如果世界末日真的來了,你會怎麼辦?

2020年,被疫情陰影籠罩下的全球,倒是真有點末世的感覺。

面對全球影市受到重創,是不是好久沒有看一部帶勁的歐美片了?

要想換個口味,有一部關於世界末日的新電影顯得非常難得,它就是:

《愛與怪物》

這部由邁克爾·馬修斯(《馬賽行動》)執導、 布萊恩·達菲爾德(《深海異獸》)與馬修·羅賓遜(《怪獸卡車》)聯合編劇的電影,在10月16日於美國上映。

影片的男主角迪倫·奧布萊恩,曾主演過《移動迷宮》 《深海浩劫》等災難片,此次的新片有他一貫的角色風格。

而女主角的飾演者是傑西卡·亨維克,作爲一位有着新加坡華裔血統的英國演員,長得標緻身材好。

傑西卡曾在《權力的遊戲》中出演過沙蛇裏的娜梅莉亞一角,同樣有着精彩的動作戲。

從主創團隊來說,這部好萊塢影片還是給人比較耳目一新的感覺,在爛番茄獲得91%的爆米花指數和新鮮度,給了觀衆不少驚喜。

那麼,這部影片具體驚喜在哪?

咱們不妨先從電影的內容講起。

如果有一顆行星就要來撞到地球了,你會怎麼辦?

在電影故事的開始,便是面對直奔而來的行星,地球人不斷髮射火箭,開始了一通狂轟濫炸。

結果,小行星是給炸得粉碎了,但由於爆炸產生的無數化合物卻落回地球,使得地球上的一切冷血動物都變異了。

怎麼個變異法?

就拿咱們現在用鞋底就能拍死的小強來說,變異蟑螂體型變得倍兒大、攻擊性飆升,需要獵槍甚至坦克才能與之對抗。

因此,我們能看到螞蟻、蜥蜴、蟑螂、鱷魚等動物紛紛變異,準備把人類喫光光,一年之內,地球就死了95%的人。

活下來的人是逃的逃,躲的躲,在各種犄角旮沓處苟且偷生——

我們的男主角喬爾也就由此登場。

首先,影片聚焦男主人公成長的弧光,劇情套路中又反套路。

男主喬爾,一個在地下碉堡住了7年的人,平時就給奶牛擠擠奶、煮煮蔬菜通心粉,可以說是給地堡的人們幹後勤的“家庭煮夫”。

然而,看起來繁忙的喬爾,在地堡卻過得並不開心。

也許是冥冥中註定,地堡戰友們每一個成雙成對,偏偏只有喬爾成了“地堡唯一單身漢”。

面對室友們的夜夜笙歌,喬爾每晚只得發動裝睡技能。

(我聽不到我看不到)

除了一對對的室友以外,只有喫了洗衣粉的黃色奶牛君、核心電池壞了的機器人小姐是喬爾的知心朋友,人生真是寂寞如雪啊。

然而,喬爾不僅是單身汪,還是個“戰五渣”,面對怪物入侵地堡,嚇得一動不敢動,全身僵硬,手上的箭愣是發射不出去,還是被戰友拯救。

也難怪會被他們無情嘲諷:

“你是累贅,哪怕是負責補給的時候。”

因此,遭到室友嫌棄、孤獨寂寞的喬爾,想到了7年前因戰爭分開的女朋友艾米,整整找了90多個無線電,終於把嬌人找到。

“我不想在世界末日孤獨死去。”

爲了與遠在85英里外的避難所的艾米相會,喬爾展開了長達7天的橫穿陸地的真愛大冒險。

在這一路上,影片聚焦了男主角喬爾兩個方面的成長。

第一,男主從戰五渣重新打怪升級,戰鬥力飆升。

走出地堡的男主,路上遇到的第一隻妖怪便是——

咱們先來看看池塘池塘小觸角,可愛不?

一起身原來是隻變異大癩蛤蟆,嚇死你!

在喬爾命懸一線之際,狗狗仔仔神兵突降,把他從大蛤蟆嘴下救走。

(沒錯,男主一開始廢到要弱小的狗狗救)

之後,調入沙蟲洞巢又有生命危險,所幸有路過的獵人和小女孩搭救,逃過一劫。

(男主被小女孩嫌棄,說他叫得像個軟妹)

而在三人一狗的結伴途中,獵人與小女孩不斷教男主練習十字弓,還傳授各種生存技巧與知識,喬爾生存能力噌噌上漲增長。

所謂成長總是要面臨離別,在與獵人二人組分開後,引爆手雷把遁土怪炸了個稀巴爛,自我感覺良好的男主一番感慨:

“我就像湯姆·克魯斯附體!”

第二,男主戰勝了內心陰影,重塑了三觀。

在怪物入侵之時,17歲的喬爾親眼目睹自己的雙親被怪物殺死,內心這道坎兒一直過不去。

7年後,依舊非常害怕怪物的他,終於在仔仔被蜈蚣怪包圍時,鼓起勇氣射殺,戰勝了內心的恐懼,救下了所在乎的狗狗。

其中,影片對喬爾愛情線的刻畫顯得不落俗套。

在喬爾決定孤身一人穿越85英里去找艾米時,一路上堅信:

“那種感受還在,超神奇、超甜蜜,她也愛我,我們也算是再續前緣。”

“我是傻瓜,因爲我相信真愛。”

嘖嘖嘖,看起來真是要多浪漫有多浪漫對不對?

