日本女畫師筆下的兒童，眼睛奇特，一半活着一半死去，想表達什麼

文/菩寫寫

我們先說說日本藝術界有很多個性藝術家，其中比較突出的當數草間彌生，該藝術家曾患有精神疾病，然而這並不影響她的藝術天賦，波點的創作，引領了一個時代的潮流，草間彌生也成爲了世界級藝術家。很多人說那不叫藝術，應該叫設計更爲準確，但畢竟設計歸屬於美工，美術歸屬於藝術範疇，那麼草間彌生這種波點設計，也算是泛藝術吧。所以她被稱之爲藝術家，無可厚非。

草間彌生的波點組合，最終也算是一種繪畫藝術，所以當她的作品《南瓜》被高價拍賣時，世人並沒有報以側目。

而作爲八零後的下田光，已經沒有重複草間彌生的軌跡了，但她也有着天真浪漫的創作手法，喜歡畫小孩。當然，作爲藝術家，創作不應平凡無奇，所以她畫的小孩不是普通的小孩，這與草間彌生的“圈圈畫”不謀而合——第一印象很重要，奇特爲先，十分奪目。

很多人說藝術家都有點神經質，藝術家看見的世界與平常人看見的不一樣。那麼我們來看下田光的藝術世界：孩子的眼睛一隻明亮，一隻黑暗。或一隻五彩，一隻呆滯。或索性兩隻都瞎了……

第一眼看上去，就覺得孩子一半死去一半活着。這說明什麼？她想要表達什麼？

其實下田光的筆調是很單純清透的，她的畫多數是色彩豔麗，呆萌可愛。但是，當孩子的面部被畫成那樣的時候，觀者無不猜測：此人是童年時候遭受了什麼創傷吧？要麼就是精神出了問題，走的是晦暗陰鬱的路線。

我猜想，作品中的兒童們代表着社會的兩面性，有暗藏的壞和光明的好，有很多黑暗的隱喻，這需要觀者去琢磨和領悟。

孩子是嬌嫩的花朵，無論在哪個國家，這個比喻都一樣。大家都疼愛弱小的孩子，下田光藉助這個載體，讓它把隱喻放大，足以引起人們深思和反省。

我來談談她的這幾種畫法：第一種是一隻眼睛空洞，一隻眼睛五彩。這種大概是表達孩子眼裏的世界，有黑暗的，有絢爛的，可我們爲什麼不讓他兩隻眼睛都看見五彩的呢？

第二種是一隻眼睛黑，一隻眼睛白內障似的。這又是另一種暗喻，說的是黑暗的世界裏，剩餘的希望也將破滅，就算睜着眼睛，也寧肯看不見。

第三種是雙目五彩，但一隻呆滯一隻“散瞳”。這個我理解的是，兩眼看見的事物雖然是相同的，但是這個事物具有雙重含義，讓人也變得不可捉摸了。

最後一種索性是骷髏，這是不是暗指腐朽的世界讓我們的花朵也變得腐朽呢？

下田光的畫作，常用星光、宇宙、雲朵、花、玩具、蝴蝶、亮點等作爲背景，這是一種點綴，讓畫面不那麼單調。也是一種“協助暗喻”，代表絕望的背後會有一絲明媚的希望在閃光。

很多人說這種畫簡直是小兒科，我也會，什麼藝術家，不過是不入流的小畫師而已。其實，我們應該以包容的角度去欣賞作品，將會看到藝術品背後的真正含義，以及創作者那顆包藏緊密的心。另外我想說，爲何下田光、草間彌生們能夠成爲引人注目的藝術家？因爲她們是獨創一條路——開先河者啊。

目前下田光已躋身日本藝術界新銳藝術家行列，她的作品不僅有版畫，也有雕塑，甚至做成了商品進入市場，是一位很現實的藝術家，不走清高路線，很有經濟頭腦哦。這似乎又與草間彌生有共性了……

（圖片均來自網絡；文字由菩寫寫原創，侵權必究）