就像吃饭需要色香味俱全一样。

照片也讲究光影色彩俱佳。

尤其是色彩，

丰富度与否往往能够决定一张照片的讨喜程度。

但是这次在桂林的拍的照片中，

有些奇怪的是，我个人比较喜欢的几张照片，

居然多是出自黑白或者单色。

虽然颜色单调，但是不是觉得意境颇丰？

这些照片，有的是后期所致，有的则是我在拍摄时，就刻意选择了相关的模式。

一

用单色突出层次

比如这张照片，拍摄于大面山的清晨。

其实当天的天气比较一般，

原片拍出来，有一点朦胧甚至可以说是有些污浊。

那么，我在后期的时候，就进行了两步的调整。

对比原图，你应该可以看出。

第一，我是把色调调整为冷色，将画面的蓝色增强，

这样的好处，首先是符合清晨的氛围感，其次让照片看起来颇有水墨丹青的味道。

第二，我则是进步一提高了亮部，降低了暗部。

这样，画面的对比强了，重点突出，层次感也会更好。

其实这张照片同样是关键，可以看到，原图中，近山远山以及天空的色调几乎是一致的：

但是，当我用黑白处理过后：

画面的层次一下就出来了。

而手法，和上图几乎是如出一辙。

之前，很多人都问过我，为什么他们拍出来的照片都不通透。

那这几个例子应该就能说明问题了。

其实，并不是颜色出了问题，

而是层次上的问题。

说的更为简单直接一些。

调亮&增暗，那层次，自然也就出来了。

当然，这样的对比，在单色上，是更为明显的。

二

用单色掩盖缺陷

其实通过上图，你也应该能够看出使用单色来处理图片的另一个好处——克服缺陷。

比如拍摄大面山这张照片的时候。

其实在现场，我就不断的尝试使用各种滤镜的效果。

而原因，当然是天气不太好，云层过厚。

如果有日出，那金光普照的情形是越鲜艳越好，但赶上阴天多云，就必须要用一些办法来掩盖缺陷。

拍摄过程中，突然有一片微弱的光透过了云层，照射在了一小片土地上。

在彩色的照片中，这并不是很明显，你甚至可能察觉不到。

这主要还是天空的云层过于厚重，画面颜色过多，会对观看图片的人造成干扰。

但是，当我使用黑白滤镜拍摄。

便会发现，在“白”云与“乌”山之间，这片高光投射下的烟雾缭绕感就会特别突显了。

再看一张照片：

这张照片拍摄时，是太阳初升，逆光。

因为太阳的位置还不是很高，且手机对于逆光，尤其是光源的处理宽容度不是很强。

所以，太阳就会呈现一个大窟窿的样子。

但是，如果使用黑白，并提高了高光之后，这个缺陷，就会被掩盖，

实际上，在逆光时拍摄远山，这种光线的不透彻，是非常适合使用黑白来中和画面的。

看过今天这篇推送，

你应该就会明白，

单色，有时并不单调，

在某些场景，甚至比颜色，

会更令画面显得饱满。