“你看，天上有隻豬。”

此言一出，真的有人抬起頭往上去看，說話的那人卻先溜之大吉了。

這種惡作劇也只有發生在像戰清泓這樣古靈精怪的女主身上才顯得不違和。

戰清泓，武俠言情劇《明月曾照江東寒》中的女主，被原著作者丁墨評價爲“純真而孤勇，她站在滿地荊棘裏，依然懷着一腔赤誠追尋心中的江湖。”

她自幼長於遠離江湖的幽靜之境，父母雖曾經也是攪弄江湖的人，但卻恩愛有加，溫良正義，還有着可可愛愛的師兄弟陪伴在旁，終日與天地爲伴。

這樣的環境造就了戰清泓的冰雪聰明、玲瓏剔透。

原著作者丁墨說這樣的人物圓了她最初的女俠夢，戰清泓不是簡單錦上添花的女性角色，她身上還有心懷家國的狹義與正氣。

這樣的女子闖蕩江湖的故事也不再是乏味的，江湖也不再是男人的世界。

首次嘗試：俠女戰清泓

01

影視化過程中，主創把戰清泓一角交給了邢菲。

邢菲無疑是與這個角色高度契合的，出道以來她就以古靈精怪被觀衆所喜愛，塑造的很多角色都具有純真無邪的特性。

她不是十足明豔的大美女，但卻足夠鄰家，觀衆會不由自主的被她身上渾然天成的俏皮感所吸引。

不僅是外在適合，從性格上來說，邢菲簡直就是“可愛多”本多。

她會在微博上像大家的老朋友一般分享自己的日常。

不在乎手裏切了一半的大西瓜是不是足夠“女明星”，自然清新纔是真實的她。

可樂雞翅燒糊了也沒有關係，是有在認真生活的女孩。

就像生活我們身邊的女孩，一點點任性、一點點灑脫，邢菲的這些自然流露會讓大家很直觀的感受到她身上的生命力。

這樣的演員塑造起戰清泓足夠有說服力。

劇中，戰清泓前期的關鍵詞是勇闖武林，帶着一腔熱血去感受江湖滋味。

調皮搗蛋，偷喫父親送給母親的生辰禮。

就連小朋友的糖葫蘆也不放過，簡直野豬行爲！

但細看之下，她的笑容陽光可愛，穿起女裝也清新亮麗。

身爲曾經的武林副盟主之後，戰清泓自幼就習得一身好武功。

跟父親切磋起武藝來也懂得用一些“小技巧”，真是個小機靈鬼。

父母親能她放心讓去參加武林盟主的選拔，必然是看中了她的聰慧。

她的輕功屬戰家獨有，上能誇溝壑，下能點水過江河。

別看戰清泓平時好像不着調，但到關鍵時刻一點都不會掉鏈子。

遇見不公平的事會挺身而出，勇敢維護自己心中的江湖道義。

跟壯漢比起武來又颯又有氣勢，就知道她纔不只是個小機靈鬼呢。

邢菲的動作行雲流水，招式乾淨利落，不管是在水上還是天上都身輕如燕。

不僅體態具有美感，而且非常容易讓觀衆相信她就是曾經的武林副盟主之後，自幼就接受武術氛圍的浸淫。

和徒弟霍揚在雨中比武的那一場戲更是讓觀衆大呼這還是之前的那個小可愛邢菲嗎？！！！

身穿斗笠，堅毅眼神，氣勢上絲毫不比男性弱。

（啊啊啊啊，把邢菲好颯打在公屏上）

棍棒相接之中能看到她收放自如，習武之人的力量感和女子的輕靈感做了很好的balance。

只用一把木棍就能四兩撥千斤，頗有一番女俠風範。

與平日裏的戰清泓判若兩人。

對演員來講，武俠劇中的打戲是很大的一項挑戰，既考驗他們的形體控制，又要兼顧眼神等微表情，還要爲觀衆構建信念感。

毫無疑問，邢菲的打戲非常具有可看性，她身形挺拔，全程沒有放鬆形體控制，一招一式都是身體的自然反應。

脫離了爲打而打的低級趣味，再配合眼神的運用，觀衆已經被她帶入了規定情境，戰清泓俠女的設置也形成了完整的閉環。

完成青偶劇到武俠劇的進階

02

好的人物一定離不開起承轉合，這樣的角色才符合觀衆的基本審美。

戰清泓的另一個關鍵詞是成長，這便有了戲劇節奏的變化。

父母、師兄弟的被害使她的命運走向發生變化，她不再是一心只掛記江湖安危的少女。

痛失至親至愛這是促使她一夜長大最重要的原因，只有這場重場戲成立，戰清泓後期的成長才有說服性。

承前啓後，連接角色的過去與未來，這場戲不管對邢菲還是戰清泓都是極其重要的。

但事實上，這場戲戰清泓的內在情感在短時間內得到了爆發。

邢菲的處理方式是層次化，在一場戲內表達了角色的多重情緒。

看到父母和師兄弟躺在地上，戰清泓是疑惑的，第一反應是誰會去傷害善良的他們？

看到師兄弟去世，她還是不願意接受這個殘忍的事實，立馬提起衣服上的墜子去試圖喚醒他們。因爲她知道，這跟腰帶是跟師兄弟們共同的記憶，承載着他們的快樂時光。

但眼淚早已經不受控制了，她怕他們是真的醒不來，於是便開始向父母“撒嬌”，想要去證明這只是場惡作劇。

如果這場戲是戰清泓的恐懼，那麼靈堂的戲則是她接受現實後痛苦、絕望、悔恨交加的複雜情緒，讓悲痛非常直接的一瀉千里。

