从很多方面来说,章子怡近期都很火。

从“00后谋女郎”刘浩存出现后被舆论炒作“像章子怡”,到《我就是演员》里“为什么人人都想当演员”的犀利言语,再到章子怡演艺生涯中第一部电视剧《上阳赋》饱受群嘲,这位国际荧幕巨星,似乎有些“下凡”的趋势。

最近热度不小,豆瓣评分却仅有6.2的《上阳赋》里,时年38岁的章子怡扮演15岁的少女,成了全剧开张最大的看点。

豆瓣评分

十二金影后的演技,可以跨越过于夸张的年龄段,呈现一个少女的姿态吗?

观众似乎并不买账,批评说“及笄之礼像太后登基”。

《上阳赋》剧照

对演员“龄不匹角”的吐槽,近期以来频频出现。46岁张鲁一饰演的13岁秦王嬴政,52岁的刘嘉玲饰演27岁的顾曼桢……

46岁张鲁一在《大秦赋》中饰演秦王嬴政的一生,包括13岁的少年阶段

仿佛国产古装剧再无青年演员。

而就在前段时间,与章子怡同时出现在综艺《我就是演员》里的郝蕾,在节目里就曾对着金莎表达了这么一番言论:“是什么年龄就该演什么年龄段的戏,四十多岁去演少女,那让旁边的少女演什么?”声犹在耳。

随后,章子怡自己也跑出来抨击炒作《上阳赋》少女感的行为:

图源:章子怡微博

章子怡倒是很坦然的。她演少女就演了,不希望有营销号蹭她的流量,尬吹她的少女感。她本人是清醒的。

但这样一来,讽刺意味就更强了。

章子怡下凡

评判一个好演员的标准,绝不是盲目期望TA“能胜任所有身份、年龄与性格”。

“演什么像什么”,只是一个大的理想框架。对于每一个具体的演员来说,TA的生命经验、气质性格,会让他们天生地容易塑造某一类型的角色。

虽然也有“整容式”“变身式”的演技。

就拿最近的院线电影举例,中国台湾电影《缉魂》里,张震所饰演的暴瘦脱相的绝症患者梁文超,就是某种程度上的超越自身气质。

张震在《缉魂》中饰演梁文超

一些好的演员,能通过演技、改变外形,突破自己的气质限制。

另一些好的演员,则通过隐藏自己的原生气质,不参加综艺节目、没有电影不露面,以防给观众留下过分亲近、熟悉的印象。

但章子怡都做不到。

不是她的演技不好,是她的气质实在太过鲜明,在人们心中也太过根深蒂固了。

平整的面容带来的清冷,高挑的眉形和黑亮的眼睛赋予她一股倔强的狠劲儿,但整个身形的瘦薄,又有脆弱的美艳感蕴含其中。

章子怡

谁都知道章子怡有一张“电影脸”。只要遇到好的故事,好的导演,这张脸可以诠释出最动听的故事。

然而,这种气质既是天赐,某种程度也是一种限制。

二十年前,张艺谋就和她说,“你千万不要去拍电视剧,去拍电影就好了。”因为章子怡可以神秘,却很难亲切,她能一直在大屏幕上美,却难在小荧幕上烟火琐碎。

不仅仅是年龄跨越带来的尴尬,也是电影的光环被祛魅了。所以大家纷纷说,到了电视剧《上阳赋》里,章子怡“下凡”了。

《上阳赋》剧照

毋庸置疑,和大多数女星一样,在严格的自我管理下,如今马上42岁的章子怡不显岁月,人到中年依然身材苗条,皮肤紧致光滑 。

但如果非要说她演15岁特别合适,就不再是对年轻貌美的赞美,而是一种畸变的审美,虚伪的浮夸。

她越是去努力呈现一个15岁少女的神韵,越是显得刻意、为难。

观众不理解,为什么章子怡要用自身那副傲气、倔强,去软萌地吐出舌头,撅起嘴巴?对于观众的冲击太大了,一时接受不了,太正常了。

章子怡没有错,观众的反应也没错,而是这个饰演少女的“电视剧安排”太冒险了。

一招成,便是当初35岁的周迅在电影《孔子》里草地上翻身、奔跑、牵马的少女形象,宛如没有年龄的“人间精灵”。

一招败,便是周迅在《如懿传》的肿脸,刘嘉玲在《情深缘浅》的双马尾,章子怡在《上阳赋》里的撅嘴。电影女神们落入凡间,跨越年龄的狗尾续貂。

《如懿传》剧照

《情深缘浅》剧照

《上阳赋》剧照

哪怕台词功底再深厚,表情动作百分到位,但永远有一些东西,是无法被“演技”二字消融的。比如眼神里藏不住的沧桑和历练感,比如举手投足之间难以掩盖的气质和风度。

当然,我们绝不以年龄作为衡量演员的标准,而是希望剧组和演员们,对作品抱有一丝的敬畏。

把中年章子怡塞进一个“少女”的壳子里,不是爱章子怡,也不是爱那个“少女”的角色。

老演员,演老小说

作为章子怡演艺生涯第一部电视剧,改编自大IP小说《帝王业》的《上阳赋》,开播前曝出的阵容和噱头就已十分强大:

男主周一围,配角惠英红、于和伟、左小青都是响当当的演技派。

总导演侯咏,则是《我的父亲母亲》《一个都不能少》等张艺谋作品的摄影师。

《上阳赋》海报

无法否认,全剧开始,男女主角不少戏份都充满了戏剧张力,老演员的实力堂堂正正地在那儿摆着。

但是,关于剧情本身,大部分人没有几句话好谈。只四个字:看不下去。

开篇之时,演员与角色的年龄不相衬,给观众留下了不大好的印象。但那不是最大的硬伤,毕竟主角会长大,重头戏将在青年时代。

《上阳赋》剧照

《上阳赋》最大的硬伤,“不出人意料”。

作为一个古早的大IP,它曾在十年前掀起过一股狂风,但十年来,读者们早都进步了,它的剧本却没有什么明显的与时俱进。

剧情过分模式化了,比如:男女主角必定经历虐恋,相遇必要英雄救美,宫斗戏必定围绕冤枉和误解,太子必定是个废物,且必定为了达到目的不择手段……眼熟的种种情节不一而足。

举个例子,光是女主从楼上掉下来被(男人)接住这一桥段,就在在短短几集内出现了三次。

《上阳赋》剧照

这么无聊的剧情,还要这么厉害的班底认真演?

