虽然观众都知道2021年国产电视剧的主力是“双女主”题材，可是这股子风头，在今年12月已经提前刮了起来，先有小花金晨和“十一部绝对女一号”李一桐的《了不起的女孩》打头阵，后面借着来了刘诗诗、倪妮这样有美貌又有资历的当红女演员主推的《流金岁月》，还没到2021年，“双女主”的风头已经强劲的刮了起来！

和隔壁的《了不起的女孩》那样静悄悄抢了头筹不同，《流金岁月》因为原著的名头大和后期投入的原因，颇有些来势汹汹的意思。

依旧是改编亦舒的原著，依旧是沿用了《我的前半生》制作阵容的三架马车：编剧秦雯、沈严执导，黄澜制片，这次《流金岁月》用85批次的刘诗诗和90批次的倪妮担纲主演，配角阵容搬来了陈道明、袁泉，加上杨祐宁、董子健这样的实力派，这一下，老中青三代男神+女神都有了。

还是亦舒的原著，套用了上海本土元素！

这一次，《流金岁月》的剧情，还是基本遵照了亦舒的原著剧情，不过把故事发生地，从上世纪80年代的香港移到了九十年代的上海，除了这一点之外，主角人设和基本设定，还是保留了最初的样子——

大致同龄的朱锁锁和蒋南孙家境不同，性格不同，但同样美丽、聪慧。年少时，锁锁家境不好，父母出国不在身边，一直寄居在人口繁杂的舅舅家里，因为人生规划和舅舅家人闹翻搬了出去，被南孙家收留。

南孙在这时候如同对待自己血缘亲属一样对待帮助过锁锁，因此两个女孩子结下了深厚的友谊。步入社会后，朱锁锁在职场中起伏，凭着才智和优秀的条件很快发达起来，蒋南孙则继续追求学业，谈起恋爱，变得更加知性。后来，蒋家落难，朱锁锁帮助南孙走出校园，为其提供住处和工作，蒋南孙依靠努力和学识，逐渐成为一名出色的白领丽人。

但是世事难料，随着南孙的生活步入正轨，朱锁锁的婚姻却突起波澜——朱锁锁的婚姻看似风光却不被丈夫的家人认可，夫妻关系亮起红灯时，蒋南孙帮助她照顾孩子，料理她的生活，直到朱锁锁有勇气走出困局。

……

人事沧桑，岁月无情，她们遍尝了生活的个中滋味，却互相扶持，同甘共苦，不仅将生活经营出多彩的模样，亦各自成为最成熟的女人，拥有自己的流金岁月。

钟楚红，张曼玉珠玉在前！

电视剧版《流金岁月》虽然投资巨大，但是身前还立着一座高峰——杨凡执导，钟楚红，张曼玉联合出演的电影版《流金岁月》。

1988年杨凡就翻拍过原著小说，虽然电影最后效果不怎么好，但以杨凡选角的刁钻眼光而言，愣是用角色光环掩盖了剧情和制作方面的短板，将一部有些偏情感轶事的剧情片成为了一个时代的经典。

抛开剧情，当时24岁的张曼玉和28岁的钟楚红，青春正好，那种不施粉黛但朝气蓬勃的状态，一出场就是永远的珠玉在前。

朱锁锁的风情万种在钟楚红面前，根本不用演。她那种蓬勃而健康的气势，一出镜就是朱锁锁本身。鬓发如云，红唇如火，骨子里其实是少不更事的单纯，但是身姿却是成熟女性的丰盛，这种天真与野性，淳朴与妩媚不着痕迹的同时存在下，男人如何抵挡？

24岁的张曼玉则接过叶倩文的退出演了蒋南孙这个角色，一出场观众就觉得这个角色比叶倩文有少年感——含蓄、内敛，但是眉眼之间不是那种故作幼稚，而是一种出生优渥的真实。

之后，经过一次生活波折，整个人就成熟一点，每一次成熟，又都在眼角眉梢留下岁月沉淀的痕迹，那种随着世情逐渐饱满和丰盈的内心，不用太多台词和情节铺垫，张曼玉就能够迅速把握和呈现。（当时，张曼玉在当了很多年花瓶之后，表演状态开了窍，善于用内在抓住人物精髓的功力开始呈现。）

电影里最好看的场景，就是学生时代的朱锁锁和蒋南孙，留着同样的齐耳短发，穿着简单的白衬裙，笑意盈盈地望向远方，一对璧人手挽手在一起就是流金岁月。

而这一点记忆，成为了一代人的青春回忆！

时代感被稀释，是剧版最初的根本性问题！

《流金岁月》的精神内核其实就两点:一是“流金”，也就是两个女生少年之时铭记不忘的金灿灿的友情；二是“岁月”，也就是港岛90年代剧烈财富波动下引发的时代更迭、人性裂变，以及由此对这段友情的考验。

可问题在于，电影版的年代和当时年代是重合的，而电视剧版，想要复制那个年代却显得有些模棱两可，力不从心！

亦舒是上个世纪香港回归之前港风派的典范，尤其是在《流金岁月》的小说中，故事的时代背景是上个世纪七八十年代的香港，通过香港这个东亚最大出口商品加工中心的兴衰，自然而然的带有一种时代落寞的淡淡悲凉。

