李诚儒在访谈节目中，说自己退出了《演员请就位2》。他的原话是：这也不归我管了，我现在已经不去了。眉宇间，颇多无奈。

李诚儒在《演员请就位2》里，一直是个挺尴尬的存在。

四大导演里，两个严重不待见他，有时还故意和他唱反调。要不是节目流程需要他点评，制造一点争议，其他时候镜头扫都不会扫他一秒，可以说是工具人实锤了。

就那为数不多发言的时间，还是李诚儒自己争取来的，不然可能真的要冷板凳从头坐到尾。

李诚儒说，第二季第二期起，他赶过去录制。好不容易等发完S卡，四个导演也说完了，他心想这下该我说了吧？结果主持人直接宣布本段结束，请看下一段。

大家可以看到，前几期李诚儒都很少出现。第四期后，他们才定下来节目一演完，李诚儒先点评，然后四个导演再发言的流程。李诚儒这才捞着发言的机会。

何昶希和张逸杰演《陈情令》那场戏，看得人无比尴尬。用李诚儒的话来讲，宝剑扎在胸口都是死肉，一点痛苦都没有。就这表演，郭敬明还给何昶希发了一张S卡。

那一场点评大鹏没让李诚儒发表看法。李诚儒看得火冒三丈，表情抽搐。用他自己的话讲叫：如芒刺背，如坐针毡，如鲠在喉。

幸好陈凯歌也不满意郭敬明招呼都不打就发了S卡这做法，所以才cue了李诚儒。

瞌睡接着枕头，李诚儒说，当时他义愤填膺，怒从心头起，恶向胆边生，真想抖丹田一声大喊：呔！

当时李诚儒在台上直接跟郭敬明就怼上了。他说郭敬明：翻手为云覆手为雨，40个演员8张S卡，这里存在着公平公正的问题，不是你可以随性而来的。你可以有你的喜好，但你对其他39个演员怎么交代？情何以堪？

李诚儒和郭敬明的这段交锋，大概是综艺节目里言辞最激烈的一段了。结果主持人大鹏还出来横插一杠，按说主持人是个和稀泥的角色，但他却偏偏摆明车马支持郭敬明。

李诚儒为啥那么敢说？

他后来解释说自己一方面已经可以不为五斗米折腰，不用求着这个导演那个导演给他资源了。另一方面，演戏是他一生最热爱的事业，他不允许（人们）玷污它，不允许人们胡来。

这么一看，演艺圈里有资格说真话的人可太少了。

必须要：一、不怕得罪人，不怕没资源。二、热爱表演如生命。

即便如此，随着导演们纷纷下场指导，李诚儒的评论还是温柔了不少，再也不见当初怒怼郭小四时候的气势。

《无极》拍得一团糟，除了曹骏还有点看头，另外俩简直就是演话剧、念对白。

李诚儒无奈地说了一句没看过《无极》原片。

大鹏立刻趁机补刀，问他为什么没看《无极》。

李诚儒老实地回答：“受评论的影响。另外凯歌导演之前的《霸王别姬》标准太高了，所以后来那些片子我都没敢看。”

这话严格来说，不算尖锐，充其量就是别人问：你觉得我小儿子咋样？

回答：您大儿子太优秀了，我只认识您的长公子，小公子我没怎么接触过，不好评价。

可是陈凯歌一听，立马化身“阴阳师”，内涵了李诚儒一把，说他是梨园子弟出身，只对西皮二黄有感觉，终日以斗蛐蛐为乐，欣赏不来前卫的艺术。

打那以后李诚儒的评价就“温柔”了不少。大多数点评都以鼓励和褒扬为主。以至于每次点评，弹幕里都在刷：李诚儒老师，如果你被绑架了就请眨眨眼。

比如说张大大、张逸杰、郭晓婷、黄梦莹演的《情深深雨蒙蒙》，那叫一个辣眼睛。

郭晓婷演如萍，活生生绿茶本茶。拼命撮合杜飞和依萍在一块。

恨不能在脸上写：“你的男票归了我，作为补偿，我的备胎，送给你。”

