連刷14集，這國劇爆款我終於敢推了！
在國產劇裏，有這麼一個類型——它的時間跨度很長，卻大都有一個亂世的背景。
它的人物距離我們挺遠，卻總能喚起不少人的情感共鳴。
它擁有一定的觀衆基礎，卻被另一部分人拒之千里。
說到這，我相信有人已經猜出來了——沒錯，是年代劇。
曾經，年代劇專指講述清末至上世紀三四十年代故事的劇目。
《上海灘》的出現，曾讓年代劇紅極一時。
即便這個類型，出現了《僞裝者》、《紅色》這樣的佳作。
依然會有人跳出來指責——“動作和槍戰弱”
看慣了甜寵穿越和兇殺推理的年輕觀衆，早就對年代劇，失去了足夠的耐心。
就在前兩天，當我正準備在一部賣相不佳年代劇的短評區，尋找歡樂時——映入眼簾的評價，卻讓我差點跌掉眼鏡。
“張力十足”
實際上，這部劇的熱度也相當高：連續多天收視霸榜，
網播數據同樣亮眼。
在連刷完14集之後，我終於能鼓起勇氣跟大家推薦——
《瞄準》2020.10.09 中國大陸
事先聲明，這是一部好壞參半的年代劇。
它的缺點並不難找。
首先，部分情節“神劇”味太重。
男主蘇文謙（黃軒 飾）自帶主角光環和特工人設，因而救場能力，宛若超人。
開場就以一己之力，破壞了中統最強暗殺小隊“水母組”的聯合行動。
中途又能在公安幹警，受到全面鉗制的局面下單刀直入，分毫不差的救人危急。
其次，部分演員表演很影響觀感。
女主歐陽湘靈（楊採鈺 飾）面對上司責難的難堪：
可惜自帶曾小賢標籤的笑聲，實在太容易讓人出戏。
有好幾個瞬間，我都覺得陳赫馬上就要摘掉假髮，開始撕名牌了......
目前的劇情還算緊湊，但長劇注水，可是國產劇長久以來的頑疾。
而且看到現在，我可以肯定的告訴你：他（她）們提到的優點，全都在理。
可以說，年代劇總讓小年輕提不起精神的問題，到《瞄準》這，基本都被解決了。
憑什麼？咱們這就開始拆。
1949年6月，剛剛解放的松江市，還未完全散去抗戰的陰影。
在攤販們的叫賣聲中，一位衣着體面的中年男子，東張西望地走向碼頭。
碼頭的另一邊，一位漂亮的姑娘找了一個木雕師，正準備刻臉像。
木雕師發現了環境的異常，刻完木雕立馬收攤準備走。
中年男子是國民黨特務，他來碼頭的任務是向黨內最強暗殺小隊“水母組”，傳達情報。
而剛剛那位撞掉槍的年輕姑娘，正是接頭小組的一員。發
現行跡暴露，中年男子試圖衝出警察的包圍圈。
可惜，警方早已佈下天羅地網，情急之下他只好挾持了一個小男孩，與警方對峙，試圖做最後的掙扎。
提前安插的狙擊手，借姑娘剛買的風車提示風向。
但可疑的是，彈無虛發的水母組狙擊手，這一槍卻偏離了接頭人的要害。
更巧的是，作爲人質的小男孩，在狙擊手開槍的一瞬間，被突然拋開，保住了小命。
所有人都沒發現，人羣中有人僅憑一把彈弓，一下救了兩條命......