可剧版把发生地搬到了上海，而且，交代时代特征的时候过于含糊其辞，使得时代性模糊不清，进而让剧情有些难以找到足够的基础来做落脚地，显得飘忽和虚浮！

复古的镜头，充满诗意的表达虽然让画面看起来很唯美，但是却和剧中的时代背景有着严重的割裂感。从画面来看，有些分不清导演想要呈现的到底是七八十年代的老上海还是如今的国际大都市。

观众第一眼会以为这是旧时代背景下的上海，充满了复古的情调。可刚要接受这种设定，剧情里人物的行为举止和思维模式又表明这是现代化都市，造成一种微妙的差异感，让观众有些摸不着头脑！

剧情过于舒缓，缺乏明确的剧情矛盾和情感激化点！

女性主义题材的电视剧，现在看来存在两个比较明显的缺陷，要么，总是困在婆媳妯娌的鸡毛鸭血里抽不出身，导致格局打不开；要么，就是走岁月静好的路子，追求舒缓轻柔，过于偏重于感觉营造而忽略了剧情的推进！

《流金岁月》有着典型的追求感觉而推进过缓的毛病。导演刻意追求浪漫唯美的画面，把电视剧拍得像mv，开篇就是大段的回忆和咏叹调一样的台词，给整个剧情定下基调，然后叙事的时候，让后期加上了暖色调的朦胧滤镜，很多时候每个人的脸都是发黄的，以及朦朦胧胧看得不是很清楚的样子。

看起来是在复制电影版那种金黄色阳光的效果，可是却因为色调不对而使得画质怪怪的。

而且，整体流于平淡，花了很多时间在相对无关紧要的情节上，大量的时间在构建初期矛盾，让前两集的节奏莫名变得拖沓冗长。而且，因为堆砌的前期事件不剧本特别明显的戏剧冲突，使得整体走向偏于平淡，整个人物关系不明晰，人物冲突和矛盾也不明确。

这个版本的《流金岁月》也在故意找寻一种原著小说当中的缠绵悱恻的味道感，尤其愿意用镜头语言的方式，实现一种较为诗意的表达。

但是，镜头语言，是用桥段讲故事，用故事呈现意境。单纯的诗意镜头，只能造成整部电视剧叙事基调的过分舒缓。电视剧的节奏感不像电影，长达几十集的剧情，如果还是要像电影版一样追求那种朦胧的感觉的话，整体节奏就会被无限拖长，造成以追求情节而主要目的的观众群体的不耐烦，进而影响整个剧集的口碑。

初期剧情，两个女主的状态并不贴合角色！

《流金岁月》的前期剧情开始于蒋南孙和朱锁锁的大学时期，可是，作为主演的刘诗诗和倪妮，两个人复制那种青春少艾的状态，都有点不在状态！

首先，刘诗诗今年33岁了，已经结婚生育过了，整体状态更接近少妇而非少女。当一个人眼窝开始凹陷的时候，意味着年纪增大、胶原蛋白流失了，刘诗诗在剧里就出现了这种情况，显得有点憔悴，所以在这种状态下演大学生实在没法让人入戏。

其次，倪妮32岁了，但是因为气质原因，整体也不适合那种少不更事的大学生状态了——倪妮在进入电视剧都时候一直有个少女魔咒，她从《金陵十三钗》里初出茅庐的玉墨开始，就回不去少女时代了。

倪妮是那种白骨精的气质，外表冷淡与妩媚并存，骨子里心机深沉，风情万种，可以冷若冰霜也可以蚀骨销魂，整个人都气质适合那种成熟而有着强烈自我意识的成年女性的演绎，在冷淡和热辣之间游刃有余。

而问题是，她选择的剧情，却偏偏会否定她自带的特质，而去追求温柔甜美，少不更事的傻白甜模式。比如观众看得见的《天盛长歌》前半部分（后半部分因为档期原因，那个冷静干练的凤知微还没出来就被腰斩了），比如《宸汐缘》里的前半部分的灵汐（观众普遍表示，后面当了国王的灵汐才真正符合倪妮的个人特质）。

在《流金岁月》里面，倪妮的状态很好，但是朱锁锁的塑造却过于成熟了！那一身红裙出场的架势，俨然一副商界精英的派头，你让这样的朱锁锁开篇就可能上那个开豪车的假装大款其实是大款司机的中年油腻男人的亏，好像欠缺点说服力。

回过头来，刘诗诗的表演模式却在年纪之外成为新的短板，她所饰演的是富家女，但搞不懂为什么她说台词时仿佛都在故意拉长声音，听着很别扭。

而且，刘诗诗在剧里表达不同的情绪的方式比较单一，举止偏向于刻意，任何情绪都会瞪眼，让人联想起那些演戏时动不动就瞪眼的女明星。

初期的大学生戏份两个人都不入戏，希望以后长大成人之后，两个女主能贴合点角色吧！

作为当年热门小说都改编，《流金岁月》剧集最大的特色就是美，两位女主本身很美，摄像师和后期加持的镜头美，所呈现出来的上海也很美，可是美则美矣，整个故事却被这追求美丽的心思所拖累了。

于是，故事没有爆点，看不出主创的表达；一眼望去的，既是对美好的堆砌，也是在堆砌中的沉溺。

所以，只能寄希望于后期都剧情能够快速进入正题，姐妹情谊的渲染能够更加实际和真实一些，免得两个美女形成自己美自己的，达不到双女主互相促进该有的程度！

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