整整一年的華語良心劇，全在這
談及2020年，第一關鍵詞肯定是「疫情」。
因爲疫情，院線遭受了巨大打擊。
與之相對的，是流媒體和熒屏端迎來了「大豐收」。
縱觀這一年的華語劇，無論是從數量、質量、影響力、題材多樣性等各方面來看。
2020年都可以稱得上是「華語劇大年」。
光是豆瓣評分8.0+的就超過了20部。
也正是在評選這個榜單的時候，魚叔深切感受到：
十佳名額真是不夠用。
光是落選的劇目，都夠再湊出一個「十佳」了。
比如《裝臺》《龍嶺迷窟》《隱祕而偉大》《俠探簡不知》等。
不是它們不夠好，奈何對手更「強大」。
下面，「2020年度十佳華語劇」名單奉上——
NO.10《風犬少年的天空》
導演：張一白 /韓琰/ 李炳強
主演：彭昱暢 / 張婧儀 / 梁靖康 / 周依然 / 張宥浩
首播時間: 2020-09-24
豆瓣評分：8.2分
「須知少年凌雲志，曾許人間第一流。」
《風犬少年的天空》(下簡稱:《風犬》)是今年最好的國產青春劇。
千禧年間，重慶老城區，老狗、咪咪、大嘴、大力嬌四個高三少年。
他們過着瘋癲叛逆的高三生活，浮誇的開場招致不少差評，豆瓣開分僅6.8。
但，真正的好戲還在後頭。
他們的生活因爲兩個闖入者——李安然和馬田的到來，而徹底改變。
像是兩個不同世界的衝撞，四人隊伍擴充至六人。
他們共度高三時光，攜手踏過了17歲的莽撞、懵懂、執着和曖昧。
其中劉聞欽和李安然情竇初開的故事，爲整部劇塗抹上殘酷的底色。
當劉聞欽吼出那句「生活啥子時候給過我十八歲」的時候，不知揪住了多少人的心？
現實的憂傷接管中二的嬉笑，畫風就此轉向寫實主義。
直到收官階段，《風犬》評分也一路上漲至8.2。
他們是「風犬少年」，像風一樣快，像狗一樣野。
帶着未被成人世界規訓的心氣，淋着青春的大雨，丟掉手中的雨傘。
而成長的陣痛，都被寫進劉聞欽的這句話：
「須知少年凌雲志，曾許人間第一流。」
真正優秀的青春劇，能讓觀衆在其中看到自己。
哪怕只有幾個瞬間也好。
《風犬》做到了。
NO.9《香港愛情故事》
導演：林肯
主演：羅天宇 / 龔嘉欣 / 王敏奕 / 謝東閔
首播時間: 2020-12-07
豆瓣評分：8.8分
「沒有房子，就沒有愛情？」
《香港愛情故事》是TVB在年底的一部回勇之作。
這一回，TVB扎破了粉色泡泡，褪去珠光寶氣，選擇回到地面，講述普羅大衆的故事。
小成本，小體量，新演員，很不TVB，但卻很扎心。
首集開場的畫外音奠定了全劇的現實主義基調：
「香港是全球房價最高的城市。」
然後引出一個荒誕的故事，將「愛情」和「房子」掛上鉤——
因爲沒房，一對戀人爲慶祝戀愛紀念日，不得不去開房。
這對戀人僅是一個例子。
《香港愛情故事》透過房子，講述了三代人間不同的情感故事。
三代人的故事，基本就涵蓋了一個香港人一生中不同階段的狀態。
其實「房子」和「愛情」掛鉤的，何止香港？
這也是《香港愛情故事》能引起廣泛共鳴的原因。
在全國很多地方，「先有房子再談愛情」都是不成文規定。
房子成了禁錮愛情的精神圍城。
《香港愛情故事》所要表達的主題，與10年前的《蝸居》是類似。
《蝸居》裏有句臺詞：
「你要是沒有一套房子啊，你就會覺得被邊緣化了，你就忽然有一種恐懼感。」
如今再看，仍然戳中大多數人的痛點。
所以。
究竟是房子重要還是愛情重要？
有些問題，過去10年了，還是沒答案。
NO.8《戰火熔爐》
導演：董哲
主演：付辛博 / 董琦 / 李感 / 蘭海蒙 / 孫浩涪
首播時間: 2020-10-24
豆瓣評分：8.8分
「山河已無恙，英魂歸故里。」
在「抗美援朝」題材下，《戰火熔爐》可能是目前爲止最好的戰爭劇。
