹架之後，王千源和姜武在開車，歐豪和李晨搞曖昧，其他士兵抒發鄉愁，或者跟記者拍拍vlog，就難道不用覆盤戰爭，清點人數，追悼逝者，然後再商討一下明天的策略嗎？

說真的，拋開IMAX拍攝手法，拋開戰爭大場面，《八佰》就像是一部不成熟的大學生作品，每個人都能指出其中一兩處毛病。

當然了，站着說話不腰疼，指指點點誰都會，有本事你自己去拍啊？我相信，一定會有槓精這麼“表揚”我。

那我還真想聊一下，如果是我，我會這麼拍。

第一步做減法，我會把開頭40多分鐘直接刪掉，直接進入“第一天”的劇情，然後再刪掉歐豪淹死一個隊友等莫名其妙，無頭無尾的戲份，再刪掉小湖北、姚晨、侯勇等不必要角色的戲份，再把張譯和姜武的角色合二爲一，李晨和王千源的角色合二爲一。

第二步做衝突，蘇州河一邊是歌舞昇平的天堂，一邊是戰火紛飛的人間煉獄，這個背景實在太有戲劇衝突了，有逃兵千方百計想去天堂，而天堂卻有不怕死的愛國人士勇闖地獄。所以，我會處理成兩條線並行的結構，通過人與人的對比，人與人之間的不同選擇，在人性的驅動下，本身就會自發產生內容，善惡都會被放大，產生強烈的衝突，關於生存與死亡、罪與惡，榮與辱等諸多話題，最後殊途同歸，兩條線交叉達到高潮，就能把人感動的不要不要的。

是的，讓我來拍的話，我就會這麼處理，理由很簡單。

一部戰爭電影，絕不是對事件的一次平鋪直敘，戰爭的主體是“人”，我們看電影的也是“人”，所以戰爭電影最重要的是講好“人”的故事，展示人性光輝的一面，或者醜陋的一面，只要能做到這一點，我就認爲已經及格了。

在這個基礎上，要成爲一部優秀的電影，那就需要注入靈魂了，注入有深度，有思辨性的思考，或者啓迪人們的思考，如戰爭的本質是什麼？人作爲獨立個體，只能淪爲戰爭的代價嗎？如果不是，是不是被集體、榮譽、正義等所綁架了？世上真的存在普世價值嗎？

當然，以上問題我不知道，這就是我們爲什麼需要電影，需要戰爭電影。

在我看來，《八佰》是一部視頻，而不是電影，它只是把“1937年淞滬會戰的最後一役，“八百壯士”奉命堅守上海四行倉庫，以少敵多頑強抵抗四天四夜”這段文字，變成了視頻，然後來消費大衆的愛國主義情緒。

說實話，我不希望《八佰》取得高票房，因爲我希望，讓電影迴歸藝術，我希望《八佰》之後，《戰狼》式電影可休矣。