没有大片上映的十一月实在是凉透了，不仅工作日票房惨不忍睹，连周末票房都连创新低，正是看到这样的机会，《除暴》宣布提档一周上映。

事实证明，这次电影的选择绝对正确，尽管豆瓣3万多人打出6.6的分数，猫眼8.6的评分都只能说中规中矩，但由于市场实在是太过饥渴，让《除暴》的首周末成绩显得特别亮眼。

故事根据九十年代张君团伙连续抢劫的真实案例改编，虽然是内地题材，但因为主创团队有一半属于香港班底，让全片从内到位都散发着港产警匪片的特有味道。

影片的整体架构属于典型的双雄对决，即由王千源饰演的刑侦队长钟诚和吴彦祖饰演的犯罪头目张隼之间斗智斗勇。他们有着同样对"事业"坚持不懈的态度，以及缜密的思维和极强的行动能力，同时，又总能够从对方角度去思考后续的行事目标和方向，这样的戏剧冲突保证了本片在大部分时间都不会冷场。

电影的一个重要特征就是复古，大到匪徒抢劫方式，警察破案手段，小到城市场景的还原，通讯设施及服化道具的使用，都充满着专属于九十年代的质感。影片在拍摄时参考了大量纪录片素材和一线刑侦人员的讲述，在背景还原度方面可谓是下足了功夫。

剧中的几场抢劫戏时间不长，但简洁高效，寥寥几个镜头，几句言语，就把匪徒凶残狡猾的一面展现出来。而除了与警察正面追车和枪战之外，电影把更多时间放在犯罪前的周边环境熟悉，包括如何精确计算警察出警时间及方位，让这场猫鼠游戏多了更多技术含量。

这种高智商犯罪和警察追凶的狠劲相得益彰，戏份的平均分配更是让警匪双方都有足够的时间去痛快发挥。影片每隔十几分钟就一个小高潮，用连续性的压迫，带来武戏的畅快淋漓。宾馆抓犯人长镜头调度虽有些混乱，但胜在真实感很强，跳楼、枪击、爆炸一气呵成，黑暗密闭环境下的窒息感实在引人入胜。结尾浴室双雄肉搏，拳脚相加瞬间荷尔蒙爆棚，不过，搞笑的是，无论两人动作多么激烈，那包裹着的浴巾就是不会掉下来。

因为师承香港黄金年代的拍摄手法，电影在场景调度、气氛渲染方面都做得十分到位，观众在观看时会自动忽略掉剧情中诸多不合理的地方及逻辑漏洞。

事实上，影片展现的跨越多地区侦破和现实差距很大，如果不成立高级别专案组，不管哪个警局都不可能像片中一样花如此多的时间、出动如此多的警力去辗转于各个城市。同时，影片角色前后智商相差太大，张隼被擒获，不是因为警察这边多么厉害，而是自己突然脑短路，留下一堆线索。这种前后不平衡，使得后期观影效果大打折扣，沦为虎头蛇尾的典范。如果不是因为审查原因，张隼甚至完全可以继续逍遥法外，让案件彻底无法侦破。

人物塑造上，张隼这条线还算丰满，亲情、感情都有涉及，可钟诚那条线就太过单薄无趣，这个人物没有家庭描写，看不到社会关系，甚至连亲戚朋友都没有，仿佛不受环境形象，成为只为破案而存在的超人，缺乏与外部世界的沟通联系，变成特立独行的异类。

不过，尽管该片剧情有很多不合理的地方，但在武戏方面却是实打实，不仅打的爽，看的也爽。电影多次致敬《喋血双雄》，让人仿佛穿越回当年的录像厅时代，倍感唏嘘。

表演方面，吴彦祖继《新警察故事》之后，再次带来另类的反派，让人印象深刻，王千源的警察角色发挥余地不大，依然是那种一根筋、不顾小家的偏执狂。

春夏戏份很少，但演得不错，可惜角色位置非常尴尬，让这个角色瞬间沦为工具人；卫诗雅作为戏份最多的女性角色，却完全立不起人设，最后只能沦为男性群像的点缀，反倒是老戏骨鲍起静短短几个镜头，就把一位关心儿子却无能为力的母亲角色塑造的丰满而立体。

导演在创作过程中很想加入一些警察之间的情感元素，但由于重心不稳匆匆带过，只落得吃力不讨好的困境。

文 | 王行勤

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