从投稿到自制，漫画平台的内容进化之路
作者|骨朵国漫 编辑部
走过了行业寒冬和疫情，漫画平台陷入了沉寂之中。大额融资、兼并和站队结束了，但竞争并没有结束，2020年的漫画平台，都在闷头做内容。
《谷围南亭》取代《魔道祖师》成为快看漫画的最大热门；哔哩哔哩漫画的《天官赐福》已经霸榜了一年多；小明太极也在今年推出了《我有一座冒险屋》《名剑冢》等多部叫好又叫座的新作。
左到右：《谷围南亭》《天官赐福》《我有一座冒险屋》《名剑冢》
现在的互联网漫画产业大致可以分成三方：第一个是内容生产者，也就是所谓的CP们；第二个是平台，包括快看漫画、腾讯动漫、小明太极、哔哩哔哩漫画等；第三方就是消费者了。这个链条非常清晰，CP把漫画做好卖给平台、平台汇聚内容再卖给消费者。 归根结底，内容才是漫画平台的核心竞争力。
当然，这是一个经过简化的说法，现在漫画平台和CP们的合作模式比这个复杂得多，但万变不离其宗，作为漫画平台，本质上就是一个链接读者和漫画的中介。
从这个角度看， 漫画平台做的生意和沃尔玛、Costco这样的零售商没有本质区别。我们完全可以用零售行业积累的经验和原理，来分析现在的互联网漫画行业。
杂货铺与前店后厂
零售商存在的意义是提高效率、降低成本，所以零售行业的一大壁垒是对产品供应链的介入程度。介入程度越高，销量越高，成本越低。一部零售行业发展史，就是一部零售对供应链的改造史。
零售行业大致经历了三个阶段。
第一阶段的零售就是街边的杂货店，小卖部。
第二阶段，以上世纪60年代诞生的沃尔玛、麦德龙为代表的量贩超市。这类大型零售商通过大批量采购提高了向供应链议价的能力，让商品的价格更低以此来吸引消费者。然后又通过统一的物流体系、数字化管理技术，提高了整个供应链的运转效率。
第三阶段，以Costco等新零售商为代表，发力自有品牌。
所谓自有品牌，就是零售商自己的品牌。我们生活中接触最多的，可能就是沃尔玛的“惠宜”，产品覆盖纸巾餐具、洗护用品，逛过沃尔玛的人应该都见过。
自有品牌的出现，说明零售商已经将自己的双手伸向了产品的生产环节，形成了一个“前店后厂”的模式。现阶段，这基本上是效率最高、成本最低的办法。没有经销商、品牌方赚差价，产品成本能无限接近生产成本。自己一手生产一手销售，能根据市场反馈动态调整库存和生产线。
当我们用“零售的三个阶段论”来分析现在的互联网漫画行业，我们会发现，互联网漫画正处在从第二到第三的过渡。
现在的漫画平台并不缺内容，目前比较大的几家漫画平台，如腾讯动漫、快看漫画、小明太极和哔哩哔哩漫画，基本都有上万部作品，这些作品来源广泛多样，大致能分成4种：第一种是漫画制作公司，也就是我们俗称的漫画CP；第二种是个人创作者，或者独立漫画家的工作室；第三种是引进海外漫画版权；最后是平台自制。
但除了平台自制，其他几种方式本质上都还处在“第二阶段”。
和CP合作，平台广撒网收稿，CP们也可以自己投稿，更进一步的，还有“独家”之类的合作，保证平台在内容上有差异化。但大部分的平台和CP仍然处在两个世界。平台更像是横亘在CP和消费者之间的一道屏障。CP们或许能得到数据反馈和平台责编的修改意见，但他们并不能直接面对消费者。
漫画家许先哲的代表作《镖人》
个人创作者和独立漫画家，本身不算国内市场的主流，因为国内的独立漫画创作者比较少，成名的漫画家就更少了。目前也只有快看漫画这一个平台在大力扶持个人创作者。这类合作中，平台在利益分配上或许有更大的话语权，但漫画的创作主要依赖创作者本人的能力，不确定因素有很多。尤其是很多个人创作者，本身缺乏经验，没有规划剧情大纲的习惯，创作比较随性，连载到一半停更是很普遍的现象。如果这部作品数据还不错，停更对于创作者和平台都是巨大损失。
