《說唱新世代》真是我見過最窮的節目，沒有之一

2020下半年同時開播的三檔說唱類綜藝節目，確實讓一羣說唱愛好者們挑花了眼，三個節目都挺想看的，還要糾結挑哪一個看比較好？我就不一樣了，小孩子才做選擇，我全部都要看！

看完以後我才發現這三檔節目確實在很大程度上拉開了差距，《中國新說唱》一如既往的高大上，請來的選手都是在說唱圈子裏叫的出名字來的，任何一個說唱發燒友都能在這個節目裏找到“熟悉的老面孔”，看得出來，節目組在籌備方面也是下了很大功夫的。

不過這個節目的缺點就是回鍋肉的選手實在是太多了，好像就是把前幾季節目裏的滄海遺珠又都給撈了，回來想要再辦一期節目，送他們出道一樣，比如萬年不變的小青龍，又重新回到了大衆視野中，整個節目從頭到尾看下來，有一些部分也能很明顯感覺到“劇本”的痕跡，讓人看着多多少少有點審美疲勞。

相比之下《說唱聽我的》這一段節目就更討喜，雖然節目的賽程和設置基本上和《中國新說唱》沒有多少差距，但是選手煥然一新，和完全不一樣的四位導師就很容易給人帶來新鮮的衝擊感，這也算是這檔節目做得比較成功的地方。

但缺點就是節目和《中國新說唱》雷同的部分，實在是太多了，只有彈殼這一位導師有給觀衆帶來很大驚喜，其餘的導師表現只能說是中規中矩。

相比前兩檔節目《說唱新時代》值得討論的部分就更多了，看完這個節目，我的第一感受就是一個字：窮。

有一說一，這節目實在是太窮了！

今年下半年B站開始主推站內的綜藝節目，看得出來，B站也是想把自己的綜藝節目給做出特色來，但是在經費方面可能確實是有限，爲了不增添過多的廣告，影響觀衆的觀看體驗，只能在製作經費方面一省再省，結果最後給觀衆呈現出來的節目效果就是一個大寫的“窮”字。

據說這個節目的總冠名只有1000萬，別的不說，《中國新說唱》的總冠名至少比這個價格多出來一個零啊！

說唱新時代的錄製場地到處都彰顯着窮酸，節目給觀衆打出來的標籤是工業風，但是拿掉這個濾鏡以後再仔細看，這就是一個廢棄工廠臨時修改出來的節目錄制場地，從這個廢棄工廠周邊環境就能看出四周都長滿了雜草，現場在進行錄製之前，沒準還到處都是垃圾，工作人員清理之後纔有了這種呈現效果。

爲什麼不找個專業的攝影棚呢？當然是因爲窮！

其實任何一個綜藝節目，想要做好和這個節目的前期投入，肯定是有很大關係的，比如說《中國新說唱》是下半年主推的重磅節目，這類綜藝一般冠名商的價格都是在九位數以上的，所以這個節目就可以直接在裝修豪華的演播廳裏比賽，請的導師也是最爲專業的大咖。

再看看《說唱新世代》這個節目上的其他設施，就更是一把心酸淚了。節目一共就請來了40位選手，因爲要錄製節目，所以得給選手們準備牀位，但是經費有限，沒辦法修太豪華的牀位，所以就只能整一個等級制，按照選手們的實力，把宿舍分成一環到四環，實力好就得到最好的房間，實力差當然就只能住四環。

節目組也算是很聰明，把這種窮酸的設置給弄成了賽制的一個特點，但是住的差一點沒關係，選手們喫的方面都要節省，這就很令人心酸了，可能是爲了節省日常的經費開銷，也可能是爲了增添節目效果，學生們除了一環的喫食比較豪華，其餘的選手喫飯都是按等級來配置規格的，實力差的住四環的就只能喫最“樸素”的食物。

這種時候就應該轉身看一看隔壁的《中國新說唱》，人家選手住的是大別墅，喫的飯更是豪華到讓人覺得他們不是來參加比賽的，而是來度假的。

但是《說唱新世代》在這些方面摳門也不代表這節目就一定很難看，恰恰相反，我反倒覺得這節目窮也窮出了自己的特色，因爲在該節省的方面它節省了經費，在該花錢的地方，這節目可倒是一點不含糊。