邢菲迴歸到家人的人物關係，這時候她要做的是妥善處理後事。

雖然眼淚早已流了無數，情緒也需要控制，但還是會往眼眶外奔湧。

一面是椎心泣血般的痛，一面要隱忍，邏輯是順暢的，情緒是剋制的，這比失控後的嚎啕大哭更加能走入到觀衆心裏去。

沒有保護好家人，要是不下山就好了······各種悔恨之感讓戰清泓痛恨自己，扇在臉上的巴掌帶動着觀衆一起痛。

邢菲的哭是不加修飾的，那是從心底生出的絕望和無助，她用極強的爆發力還原角色最原始的感情，直擊人心。

從這裏開始，戰清泓開始走向成熟。

而在情感線上，戰清泓也會經歷一個女性由青澀初戀逐漸進階，學會且認可共同成長才是良好愛情的思想認知過程。

她將會從初期懵懵懂懂的少女一步步變得成熟，兜兜轉轉中終覓得一個夫君，不斷完整人生。

這是邢菲第一次涉足古裝劇，這樣的俠女角色對她而言也是挑戰。

但從數據上來看，首次嘗試新的作品類型市場給出了一致的好評。

從觀衆反饋來看，他們對邢菲的表現也呈現出認可的態度，期待她能在後期給出更多驚喜。

更重要的是，觀衆在她身上能源源不斷髮現新的吸引點，看完戰清泓會生出“原來甜甜的女孩子酷起來也能這麼颯爽”的感慨。

能讓大家持續的產生期待，這是演員應該具備的更高階的能力之一。

言情劇成名，但絕不囿於此

03

其實，對於從甜寵題材作品走紅的演員來說，他們都面臨着一個殘酷的現實，即勢必要在一定時間內考慮戲路的轉變。

看得出《明月曾照江東寒》是邢菲的試水之作，她也正在嘗試着脫離甜寵劇帶來的光環。

這部劇是她經過了對自身現狀的綜合考量之後做出的選擇。

多年雜技的功底讓邢菲對形體的控制非常精準，呈現起打戲來也會更爲手到擒來。

武俠劇不同於寫實的言情劇，它需要演員完全活在規定情境中，一招一式的日常練習就顯得尤爲重要。

這一點邢菲也在微博裏寫道過，她感謝武術導演和幕後工作人員對自己的支持，“真真切切體會到了演好一名女俠有多不容易。”

雖然她沒說拍打戲有多辛苦，但絕對不會是輕鬆的。

從此前的路透來看，吊威亞、淋雨這些都是武俠劇中的家常便飯，此前的採訪中於朦朧也提到過邢菲拍打戲時多次受傷，但還是會堅持完成拍攝。

並且動作戲小白要出演一個俠女，還要做到讓觀衆相信，這背後一定還離不開演員本人的努力。

但不說提不代表沒有發生過，恰好曾經的軍旅生涯爲她賦予了超強的韌性，這些沒說出的付出都化作汗水，注入了角色。

大家看到的是瀟灑自如的戰清泓，但背後卻是邢菲由零到一的堅持。

在很早之前就有傳言稱邢菲是資源咖，出道之後便接連拿下幾部大熱IP的女主，尤其從《致我們暖暖的小時光》走紅之後，這種傳言更是甚囂塵上。

這樣的說法不乏帶着偏見，完全忽略了她本人的努力。

自《致我們暖暖的小時光》開始，她便成功的讓市場記住了一位叫邢菲的演員，這背後能憑藉的只有她的實力。

甜寵劇雖然繁多，但要出圈並不是一件易事，邢菲塑造的司徒末清新自然，讓甜不再懸浮造作，成功走入了觀衆心中。

後來的綜藝節目《演員請就位》中，她開始向大家證明自己不只會演小甜劇。

節目中《粉紅女郎》的哈妹得到了導師的肯定，除了是網劇女主之外，她還可以去嘗試喜劇。

《來電狂響》中的哭戲更是非常打動人，惹得趙薇導演落淚，毫不吝嗇對她的誇獎。

這些都脫離了所謂甜寵劇的界限，就像是拆禮盒一般，邢菲一直在給出更多的驚喜。

再到《明月曾照江東寒》這樣的武俠劇，邢菲又展示出了自己的另一個切面：駕馭和自己具有較大反差、更加複雜角色的能力。

她不僅敢於付出，一直在拓寬戲路，而且也能勝任每個角色，這樣的演員怎麼能被稱爲是資源咖呢？

當然，邢菲在言情劇市場也一如既往的保持着自己的優勢。

細數其在2020年開機的戲，《你好，神槍手》《我的小確幸》《烏鴉小姐與蜥蜴先生》接連三部都是被行業看好的項目，角色不乏大批量的競爭者。

合作對象也是正當紅的男演員，不僅有胡一天、唐曉天這樣的新生代人氣小生，還有任嘉倫這樣兼具熱度與國民度的男演員。

不論從哪個層面看，邢菲在言情劇市場的成績都是實打實的，她90後實力小花的稱號也是名副其實的。

既能保持着自身優勢，又敢於走出舒適圈，她還在尋到更加適合自己的演藝道路，這樣的演員理應被更多的觀衆看到。

比起去年，如今的演員邢菲正在變得越來越成熟，比起“資源咖”這樣的稱呼，她更在意的是下一個角色能不能帶給觀衆驚喜和期待。鹿晗 吳亦凡 張藝興 朱一龍 吳磊 秦昊 何冰 張萌 黃曉明 Sunnee 陳潔 秦嵐

相關文章