盤點90後看過的古裝劇，槽點多卻爲何依然能成爲經典？

第一部：《西遊記後傳》西遊記後傳作爲鬼畜的鼻祖，曾經被瘋狂吐槽，又加上前有經典之作西遊記，西遊記後傳難免被說是蹭熱度，但是依然很受追捧，其實原因很簡單就是他的劇情過硬，節奏夠快，邏輯夠強。遠超越現在大部分無腦的神劇。曹榮版的孫悟空足夠睿智，雖然不像六小齡童的經典，但也是演出了成佛後的孫大聖的聰明、擔當。在面臨整個三界大劫難，能夠分清黑白，看透陰謀佈局，最終反敗爲勝。就連無天作爲大反派也是情感細膩，不像現在大部分仙俠劇中的反派那麼沒有理由的壞。再說劇情，也是足夠的跌宕起伏，一環套着一環，所以如今看來除了那些鬼畜的動作之外，稱得上一部經典之作。

西遊記後傳

第二部：俠客行，當年拍攝這部電視劇的時候，劇組比較窮，所以很多取景都是在室外的荒漠裏去的景，也沒有太多大製作的場景，電視劇播出的時候也反響平平，但如今看來這部電視劇纔是真正的江湖，江湖險惡遠沒有很多劇中演的那麼的柔情蜜意，或許那纔是俠客漂泊的生活的真實寫照吧。其中吳健一人分飾兩角，演技也十分的精湛、不三不四、叮叮噹噹、謝煙客、賞善罰惡二使等配角都是個性鮮明，每一個人都是江湖。當之無愧的經典之作。

俠客行

第三部：水月洞天，編劇的腦洞在當初那個年代來說也是太大了，不但有長生不老，還有天眼等諸多當時那個時代鮮有的題材。但就是這樣一部劇，卻成爲了經典。雖然也有很多感情戲，但卻不完全是兒女情長，主角在感情面前還是理智的，特別是天雪、童博在強大的敵人面前能夠鬥智鬥勇也和現在劇中很多傻白甜的角色最大的差距吧，儘管最終的結局不是很完美，但是他們一直在拼命去改變命運，而不是先期小白後期黑化的同歲套路。

水月洞天

第四部：《少年包青天》，完全顛覆了包拯的形象，將歷史上嚴肅公正的包拯的人物形象完全顛覆，少年包拯，少了幾分嚴肅，更多了幾分呆萌和搞笑。很多案件也有一些漏洞，但是這部電視劇卻十分的成功，擺脫不開緊湊的劇情和對每個人物的深入的刻畫。包拯、公孫策、展昭，每個人物都有各自的故事且並不脫離主線，讓觀衆看起來舒服，這就是成功。由此可以看出，並不是所有的改編劇都不被接納，而是要去刻畫和鑽研劇情。