在敘事方式上，參照了美劇《兄弟連》——
串聯起一場場戰役，來呈現抗美援朝戰爭的激烈與殘酷。
同時還能在戰爭中，看到一個個小人物的轉變和成長。
作爲一部戰爭劇，《戰火熔爐》節奏緊湊，基本是從頭打到尾。
在還原戰爭場面時絕不含糊。
拍攝至關重要的長津湖戰役，劇組遠赴遼寧寬甸滿族自治縣取景。
戰士們在遼闊的冰面上衝鋒，極富視覺衝擊力。
還有與美軍坦克分隊的一場遭遇戰，場面不輸任何戰爭大片。
當然，整部劇最打動人的，還是人性和閃光和對於戰爭的反思。
在發起最後的戰鬥前，劇中有這樣一段演說：
「戰爭和我們有什麼關係？我們到底爲誰而戰？
我們的民族，曾經用了一百年的時間，來謀取獨立和平等，我們已經戰鬥了一百年，我們可以繼續戰鬥一百年。在平等還沒有到來之前，這場戰爭不會結束。在勝利到來之前，這場戰爭不會結束。在正義到來之前，這場戰爭不會結束。」
字字有力，振聾發聵。
抗美援朝戰爭的歷史，值得我們永遠銘記。
NO.7《棋魂》
導演：劉暢
主演：胡先煦 / 張超 / 郝富申 / 趙浩閎 / 韓沐伯
首播時間: 2020-10-27
豆瓣評分：8.6分
「青春如棋，落子無悔。」
《棋魂》的播出，就是一出不斷打破質疑，最後全員直呼「真香」的過程。
開分7.2，收官8.6，逆勢上漲1.4分，amazing！
爲何會這樣？
因爲在真人版《棋魂》開拍之初，沒有人看好。
畢竟，原漫畫和同名動畫，在日本都是現象級作品。
中國版最大的挑戰是：
該如何做好本土化的嫁接？
真人版《棋魂》最大的改編就是：
把日本平安時代的藤原佐爲，改成了中國南梁時期的褚嬴。
果然一開播，褚嬴的造型就被瘋狂吐槽。
可隨着劇情的推進，「毀原著」的罵聲漸漸式微。
因爲已經被劇情完全帶入。
就連褚贏的造型，也是越看越順眼了。
時代背景功不可沒。
真人版《棋魂》將故事放在了90年代末期。
開頭就選取了「香港迴歸」這一歷史性時刻。
之後出現的各種物品：諾基亞、小靈通、四驅車、電視機播放的《康熙微服私訪記》等，都把人拽回了那個年代。
在褚嬴的幫助下，主人公時光一路成長爲一名圍棋高手。
成長過程中，帶出數十年間的社會變遷，以及身邊人的故事。
而且《棋魂》在完全本土化的同時，也充分保留了原著中二熱血的精髓。
在今後很長一段時間內，它都會是改編的標杆。
再有「漫改真」的作品出現，必然會被拿來與它作比較。
NO.6《做工的人》
導演：鄭芬芬
主演：李銘順 / 柯叔元 / 遊安順 / 苗可麗 / 薛仕凌
首播時間: 2020-05-10
豆瓣評分：9.0分
「打工人，打工魂。」
「打工人」是今年的十大流行詞之一。
臺劇《做工的人》的播出，要早於這個詞的流行。
但一部好的電視劇就是這樣。
它提前把住了時代的脈搏。
本劇改編自作家林立青的同名書籍，該書豆瓣評分高達9.1。
《做工的人》籌備整整三年，由《我們與惡的距離》(豆瓣9.5)原班人馬打造。
主角是幾個渴望「一夜暴富」的打工人。
他們開過寺廟，養過鱷魚，都以失敗告終。
可他們越挫越勇，不斷在與生活抗爭，與時運周旋。
不過就算深入底層，《做工的人》也沒有把打工人的窘迫拍得過於苦大仇深。
導演鄭芬芬說：
「我不想講不公，我想講的是人性的良善，人跟人之間互相扶持的力量。」
因此，《做工的人》真正想展示的，是打工人在生活的夾縫中，依然洋溢的生機。
劇中有個小細節：打工人昌仔去便利店買東西，進店前會把沾着水泥的鞋子脫下來。
他們比我們想象的要更體面，更熱愛生活。
劇情之外，《做工的人》還有其更重要的現實意義——
在城市高速發展的今天，需要有影視作品，關注那些在發展進程中被遺忘的人。