結果,在喬爾歷經千辛萬苦找到艾米後,得到的不是艾米感動落淚終成眷屬的回應,反倒是十動然拒

此時的喬爾突然醒悟,原來自己頭腦發熱所做的一切,不過是自以爲是,感動了自己,上演大型打臉現場——

“你不需要我。”

可以說,成長就是逐漸認識到地球不是圍着你一個人轉的,對自己的衝動和自以爲是突然清醒的喬爾,這才迎來了更進一步的成長。

面對騙子船長騙取了避難所物資,用電控制螃蟹怪來攻擊人類時,男主想起了獵人曾教給他的:

“看它們的眼睛,大石蝸牛是好人。”

看着外表醜陋嚇人的螃蟹怪無助的雙眼,喬爾最終選擇炸斷螃蟹怪的束縛,還他自由。

至此,對自己和對世界有了很清醒的認識,秉持自己的信念的男主喬爾,這纔得到了真正的成長。

其次,影片的怪物設定有想象力,各類配角搶眼,展現了獨特的美式可愛。

作爲一部“怪物片”,從池塘大蛤蟆、洞巢沙蟲、大石蝸牛,到巨形蜈蚣、螃蟹,影片還給不同的怪物取了五花八門的名字,火焰樹、踐踏者、潛巖者、伐木者、肢解者、粉碎者……

可以看到,影片變異了的冷血動物形象實際上是製作團隊根據現實進行了創造性的發揮,各類怪物顯得詭異但又弱化了攻擊性,展現了一定的想象力。

而要說影片中除了主角外,最讓人印象深刻的,無疑是三個角色。

第一個,“單身汪”仔仔。

在喬爾遭遇危險時衝出來保護他的仔仔,原來之前一直與一位小女孩作伴。

一直在守着小女孩的仔仔,一路上都要帶着女孩的那條紅裙子,就算裙子掉進了水裏,在遇到怪物攻擊的危險之下,它也要把裙子撈回來。

不論是與男主跨越語言的對話,還是兩個單身汪作伴:

“有伴的感覺真好。”

片中的跑路第一快的仔仔有靈性,看完讓人又想養狗了系列。

第二個,機器人馬維斯。

被怪物咬掉了雙腿,發動自保機制而躲進破屋的機器人馬維斯,在遇到男主時只剩了51%的電量。

而爲了讓喬爾用無線電聯繫上艾米,馬維斯把自己剩餘的電都給了喬爾。

之後,只餘15%電量的馬維斯,讓喬爾與媽媽的影像對話,暖心安慰喬爾尋找艾米產生的自我懷疑:

“這不愚蠢,反而很浪漫,不要放棄追求。”

一人、一狗,一機器人,伴着動感的音樂,享受地看着漫天五彩斑斕的夢幻水母怪,畫面簡直治癒100%。

不論是對人類沒有私心的毫無保留,還是記憶庫將永久刪除,有時候比較KY的機器人的出現總是讓人笑中有淚,帶着一絲同情的味道。

第三個,女主角艾米。

7年前,還是男女朋友的喬爾與艾米,還在車裏畫畫、調情。

感受一下咱們男主的超強畫功,女主嘴上笑嘻嘻,心裏MMP。

7年後,皮膚曬黑、身姿更加矯健的艾米,自己一個人照顧、安排避難所裏的老頭、老太太,側面反映了她的獨立。

面對前來尋愛的喬爾,看清了還未真正成長的他,艾米選擇了拒絕,美女沒有成爲很多電影情節中英雄的獎品。

而在喬爾還了螃蟹怪自由,見證了他真正成長的艾米才選擇接受他,其實彰顯的是女性的獨立意識。

此外,暴打反派女的艾米,打戲拳拳到肉,女性力量MAX

可以說,影片結合了目前強調女性獨立的潮流,但沒有停留在口號式的宣揚上,通過細節融入影片,結合得還是比較自然的。

值得一提的是,影片人與狗在末日相依爲命的設定讓人會想到威爾·史密斯主演的《我是傳奇》,而愛自嘲的廢柴男主撰寫《世界末日怪物生存指南》,還有戴着帽子像伍迪·哈里森的獵人與《喪屍樂園》類似,全片充斥了美式的可愛與戲謔,有股少年氣概。

總的來看,影片冷血怪物異化的設定與情節有一些漏洞,而不斷開掛的男主和並不強勢的怪物的對抗顯得很溫和,最後反派船長的陰謀也非常臉譜化,可以說是一部好萊塢標準工業流水的水平之作。

但作爲一部末日公路片,整部電影青春洋溢、充滿了純真色彩,讓觀衆能收穫意外的動人時刻,正如看過影片的網友所說:

“它告訴我們不要執拗於自己的小小圈子,要勇於走進那個殘酷卻廣闊的世界。這是一個非常俗套的命題,卻始終值得講述。同樣,愛情也只是生活的一個選擇,大好人生,大千世界,何必執着於此。”

我們還有機會戰鬥,贏回我們的世界,《愛與怪物》片如其名,別忘了——

“即使生活在世界末日,也不要貪圖安逸。”

青石電影編輯部 | 晨晨

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