“耗费巨资、历时数年”,就像是一个笑话。

《上阳赋》的不太受欢迎,透露出“老演员演老小说”,一丝被新时代的新观众抛弃的残忍感。

近年来一个无奈而显然的现象是,一些“电影咖”进入了电视界。

尤其是一些女性演员,备受争议,多少都遭遇了困境。

一方面,因为大部分古装偶像剧情都是青春的,不是十几岁的爱情故事,就是从十几岁开始讲起。而曾经公认的中生代大花们,平均年龄早已过了35岁。

《上阳赋》角色年龄

另一方面,则是电影和电视剧故事之间的壁垒。

大部分的电影脸,都是偏向神秘的,简单的脸,猜不透的眼

因为大屏幕会无限放大演员,包括他们每一寸皮肤的质感,和眼神的流变。表情过分丰富、或者轮廓过分亲切的演员,容易在大屏幕上显得俗气,而失去魅力。电影需要克制,需要恰到好处的技巧。

电视不一样,它正需要亲切,需要没有顶点的热烈,整体上需要更日常、丰富、反复诉说的细节。

没有优劣之分,但确实电视剧给观众留下的想象空间更小。

大部分“电影咖”们的优势到了电视里,变成了劣势。她们深邃,却显得不易接近,没有亲和力。

虽然一些时候,电影演员和电视剧演员,没有严格分界,只要演技过硬,一个好演员也许能在不同文艺媒介里穿梭自如。

但是,事实已证明,演员进入中年之后,戏路逐渐定型,在不同媒介之间穿梭的能力在逐渐递减。

多得是能演好电影的人,却未必能驾驭电视剧。反之亦然。

章子怡想要什么

章子怡无疑算得上是中国内娱里最幸运、也最受瞩目的女星之一。

从初代赫赫辉煌的“谋女郎”及银熊奖出道,章子怡赶上了最好的电影时代,她一面历见了中国大片时代的开幕,一面搭乘第五代文艺片的末班车,作品以奥斯卡最佳外语片加冕;落寞时又借王家卫回归之作,以宫二渡劫。

张艺谋指导的影片《我的父亲母亲》获得银熊奖。图为张艺谋和章子怡上台领奖

在《上阳赋》之前,这张公认的电影脸一次都没有没出现在电视剧、网剧里过,一次都没有。

某种程度上,电影大荧幕站在影视艺术的鄙视链顶端,从未走下神坛的章子怡,在电影的世界里,几乎战无不胜。

精致的玉娇龙、眸含烟雨的小百合、爱到尘埃里的白玲,都逐步奠定了她影坛独一无二的地位。影坛的高光位置,一坐就是二十余年。

《卧虎藏龙》剧照

《艺伎回忆录》剧照

《2046》剧照

当然,她足够幸运,也足够拼命。

张艺谋把她推荐给李安,《卧虎藏龙》成就了一个国际巨星,她带着作品和那张生涩而倔强的脸庞走过戛纳、金球、奥斯卡红毯,穿着中式肚兜样式的裙子,高仰着头,不讨好任何人,保持清醒与清高。

但名利场对少年成名者,总会是不大友好的。

她的野心暴露得足够明显,这一点似乎不怎么讨国内观众的好。

为进军国际市场恶补英语口音却被取笑;开机仪式上和成龙举止亲昵;《艺伎回忆录》里被嘲演技不如巩俐;前辈刘晓庆点评:章子怡一抓一大把。

《艺伎回忆录》剧照

2009年,章子怡来到了出道以来的真正黑暗期。

年底,章子怡巨幅海报被泼墨,与富商的财色纠纷绯闻漫天;2010年1月,网友发帖称章子怡诈捐,名声一度跌到谷底。

直到2012年的《一代宗师》,横扫12项奖项的“宫二”一角,让章子怡的倔强和生命力,再度跃然屏上。

《一代宗师》剧照

王家卫说章子怡“见过自己,见过天地,终于见到众生”。但大部分的观众,更忘不了玉娇龙那句,“是我的东西,我就要拿回来。”

章子怡的电影路,她的感情史,一路走来,所有人都能看到她的实力和野心,知道她很“要”,但少有人知道,她想要的东西到底是什么?

她基于什么样的信念,做下了一个又一个的人生决定?

结婚、上综艺、拍真人秀、当导师、拍古偶剧……

除了章子怡自己,谁也不能替她说。

八年前,《一代宗师》里的宫若梅,带着成熟女人的妩媚和一绺少年气息的坚毅,找梁朝伟饰演的叶问比武:人生若无悔,那该多无趣呀。

《一代宗师》剧照

不知道今天的章子怡还记不记得她曾面对公众铿锵地说过:演戏的第一条就是——表演是不可以解释的。

这种噤若寒蝉的孤高感,能令人看见她心中对影视艺术的敬畏,及对潜沉打磨一个角色的虔诚。

《上阳赋》还在播。少女时代过去了,当下才是章子怡的真正时刻。

作者 | 肖瑶

编辑 | 何焰

排版 | 翁杰

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