《做工的人》的原著作者林立青說過：
「當一個社會的價值觀不去重視一羣人的時候，就會變成習慣，習慣會凝聚成制度。」
每個打工人，都是自己的英雄。
NO.5《在一起》
首播時間: 2020-09-29
豆瓣評分：8.7分
「我們在一起，不就是彼此的家人？」
「抗疫」，2020年所有人的回憶。
「時代報告劇」《在一起》的出現，幫我們留住了這份回憶。
要怎麼拍好「抗疫劇」？
很簡單——真實。
真實自有萬鈞之力。
《在一起》分爲十個單元。
每個單元的故事，幾乎都有對應的原型人物——
《生命的拐點》中的張漢清院長，原型是「風暴之眼」武漢金銀潭醫院的院長張定宇；
《擺渡人》中的外賣小哥辜勇，原型是快遞小哥汪勇，滴滴司機王利等4位疫情時期的「擺渡人」；
《我叫大連》中的宋小強，原型是誤入武漢而成爲醫院義工的蔣文強。
而那些抗疫過程中的感人點滴，也被拍了出來——
張院長因漸凍症而顫動的雙腿；
脫下手套後嘩啦流出的汗水；
寫在防護服上方便彼此相認的的名字。
在這部劇裏，沒有人被塑造成神，沒有假大空的口號，沒有刻意的煽情。
我們看到的全是一個個鮮活的人。
他們會悲傷，會喜悅，會畏懼，但沒有人退縮。
本劇的同名片尾曲《在一起》，有句歌詞令魚叔印象深刻：
「我們在一起，不就是彼此的家人？」
《在一起》拍出了咱們家的故事——
沒有從天而降的超級英雄，只有千千萬萬挺身而出的凡人。
NO.4《嘆息橋》
導演：李紹波 / 楊承恩
主演：林保怡 / 周家怡 / 衛詩雅 / 伍詠薇 / 陳奐仁
首播時間: 2020-03-28
豆瓣評分：8.9分
「年度最佳港劇。」
從導演到主演，《嘆息橋》沿用了2016年TVB高分劇《瑪嘉烈與大衛-綠豆》(豆瓣8.9)的陣容。
黃金班底，打造2020年最佳港劇。
《嘆息橋》的好，是一目瞭然的驚豔。
它自我定位是愛情懸疑劇，卻又拍得藝術性十足。
完美詮釋了，什麼叫「教科書式炫技」。
第一重炫技，在於敘事方式。
主線故事並不複雜，六對香港男女十幾年來的人生拉鋸戰——相遇、相識、相愛、分離。
繼而延伸出關於愛情、親情、友情、兩性關係的探討。
展開劇情時，《嘆息橋》採用了POV的手法。
即通過不同角色的視點，去講述同一時空下的同一事件。
因爲每個角色的立場、遭遇、觀點的偏差，對事件的描述也各自迥異。
而且有些角色還會偶爾打破「第四堵牆」，向觀衆揭露他所堅信的真相。
這強調了本劇的主題：人性的扭曲和異化，使得生活中處處充滿謊言。
這種「羅生門式」的敘事方式，讓觀衆自帶上帝視角，可以無限地接近真相。
一旦進入情境就會被牢牢吸引。
第二重炫技，在於攝影。
對稱構圖，三分之一式構圖，縱深式構圖等來回切換。
根據不同場景和角色情感需求，選擇最合適的構圖方式。
導演李紹波很自信地說：
「以前的觀衆是對一部劇有要求，但《嘆息橋》是對觀衆有要求。」
我們有理由期待，港劇更上一層樓。
NO.3《隱祕的角落》
導演：辛爽
主演：秦昊 / 王景春 / 榮梓杉 / 史彭元 / 王聖迪
首播時間: 2020-06-16
豆瓣評分：8.9分
「一起爬山嗎？」
應該沒有人不知道《隱祕的角落》吧？
它是2020年爆款中的爆款。
「一起爬山嗎」成爲年度流行語；
劇中演員秦昊，張頌文迎來事業第二春，小演員榮梓杉也迅速走紅。
在評價這部劇時，常聽到一個詞：電影感。
確實。
《隱祕的角落》在攝影，配樂，表演，服化道等各方面，都是接近電影的頂級水準。
不過《隱祕的角落》之所以能引發全民熱議，還要回歸最基本的故事層面。
從三個孩子目睹一起謀殺案開始，他們決定用證據勒索兇手30萬元。
