中國新聞網10月17日報道 “好吧，雖然我很不願意承認，但事實就是很多很多很多人，都不知道我發專輯了。”

最近，歌手譚維維在深夜寫下微博長文，感慨雖然爲新專輯花了很多時間和心血，但還是有很多人壓根不知道。她直言，曾經灑脫地爲“做自己”而驕傲，但代價就是失去市場和關注，“這一刻，我承認我羨慕那些流量歌手了”。

譚維維的感嘆隨後引起網友的熱議，張靚穎、韓紅、沈騰、蔣欣等多位明星在這條微博下轉發留言，表達對新專輯的鼓勵和支持，但也有人質疑，營銷新專輯卻要拿流量來“拉踩”，還有人疑惑，這樣的當紅歌手也會面臨發歌人不知的困境嗎？

在38歲這一年，譚維維推出新專《3811》，這張女性主題的專輯分別講述11位不同女性的故事，目前已發佈了“姐碼”和“姐放”兩個篇章，一部分聚焦女性內心祕密，一部分講述女性的外部生存環境。

例如，《章存仙》來自於譚維維的三姨章存仙，她年輕時曾是家鄉小鎮上的公車售票員，手持票夾麻利撕票買票很瀟灑，如今退休後面對情感依然敢愛、敢選擇、敢追求。《趙桂靈》講述的是那些不曾受過教育、又將被網絡時代“拋棄”的老年女性：“她幾乎沒有精神世界，她是永遠的落伍者”。

《吳春芳》則是取材於一篇真實的社會新聞。吳春芳是一位帶着女兒開夜班出租車的單親媽媽，從6個月到6歲，女兒幾乎是在出租車上長大。現在吳春芳仍是開着出租車，獨自帶着女兒，再難也要撐下去。

其實，早在今年5月，高曉松《探世界》節目中就提到了譚維維的新專輯，6月底時譚維維還發起了新歌首唱會，《姐碼3811》7月份上線，《姐放3811》也在10月10日發佈，但就像她在微博中所說的，大多數人都不曾知道。

譚維維在微博中寫道，“團隊說：姐姐，沒有用的，現在除非是熱門綜藝、影視劇，要麼就是有話題有流量的歌手，不然就你這麼發專輯發歌的，很難被關注。更何況，你的音樂一點兒也不市場，年輕人怕是沒有耐心去了解、喜歡更不會感興趣……這就是現實！”

譚維維坦承，自己也會在這樣的無聲無息中感到失落：“這一刻，我承認我羨慕那些流量歌手了。這就是現實，沒有任何不妥。這就是現實，殘酷卻必須要去面對！”

這番言論也引發了爭議，有網友說，團隊宣傳工作不到位，但不應該把“鍋”扔到流量明星身上，“其實也沒有必要對歌手做’流量’這種區分，市場有自己的選擇，音樂人也可以堅持自己的藝術理念，但不代表這兩樣完全不可以相融，可能就是各做一些取捨”。

也有網友說，比起其他默默無聞的歌手，譚維維的關注度已經足夠高：“您有一千多萬的微博粉絲，至少關注你的會有一半去聽吧，那些沒有你幸運的音樂人怎麼辦？流量歌手不代表沒實力歌不好，是否有些操之過急？”

的確，同過去相比，一首新歌想要被髮掘和廣泛流行並不算容易。在過去的唱片時代，一首新歌的誕生大都沿襲着“自上而下”的傳播方式，由音樂公司企劃，包裝、宣傳，再經過電視電臺節目、雜誌專欄的編輯篩選傳遞到聽衆面前。

而隨着互聯網時代的到來，音樂的製作方式發生變化，宣發陣地也從傳統媒體轉到了更開放、互動性更強的音樂平臺、社交網絡上，原來被動接受的聽衆掌握了選擇歌曲的主動權，符合大衆喜好的音樂登上榜單併成爲流行，“自下而上”地影響着音樂的傳播。

如今，短視頻的內容消費愈發普遍，音樂的宣發也再次進化更迭，過去一些音樂平臺先發布全曲，再用短視頻、動圖等方式展開碎片傳播，現在則常常由短視頻平臺的片段出圈，再吸引更多的受衆關注全曲。王力宏曾將即興創作的19秒《南京，南京》上傳至某短視頻平臺，很快跑到了排行榜的首位，各種音樂平臺打電話到公司問這首歌什麼時候會上架。

另一方面，互聯網讓音樂創作的門檻變低，大衆的音樂喜好也更趨向於分衆化、圈層化，海量的曲庫和傳播平臺稀釋了聽衆的關注度。於是，在還未完全適應新變化的情況下，“如何讓一首歌變得流行”也成爲許多音樂人遇到的難題。

就在譚維維發文後不久，樂華娛樂老闆杜華曬出與譚維維的聊天記錄，表示要邀請譚維維參加打歌節目。近幾年，國內湧現出多個打歌節目，但大多數的結局都是“雷聲大、雨點小”，受限於平臺等因素，最後依然成爲了偶像與粉絲的“圈地自萌”。

事實上，“流量”過大也不是每次都帶來完全正面的效果。屢屢因爲新歌營銷上熱搜的李榮浩就遭遇過褒貶不一的評價，去年11月，李榮浩公開聲討公司，稱再不讓發新歌就找個電動車維修論壇發帖，一時引得許多網友前去論壇一探究竟，隨後，新歌《麻雀》自然收穫了大量的關注度。

但當李榮浩的4秒歌曲《貝貝》和9個字歌詞的《要我怎麼辦》再次登上熱搜後，就沒有獲得大多數聽衆的好評。《要我怎麼辦》的豆瓣評分一度被打到3分以下，有網友評論，“一度懷疑李老師是爲了熱搜造梗才發這樣的歌”。

與熱搜和流量帶來的關注度相比，能留下被觀衆肯定的好作品或許更爲重要。

其實，譚維維的歌並不是像她微博中所說的“年輕人怕是沒有耐心去了解”。近日，由你音樂榜根據QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂的數據整理發現，譚維維的聽衆中，男性佔比68%，女性佔比31%。而《姐放3811》和《姐碼3811》兩張EP中女性歌迷佔比均超過四成，對比之前的女性歌迷比例來說已經有了不小的提升。

從年齡層來看，譚維維聽衆中23-30歲的用戶佔比最多，達到了35%。緊隨其後的是佔比近20%的19-22歲用戶。同時，這兩張EP的40歲以下的歌迷逼近90%，30-40歲年齡的聽衆均達到了27%和24%，同樣高於她的歌迷年齡基本分佈。

有一些粉絲寫長文向譚維維提建議，只抱着酒香不怕巷子深的想法是不行的，還不如就主動出擊。就像唱過譚維維《緣分一道橋》的阿朵，就在《乘風破浪的姐姐》用《扯謊哥》驚豔了觀衆，她也曾坦誠，希望藉由綜藝的影響力爲自己的新民族音樂做宣傳。

當下，譚維維的發歌困境不是個例，因爲不是每一位音樂人都能達到周杰倫“一發新歌就服務器癱瘓”的熱度，但音樂人們也可以嘗試更主動地擁抱一些新變化，找到更合適的營銷方式，在多變的音樂市場中，用心製作的歌曲總能被聽見。