黄梦莹演依萍，全程像木头一样，完全看不出对书桓的感情。心爱的男人要跟妹妹订婚了，黄梦莹的表情仿佛在说：哦，好的。

整出戏演得最好的竟然是张大大。

而李诚儒点评的时候也是把张大大一通夸，其他人一笔带过就算了。

那个如鲠在喉，不吐不快的李诚儒去哪了？是“人之将走，其言也善？”，还是“跟节目组妥协，以求留得更久？”

不得而知。

但是敢说真话的人又少了一个，这是事实。

《演员请就位2》实际上就是一个迷你娱乐圈。可以看到有实力的演员，除非像胡杏儿、辣目洋子那样，可以挑起整部戏的大梁，让观众不至于那么出戏，否则很难留下来。

娱乐圈现状就是，演技对于一个演员是否成功所占的决定性因素比例越来越少。市场的反馈告诉导演们：这个年代流量为王。只要有流量，演得再烂也没关系。

所以郭敬明两次给何昶希发出S卡，他的另一张S卡发给了被尔冬升评价为“只有脸没有演技”的小花王楚然。

陈凯歌会把宝贵的A卡发给念台词像在嚼口香糖，演果郡王成功让观众笑场的小鲜肉陈宥维。（这个举动其实跟小四给何昶希发S卡没有本质上的区别）

赵薇的队伍里也有着贺开朗、孙阳、马伯骞、施柏宇等一众小鲜肉。

尔冬升对内地流量的流向可能还不十分清楚，他不知道近年来观众看腻了美女，主要流量都给了“漂亮的男孩子”，尔导的团队里几乎都是妹子，光以流量论是吃亏的。

而剩下演技尚可的曹骏、娄艺潇全都无人问津，连倪虹洁都差点被淘汰了。

得亏李诚儒走了，他若是勉强留下，恐怕也是受罪。陈凯歌说李诚儒坐的椅子不舒服，那可是一点也不假。

李诚儒是经过了演艺圈对演技精益求精那个年代的人，待过5年的《西游记》剧组。

也就八十年代能一部戏拍这么久。当年《西游》剧组穷得叮当响，不分主角配角，一个人一顿饭只有5毛钱配额，演员吃不饱，导演还得自掏腰包给他们买饭吃。

道具、特效都简陋地要死。没有助理，没有保姆车。

因为白马比较贵，剧组当年找了匹黑马，给它刷了白漆才拍出白龙马的感觉。

威亚是开拍之后去香港学会的，吊威亚的绳子都是反复用，用到断为止。

有次演沙僧的闫怀礼吊到一半掉下来了，170斤重的人砸到导演杨洁的老公兼摄像王崇秋头上，当场就把他砸晕了。

当年《西游记》拍着拍着没钱了，还是靠演蜈蚣精的李鸿昌到处化缘，才凑到钱勉强拍完的。中间还有5集实在拍不完，只能剪了。

那年头，演技是最基本的必备条件，因为穷，好多演员都身兼好几个角色，比如演唐僧的徐少华还演过龙王，另一个唐僧迟重瑞还演过一集沙僧，蜈蚣精李鸿昌更是承包了渔翁、大臣、客商、黑狐精等等角色，看的时候观众完全没认出来。

就是在这种艰苦的条件下，他们拍出了一部百看不厌的经典来。

那年头拍戏不但不挣钱，还得吃许多普通人难以忍受的苦。哪像现在，很多流量演员除了一张能吸引流量的脸，对演戏一点敬畏都没有了。

台词不想背，对戏的时候就念叨1234567，让后期对口型的配音老师直挠头。

条件太艰苦的地方不想去，摆个pose抠个图就完了。

遇到稍微有点难度的戏，就找替身。

陈道明曾在采访中说，很多年轻演员，动不动就找替身，一部戏能找30多个替身。

这和五十多岁还亲自骑马，导致受伤坠马的刘德华，一把年纪，拍戏拍到伤痕累累的成龙比，简直一个天上一个地下。

然而市场就是如此，蛮不讲理。

用心演戏的演员们正在被劣币驱逐。导演们也纷纷向流量低头，像李诚儒这样说大实话的老实人，正在慢慢被边缘化。

挤走了李诚儒，不知《演员请就位2》还有多少看头。

干脆下一季改名叫《流量请就位》吧！