隨着情節深入，引出更多的故事，孩子和兇手都在慢慢改變。
《隱祕的角落》所做的，就是深入每個角色內心深處的隱祕角落，去探尋「惡」起何處。
在結尾處給觀衆留下一個懸念：是選擇擁抱童話，還是相信現實？
看劇時的心理感受大致如下：
「看完前五集，小朋友很單純；後五集，東旭好單純；大結局，我好單純。」
如導演辛爽所說，《隱祕的角落》是一把手術刀，他感興趣的是剖開後的東西：
「純粹的惡不是我們感興趣和想展現的，我們想展現的是惡後面的東西，惡是怎麼形成的。」
這把手術刀，夠鋒利。
NO.2《想見你》
導演：黃天仁
主演：柯佳嬿 / 許光漢 / 施柏宇 / 顏毓麟 / 嚴藝文
首播時間: 2019-11-17
豆瓣評分：9.2分
「所以暫時將你眼睛閉了起來。」
《想見你》是2020年最火爆的臺劇。
插曲《Last Dance》火了，男主角許光漢也火了。
本劇還未播出時，許光漢的微博粉絲不足10萬，如今是590萬。
如果僅僅用青春偶像劇來定義它，那顯然太窄。
一盤舊磁帶，一段旋律，在《Last Dance》的歌聲中。
來自1998年的陳韻如和李子維，以及來自2019年的黃雨萱和王詮勝。
四個人進行着「莫比烏斯環」的交叉穿越。
《想見你》在時空穿越的框架下，加入了懸疑和愛情的元素。
少見地將多種類型融合在一起，能夠做到有序不亂，完美自洽。
但又沒有止於表面的談情說愛，還關照着不少現實主義的話題——
比如青少年對自我的認同，邊緣羣體的生存境遇，以及關於校園霸凌，原生家庭等的思考。
他們在經歷了來來回回的穿越後，最終改變了悲劇的結局，完成自我救贖。
在《想見你》的評論區，有網友說：
「從它開始，臺劇有了超越韓劇的可能。」
那就讓我們拭目以待吧。
NO.1《沉默的真相》
導演: 陳奕甫
主演: 廖凡 / 白宇 / 譚卓 /寧理/ 黃堯
首播時間: 2020-09-16
豆瓣評分: 9.2分
「縱使長夜難明，依然有人捨命燃燈。」
2020年度最佳華語劇。
沒有懸念，實至名歸。
豆瓣超過50萬人打出9.2高分。
不僅是今年評分最高的華語劇，也超越《白夜追兇》成爲評分最高的國產懸疑網劇。
《隱祕的角落》已經把觀衆對於「迷霧劇場」的期待值無限拔高。
而《沉默的真相》穩穩接住，不負衆望。
只能用「高開炸走」來形容。
電影感、好演技、有深度、製作精良。
《隱祕的角落》所具備的優點，《沉默的真相》也一個不落。
但後者勝在了對人物極致的刻畫和理想主義的內核。
劇中有三起案子——
2010年，警察嚴良在調查江陽死亡的案子；
2003年，檢察官江陽在調查鄉村教師侯貴平的案子；
2000年，侯貴平在調查班上女學生自殺的事。
蒙太奇剪輯手法，使三個時空發生重疊。
儘管身處不同時空，但每個人的命運緊緊聯繫在一起。
在三個平行時空裏，他們都選擇前進。
其中最重要的人物是江陽。
他從一位風華正茂的檢察官變爲階下囚，付出了十年光陰，犧牲了家庭、事業和名聲。
高光時刻：江陽丟錢包
最終哪怕是以死殉道，也誓要捍衛正義。
用此生換來真相不再沉默，盼望它能點亮炙熱的光芒，撕開黑暗。
《沉默的真相》不存在過譽不過譽的問題。
因爲它值得。
在一個理想主義被解構得幾乎可憎的時代，我們需要這樣的一部劇。
它告訴所有人，理想主義確實存在，並且仍是可貴的品質。
剛盤點完2020年的十佳華語劇。
魚叔又欣慰地看到，年末壓軸的《大江大河2》，在豆瓣拿下了9.3的高分。
算是鎮住場子，接住了2020年的最後一棒，順便給2021年開了個好頭。
因爲懷抱對明天的期待，我們熬過了漫漫長夜。
念念不忘，必有迴響。
新的一年，期待華語劇繼續「燃燈」。