但從特務碰頭，到警方設伏，到挾持對峙，再到冷槍攪局。
短短一場戲，不僅烘托了時代，點明瞭衝突雙方，還爲劇情的展開留下引子。
不得不說，《瞄準》的開場很紮實。
然而，真正高能的戲碼都留在後頭。
爲了不讓情報落到“共黨”手裏，水母組趕往醫院繼續滅口。
在這個環境複雜的空間內，導演秀了一把一鏡到底。
一分多鐘的功夫，就把醫院內的空間結構，展示地明明白白。
水母組面對警方的圍剿，一路配合見招拆招，最後甚至動用了重型機槍。
你看，這個近景的架槍細節，配合遠景的彈雨壓制。
當然，這裏也肯定少不了道具組的用心。
動作戲設計的夠精彩，這是《瞄準》能夠抓住眼球的第一層原因。
當然，僅憑這點還遠不夠。已經看過劇的朋友，應該能注意到。
《瞄準》劇情的推進，可以精確到分鐘。
每到一處關鍵的情節點，都有字幕提示不說。
這有什麼稀奇？確實不能算稀奇。
但很明顯，主創在這部劇中有意強化的概念，是時間。
正邪較量一次接着一次，暗殺行動一樁接着一樁。
時間提醒着主角們分秒必爭，也給予我們足夠的緊迫感。
在我印象裏，上一次做到這一點的，還是《長安十二時辰》。
時間概念被強化，情節編排自然也不能掉鏈子。
《瞄準》中一些看似瑣碎的細節，其實意外的關鍵。
比如：殺手水母一開始選擇冒充西點師，其實是爲了觀察同盟會愛國人士秦鶴年的動向。
西點師的這層身份，同樣引出了水母與小女孩的支線劇情。
這個細節，後來也被水母組利用。
原來秦鶴年對酒精嚴重過敏，而這個花螺攤也變成了絕佳的行動地點。
如果說，動作戲、拍攝技巧和細節上的用心，這些都是吸引觀衆注意力的硬件。
那想真正把握觀衆，還得靠引人入勝的劇情，豐滿立體的人物等，決定劇作上限的軟件。
《瞄準》的軟件做得怎麼樣？
首先，主角設定。《瞄準》是部雙雄劇。主人公蘇文謙，代號牧魚。
雖說隸屬國軍，但蘇文謙從不接暗殺同胞的任務。
抗日期間，他與水母緊密合作，刺殺了不少日軍軍官和漢奸。
然而，在日軍投降，國共抗戰正式打響後。
蘇文謙卻在一次行動中，誤殺了自己的救命恩人。
此後，他黯然歸隱，在街頭做起了木雕師，一心逃離抗戰的紛爭。
反派池鐵城，代號水母。
水母暗殺組的絕對領袖，狙擊水平同樣一流。
在他眼裏，任務高於一切。
只要能完美的解決目標，任何付出都在所不惜。
池鐵城更像個結果論者，因爲履歷表上的擊殺數據，纔是他人生最高的榮耀。
《瞄準》兩位主角，一個戀戰，一個厭戰；一個偏執，一個淡泊；一個殘忍，一個慈悲。
牧魚和水母，幾乎是特工這類角色的兩個極端。
也正因爲這種反差，《瞄準》裏的矛盾衝突纔會顯得更強烈。
不僅如此，本劇還爲兩位男主的較量，安插了更宏大的背景——10萬國民軍與解放軍，即將在衡水相遇。
池鐵城只怕二者錯過，假如國內真的無仗可打，自己的生命就幾乎失去了意義。
於是，池鐵城這頭，一路暗殺向倉皇撤退的國軍通風報信的人。而蘇文謙則被迫與公安合作，保護水母組的暗殺目標。
昔日的最佳搭檔，因爲立場對立，而展開對決。
《瞄準》所設定的，其實是一場愛恨交織的雙雄對戰。
其次，特殊角色並不紙片化。
按照以往的經驗，涉及在這段特殊歷史時。
全員黨員的警方角色，不說戰無不勝攻無不克。
至少在對抗國軍勢力時，能夠展現出驚人的戰鬥力和優良的素質。
可《瞄準》並沒有這麼拍。
而以曹必達爲代表的警方，在行動中屢屢冒失碰壁。
因爲想盡快緝拿水母組，曹科長帶領着戰場上下來的老兵。
還被擅長城市暗殺的特務小組，耍得團團轉。
但敢於承認警察也是普通人，也有明顯的弱點和性格上的缺陷。
這是國產劇裏，並不常見的勇氣。
而也正因爲這種勇氣，不同年齡層的觀衆才更容易接受整個故事。
必須承認，《瞄準》還不夠好。
畢竟能把抗戰題材的年代劇，做成《潛伏》那樣既接地氣，又有深度，確實需要點才氣。
而《瞄準》顯然找到了更簡單，也更容易複製的模式，從而滿足不同觀衆羣體的偏好和需求。
說得誇張點——它的“硬件”有電影感，“軟件”也符合當下的表達。
連續多天收視霸榜，以及勢頭不弱的網播數據。
已經是大家對《瞄準》的改變和嘗試，最直接的肯定。
用心的改變和嘗試，永遠不會被忽視。
而《瞄準》的努力付出，也值得鼓勵。
（騰訊視頻可看）
