我从泰山归，携归一片云，开匣忽相视，化作雨霖霖。

2020年，是汪曾祺先生的100周年诞辰，他是中国近代著名的文学家。说起来，汪曾祺先生给人最大的印象，应该是那优美平淡的散文，朦胧恬淡的小说，他的文字，隐秀隽永，读起来就是一种享受。

有人说他是中国最后一个纯粹的文人、最后一个士大夫，他的字里行间有着最真实的美，明明写的是很寻常的事物，却总给人一种纯净之感。人间烟火，在他的笔下，像是轻柔淡雅的风，让人阅读感极佳。

虽然知道读汪曾祺有种‘文中有画，画中有文’的感受，但一向只关注他的文字，还真没想到他在绘画上也是颇有研究的。

汪曾祺的儿子曾说：“父亲会画画，喜欢画”，“父亲把作画的手法融进了小说，他喜欢舒朗清淡的风格，不喜欢繁复浓重。他说，他画的是对生活的喜悦。”

看汪曾祺的画，也和看他的文一样，清新淡雅，令人舒适，画里藏着他对生活真挚的感受与个人的艺术涵养。

纵观中国从古至今的文人，其实可以发现他们在诗、文、画方面的精神和审美都是共通的，一个人在诗文中展现出了怎样的精神状态，他笔下的画里也会流露出同样的艺术感。

写字作画、喝酒买菜唱小曲，汪曾祺的骨子里都是热爱生活的样子，他的文人气息中有着生活的烟火气。

看他的画，也都是简简单单的主题，生活中的常见之物，蔬菜、水果、花卉、昆虫及各种小动物，背景干净素雅，画完之后再加上几笔题字，一幅颇有意趣的小作就好了。

这些题字也很有趣，画竹的时候，他会题“胸无成竹”；画紫藤，会题“有绦皆曲，无瓣不垂”；画秋荷，会题“残荷不为雨声留”；画青菜白蒜，会题“南人不解食蒜”……画与字都趣味盎然。

南人不解食蒜

从他画的内容中，也是能看出他的偏好的。正如许多人一提起他就会想到高邮的咸鸭蛋，想到他笔下可爱的人间草木，想到他还是个有名的吃货。

有相识汪老的人回忆，80年代的时候，汪曾祺和刘心武到林斤澜家做客，当天林斤澜在家里请吃饭，到楼下买了些红肠、酱肘子、馒头，回家后，汪曾祺也亲自露了一手，做了一道非常可口的西红柿牛肉汤。

四方食事，不过一碗人间烟火，汪老的可爱，也在这些有滋有味的吃食描绘里。

“到了一个新地方，有人爱逛百货公司，有人爱逛书店，我宁可去逛逛菜市。看看生鸡活鸭、新鲜水灵的瓜菜、彤红的辣椒，热热闹闹，挨挨挤挤，让人感到一种生之乐趣。”“西瓜以绳络悬之井中，下午剖食，一刀下去，喀嚓有声，凉气四溢，连眼睛都是凉的。”“除了生嚼，杨花萝卜也能拌萝卜丝。萝卜斜切为薄片，再切为细丝，加酱油、醋、香油略拌，撒一点青蒜，极开胃。”

最简单的日常生活也能在汪老的笔下开出淡雅的花儿来，而且他是真的热爱生活，他爱吃会吃，从不缺乏对生活美的发现。所以读者们才会在他的笔下找到认同感，并为这种充满人情味的风俗美所感动。

汪老作画时，偶尔也显露出有趣的童心，比如他想画杨万里“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”诗意图，先是准备准备好作画工具，找了符合诗意的荷花与蜻蜓，摆好姿势，画了一株开苞的荷花。

接着想画蜻蜓的时候，因为到了午饭时间，肚中饥饿，于是停下来去烧水，等再次回来要画时，蜻蜓已经飞走了。

于是他自题“一九八四年三月十日午，煮面条，等水开作此”，简直太可爱了，一言一行，都太真实了。他还说：“我在等水，蜻蜓等我，等得不耐烦了，飞走了”。林岫评说“信非真性情人亦不得有此童心”，真的是笔墨、作风都风趣极了。

有网友曾说：

每当发觉日子过得疲惫懒怠的时候，我就会扎进汪曾祺的书里，找那种浸漫着世间万物为我所爱的热情。

草木光阴皆有情，这是藏在汪曾祺书画里的生活美。当代人活得越来越累，总容易内心动摇、想得太多，其实有时候还是要放慢脚步，就算没有时间去细腻品味，但偶尔还是可以欣赏一下自己喜爱的清雅的诗画，就当给自己续命了，多点精神上的享受，简单平淡就好。