日本漫画《鬼灭之刃》
引进海外漫画本质上就是一个版权生意，主要是满足部分读者的需求，形成平台差异化。目前国内版权引进主要是日漫和韩漫。目前国内引进漫画比较多的平台是快看漫画和哔哩哔哩漫画。
平台自制就是漫画平台自己出钱，找人，按照自己的要求制作漫画，或者通过内部的漫画部门制作漫画，平台完全拥有漫画版权。目前漫画平台完全自制的漫画比例不高，而且大部分都是巨头IP运营计划的一部分，例如腾讯动漫的《狐妖小红娘》、哔哩哔哩漫画的《元龙》。
在平台自制方面做得比较出色的小明太极，其平台内的自制漫画占比可能是国内所有漫画平台中最高的。而且这些自制作品的市场表现都还不错。《地府我开的》是小明太极平台最热门的自制漫画，人气值高达154亿。《我被总裁黑上了！》是人气最高的女频漫画，人气值高达118亿。
《地府我开的》和《我被总裁黑上了！》
整合与一体化
其实最近这几年，漫画平台一直都有介入创作端的想法，譬如一些钱比较多的平台选择主动投资漫画CP。
腾讯最近就收购了《西行纪》漫画出品公司百漫文化的多数股权，还曾经投资条漫自媒体幕星社和徒子文化。B站也曾经投资过日更计划、动漫堂、鲜漫文化等漫画CP。
通过投资，平台和CP们建立了更加深层次的联系，这里面或许涉及到资源和政策的倾斜、排他性的合作、甚至是“阵营站队”。
但如果不能进行更进一步的整合，那么这种合作永远只能停留在“战略投资”、“战略合作”的阶段，貌合神离。
小明太极的做法是通过收购吸纳创作人才，在内部培养一支创作团队。
小明太极成立之初就致力于整合纸媒漫画资源，投资《知音漫客》，收购《飒漫画》。在这个过程中，他们吸纳了许多来自纸媒的漫画创作人才。由这批从业超过10年的资深漫画人管理创作团队，保证了创作流程的规范高效和漫画产出的质量。
《知音漫客》和《飒漫画》
譬如小明太极旗下的极漫文化，脱胎于原来《知音漫客》的团队，《解离妖圣》《我有一座冒险屋》等叫好又叫座的漫画就是出自他们之手。
《解离妖圣》连载两年，累计人气接近63亿，收藏读者超过152万，读者赞赏超过102万。《我有一座冒险屋》连载3个月，累计人气已经超过7.3亿，收藏读者35.1万。
《解离妖圣》和《我有一座冒险屋》
飒飒动漫则是《飒漫画》在互联网时代的新名字，他们近几年的新作，如《摩耶·人间玉》《上国赋之千堆雪》也延续了他们一贯的高水准。
《摩耶·人间玉》连载一年多，累计人气23.3亿，读者收藏数超过93万，赞赏表现突出，达到了58.3万。《上国赋之千堆雪》也连载了一年多，累计人气12亿，读者收藏接近65万，赞赏达28.3万。
《摩耶·人间玉》和《上国赋之千堆雪》
现在小明太极内部拥有400余人的原创团队。除了前文提到的两家，他们旗下还拥有二次元动漫、仙娱文化、漫客文化、杭漫文化、六月雪工作室等漫画工作室。
就和零售商的自有品牌一样，漫画平台自建内容团队，也有助于提高效率，降低成本。
平台和CP合作的模式，实际上让平台成为了横亘在CP和市场之间的一道屏障。CP不能直接和市场沟通，对读者的喜好感知并不灵敏。他们的客户不是读者，而是平台。在这个模式下，做漫画成为了一门TO B的生意，这其实是一种本末倒置。
自建内容团队，就是让漫画回归TO C，拉近创作者和市场距离的一种有效途径。
在小明太极，如果一部作品的市场反馈不错，公司能立刻追加创作资源。所以小明太极的许多自制漫画能实现一周三更、五更、甚至日更。
譬如《逆天战神》就是日更，《地府我开的》一周六更。这种更新速度其他平台很难做到。
《地府我开的》一周六更，《逆天战神》日更
更新快，能让读者持续不间断地追更，形成粘性，最终快速提升作品人气，更容易孵化出爆款IP。