請主創團隊的時候，爲了保證節目的水平和規格，直接請到了嚴敏的團隊，要知道，嚴敏在圈內的名氣還是挺大的，曾經制作過《極限挑戰》，還有音樂類綜藝《聲動亞洲》《天籟之戰》，每個節目都成功打響了招牌，價格當然不便宜，但是說唱新時代也確實願意爲了自己的口碑花錢。

也是嚴敏提出將《極限挑戰》的生存屬性與音樂類綜藝經驗相結合，形成了生存+音樂的模式；音樂總監Kenn Wu是新加坡的製作人，給一線歌手製作音樂，跑到這個節目上來，給這些寂寂無聞的說唱選手做歌，也屬實有點兒大材小用的意思；導播李慶文做過《創造101》《明日之子》；視覺總監唐焱做過《我是歌手》、《偶像練習生》、《乘風破浪的姐姐》等。

別的不說，雖然在設施方面確實節省了很多錢，但省下來的錢也真的是花在了刀刃上，可能也正是因爲這個節目把有限的錢花在了該花的地方，才使這節目變得如此好看了吧？

目前，說唱新時代的豆瓣評分已經高達8.8，在目前的國內綜藝節目領域，好像還沒有幾個節目能夠達到如此高的評分，就連前段時間口碑和聲譽都火到超高程度的《乘風破浪的姐姐》後來也是高開低走，評分到最後一路跌透。

所以說《說唱新世代》雖然窮了一點，但我們也必須承認他節目做的還是很成功的，我認爲這主要還是得益於這節目本身的優質，爲了把節目做出效果，節目組把選手們寫出來的每一支歌都做了非常精心的安排，雖然錄製現場燈光舞臺都很簡陋，但是隻要音樂足夠炸場子，這一切簡陋的條件好像都不是什麼問題。

比如說唱新時代最近很火的一首歌《一塊膠布》，但凡是聽過的小夥伴都被這首歌裏面所蘊含的感情給打動了，現場所有的選手都被這首歌裏面包含的情緒給帶動了起來，和普通的說唱歌曲不同，這首歌把文化和文化的激烈碰撞帶來的諸多問題直接點明，把說唱文化比喻成自己的女朋友，說自己想帶女朋友回家，但自己的爸爸不願意。

把爸爸和兒子之間那種激烈的矛盾碰撞挑明瞭表述了出來，這其中醞釀的情緒有多複雜呢？不知道如何解釋，我只能說一句“懂的自然懂”。

這首歌從節目上播出以後，馬上在網上引起了很大的轟動，之前甚至沒聽說過這檔節目的觀衆，甚至都成爲了節目的自來水，有這樣優質的說唱歌曲，哪怕是我這樣之前從來不聽說唱音樂的觀衆都開始對說唱文化產生了一點興趣，這不正是說唱節目最開始的意義所在嗎？

反觀現在很多說唱節目，大多數只是在培養一批又一批的說唱明星，他們在節目上唱的歌曲，往往都是比較另類，比較“有棱角”的，這樣的歌曲很容易引起觀衆激動的心情，但在激動的背後，卻總少了那麼一絲文化的傳承，少了一絲有關於“文化內涵”的東西，他們好像只是在無端發泄，而發現內容是什麼呢？觀衆感受不到。這也正是很多人不喜歡說唱的主要原因之一了吧？

但《說唱新世代》就在根本上開始改變了這個現狀，節目上呈現的音樂絕對不僅僅是簡單的“Diss”，每一句尖銳的臺詞背後大都有更加令人動容的文化內涵，再加上節奏和臺詞寫得確實很不錯，這樣的作品作爲節目內容的主要輸出，但凡看過的觀衆肯定對他的評價是很高的。

但是，目前這檔節目存在的唯一問題就是，看過節目的觀衆都說好，但本身看節目的人很少，因爲節目的資金實在是有限，沒有多餘的財力做宣傳，以至於很多觀衆都還沒有看過這檔節目，說起來也真是挺讓人覺得可惜的。

不過這也不要緊，好在第一季節目已經把口碑給打上去了，觀衆們已經看到了這檔節目的水準，如果再有第二季的話，相信很多人就更願意選擇觀看《說唱新世代》，而不是其他已經有些稍顯頹勢的說唱類節目了吧？

相關文章