在生活的皓影中享受沉浸式的靜謐時光。

提到魔都，興許很多人冒出的第一個詞彙跟我想的一樣：精緻。在我們眼裏，精緻屬於上海這座城市，當然也更適合生活在這座城市的人。

魔都人民生活的方方面面都與精緻相關。我有個朋友是地道的“展迷”，她的週末時間都浸泡在五花八門的展會上。我記得她跟我說過：每一次看展，都是在生活的皓影中享受沉浸式的靜謐時光。

那天我們約着一起下午茶，她又分享了最新參加的一期展會：AArt展。

說起AArt展，它在2012年誕生於上海，是中國內地最早的酒店型藝術博覽會，當年首屆展覽是在大名鼎鼎的上海花園飯店舉辦。

創立之初，團隊就是想以上海城市爲名，依託酒店爲載體，將藝術品與家居環境融爲一體的展覽模式打造出行業的特色。AArt首字母“A”寓意“人生第一件藝術品”，或“每個家庭都要有一件藝術品”。

坦白講，AArt展並不是一個十分大衆的展會，它的定位是優雅精緻，小而美。之前AArt展的內部人員這樣說過，我們是更接地氣的藝術博覽會類型，不強調博物館級別的展陳，酒店客房就是一個家居環境，AArt想打造的是體驗式的觀展模式。

朋友告訴我，今年是第九屆，往年的每一屆都很精彩，但在她看來，每一年都有翻出新花樣，與精緻的上海融合的越來越好。

一次性逛幾十家畫廊，這是怎樣一種體驗？

她說，今年這屆展會更像是藝術與魔都生活的對話，有很多有趣和精緻的藝術品在。

衡山路十二號華邑酒店的客房被佈置成展間，位於同一樓層的客房被21個畫廊、10個城市創新秀、2個藝術禮物和7個特展包圍。

從走廊的一頭看另一頭，猶如身處藝術組成的“盜夢空間”。

展間裏有與歐雅壁紙的合作，歐雅壁紙將廢棄的壁紙做成各種裝置藝術布展；與雅瑩集團合作，很多藝術收藏品原作以及根據原作開發的藝術衍生品，想表達的是品牌與藝術結合的無限可能。

給她印象最深刻的是與元祖食品的合作，“這波跨界真的來的猝不及防。”說到這裏，她忍不住感慨。AArt團隊通過對元祖包裝禮盒的再創作，用藝術化的手法改變觀衆對元祖食品的固有印象。它作爲創作材料融入企業的IP形象，打造了一個充滿童趣的裝置藝術空間。

在選取的品牌上，AArt也頗爲講究，要不這一屆怎麼能定義爲“滬上精緻新美學”的主題呢？

回到展會繞不開的話題，過去AArt展主打高貴不貴的藝術作品，價位以5萬元以下爲主的參展作品，也不乏幾千元的入門級別作品。隨着時間的積澱，今年AArt展中的作品既有符合新手買家的幾千至幾萬的藝術品，也不乏資深藏家入手的幾十甚至上百萬的高單價作品。

最大的彩蛋是今年還有梵高、達利、倫勃朗、柯羅、畢卡索等大師的原作小作品參展，具體最終的交易記錄我們沒有再去考究。

總之，類似AArt這樣的本土展會釋放了更多的機遇。比如，今年有多家上海展商首次以參與者的身份進駐，上海潤識藝術、G59畫廊、知美居、反空間、南希畫廊、築玉文化等。

他們的作品會讓你覺得藝術並非都是“高嶺之花”。他們中有人用施華洛世奇拼出老虎、有人用金箔作畫、有人用3D打印尼龍材質的雕塑、還有人用紙打造“雕塑”……

“你知道奧羅拉嗎？”朋友問我，我一臉疑惑地看着她，“他這次的絲巾作品特別有意思，有一款28色的浮世繪風絲巾，可能是我們見過的顏色最多的絲巾。”朋友還補充道：“你看，如果你們去大西北的沙漠旅遊，帶着它，絕對是最亮眼的遊客了。”

藝術與生活的對話，是AArt展的精髓。看上去有些“凡爾賽”，但實際又特別接地氣。

寫在最後

生活，是藝術創作的源泉。如果藝術能反哺生活，那不是再好不過。