《地府我开的》连载接近3年，目前是小明太极最热门的自制漫画，累计人气高达154亿。《逆天战神》是今年7月才上线的作品，连载时间不到4个月，累计人气接近6亿，增长非常迅速。
如果作品的市场反馈没有那么好，小明太极的创作团队也能实时调整。我们能看到，小明太极的许多漫画有“第二季”。这个“第二季”除了剧情进入新阶段，还意味着漫画在创作层面迎来了一次调整。
譬如刚刚进入第二季的《天醒之路》漫画，整体画风和人设进行了一次大调整，漫画的剧情节奏也明显加快了许多。还有《伏天圣主》，第二季的剧情节奏相比第一季更快了，而且故事的主线也更加明确，整体故事构架和人物规划更加丰富有深度。
《天醒之路》人设图 左：第二季 右：第一季
成本方面的优势就更明显了。零售商的自有品牌绕过了品牌方，直接和工厂下单。漫画平台自建团队相当于绕过了CP，直接给主笔编剧发工资就可以了。
自有创作团队带来的另一个好处是，公司的原创IP完全属于公司，不会出现版权关系紊乱的问题，在进行下游的开发变现时更加方便。
所以最近两年，小明太极的商业化开发也推进得非常顺利。
首先是轻动画，这是小明太极一直深耕的领域，目前处于绝对领先的位置。从2018年底试水探索到现在作品稳居热门榜单，只用了两年时间。根据骨朵国漫统计的数据，2020年10月爱奇艺动画热度榜，小明太极旗下的三部轻动画稳居前三，超过了许多热门动画。
在动画领域，小明太极也在逐渐发力。此前已经有消息公布小明太极会和爱奇艺一同推出一部《风起苍岚》的改编动画。
爱奇艺悦享会现场宣布《风起苍岚》动画化
影视内容是小明太极探索的新方向。今年9月份，小明太极3部原创漫画入选爱奇艺“苍穹计划”，进行影视化开发。《摩耶·人间玉》将同时被改编成网络电影和网络剧。《逆天剑神》和《万丈光芒不及你》将分别被改编成网络电影和网络剧。
漫画改编影视剧最大的难点是目前漫画IP整体偏低龄化，缺少有深度的故事，很难满足现在影视剧观众的审美需求。这也是漫画读者年龄层次偏低导致的一个必然。
《摩耶·人间玉》人物插图
但拥有大量资深创作人才的小明太极，正好具备制作深度向、精品向漫画的能力和魄力。《摩耶·人间玉》《逆天剑神》《万丈光芒不及你》这三部作品都呈现出了有别于市场主流的审美趣味。尤其是《摩耶·人间玉》，用一个爱情故事诠释了宗教哲学概念，民国背景加驱魔元素的设定在现今的国漫之中也非常少见。
局部战争与全面战争
目前整个动漫产业、或者说更大范围内的整个互联网大文娱产业，已经进入下半场。单一赛道的“局部战争”已经不存在了，取而代之的是和整个产业链相关的“全面战争”。
在这样的背景下，覆盖更长的产业链，整合更多资源，意味着积攒更多的势能。
今年腾讯集团副总裁程武出任阅文CEO，一举打通阅文、腾讯影业、腾讯动漫，再加上阅文收购的新丽传媒，实际上就是将腾讯泛娱乐产业的“四驾马车”整合成一支集团军，打通从IP来源到制作再到发行的影视产业链，其中的根基就是作为IP来源的阅文和拥有影视制作能力的新丽传媒。
小明太极自己培养创作团队，也是把最根本的创作资源牢牢掌握在自己手中。一个平台有爆款漫画很重要，但更重要的是掌握这种创作爆款的能力，这样才能建立内容的护城河，夯实地基，地基牢固了，后续的商业化开发才能稳健推进。
无论在什么行业，公司做大以后，最终都会走向集中化、一体化，历久弥新的零售行业是如此，现今砥砺前行的大文娱产业更是如此。
文娱产业的核心价值在于IP，而要保证IP在产业链各个环节的一体性，必须建立树立一个核心共识，而非各个环节各自为战。
这是一个已经被验证过的道路，迪士尼借此走上了全球文娱巨头的宝座，国内的漫画平台正在这条进化之路上披荆斩棘，但最终谁能杀出重围，还需要时间给我们答案。
骨朵国漫原创内容，转载请联系后台
