MANDARIN这次演唱的是一首摇篮曲CRADLE SONG 献给未来的人类。展现了他们这一代人对未来的畅想，未来的渴望，未来的想象，对未来的期望。

三位年轻人了不得，惊艳出场，眼花缭乱的高科技。他们能够做出一些其他乐队无法发出的声音，他们的技术让其他乐队大开眼界，大大开拓了他们创作的空间和思路，引发深深的赞叹，感慨，羡慕，期望。但是几场下来，又让人产生另外一种感觉，那就是，他们到底是在做他们自己想听的音乐呢？还是在做要让大家听的音乐。

这首摇篮曲，蓝光开场，非常迷幻，非常缥缈，非常高级，非常科技，十足的未来。鼓点就是呼唤，来吧未来的孩子，来吧未来的乐园……快快到来吧。借助摇篮曲的隐喻植入对未来的呼唤，是一个很巧妙的连接手法，会一下子被同频，一下子被带入，一下子被催眠。很享受这首未来的摇篮曲。

三位年轻人用娴熟的技术去创造或者说制作出一些超越乐器能发出的声音的一些东西。那个是一个非常广阔的有无限可能的天地。他们自己也清楚地认识到过于注重技术以后也会去往另一个极端，即音乐机器化。毕竟音乐是人类所独有的一种情感表达，这不是机器可以代替。要靠人去演奏，靠人去注入灵魂，它才会有生命力。某种程度上音乐就像语音一样，它需要被传承，被传播。那么这个时候呢，机器就会成为他人无法复制的一个障碍。从心理学的角度，音乐有时候就是人的一个心锚，人们会时不时的去回听，去获得那份宁静，那份能量，那个觉知。这个音乐是需要被赋予一些东西。这些东西肯定不是做出来的，只能是人类情感的注入。

很羡慕这群有思想，会想象，能探索，感性十足，会善待自己的年轻人。