身披白纱的新娘，身骑俊逸白马，在女骑师的领导下缓缓步出拱门，地上落满了粉色花瓣……

仿佛一场盛大而浪漫的婚礼仪式。

但这其实不是奢华婚礼现场，而是CHANEL 2021春夏高定大秀。

不少网友都觉得这场景，完全符合她们“梦中的婚礼”。

但，这梦幻大秀的背后，除了创意总监Virginie Viard，还有一个男人的独特视角。

他用自己的审美和调度，创造出了这场令人梦寐的大秀。

其实这个男人之前就和香奈儿“亲密接触”过，“天神”Tilda Swinton在香奈儿高定工坊拍的这组大片，就是由他掌镜。

他让Tilda Swinton隔空致敬了摇滚巨星David Bowie，无论从妆容到神态，都出奇的一致。

作势君特地找了一下资料，才发现David Bowie这张几十年前的老照片竟然也是他拍的……

这个掌镜的男人名叫Anton Corbijn。

可制造浪漫无比的场景，又能摇滚到肆无忌惮，这个男人到底是什么来头？

Anton Corbijn出生在一个家教严厉的荷兰家庭，音乐意味着“解放天性”。

因为一次偶然给摇滚人士拍照得到赏识，便走上了摇滚摄影之路。

如今艺人从酒店出发照到红毯图，都追求无死角的精修。

但Anton Corbijn偏偏不喜欢修图，更倾向于记录这些巨星们自然的一面。

例如从80年代起，他就开始成为David Bowie御用摄影师。

在他的镜头里，David Bowie这样的巨星褪去了舞台上的光芒与距离感，取而代之的是沉静却饱含力量感的内心对话。

他长期拍摄的对象还有U2、Arcade Fire、the Rolling Stones等摇滚天团，哪怕你不关注摇滚，但这些黑白影像足以一秒抓住你的眼球。

U2的主唱Bono在看到成片后，对他的评价是“Anton Corbijn能呈现你没有见过自己的一面。”

除了摇滚乐队，Anton Corbijn从90年代开始还拍了不少超模和电影明星。

比如一贯作风强势的黑珍珠Naomi，你见过她私下对着镜子展露女性心境的一面吗？

另一位传奇超模Kate Moss在他的镜头里甚至被遮住了眼睛，却像一幕怀旧的老电影剧照。

他捕捉的画面中，全是放松和纪录感，一点没有如今明星精修照的千篇一律。

而他最近一次的大刊掌镜，也和香奈儿有关。

他为美版VOGUE拍摄了香奈儿创意总监Virginie Viard和她的灵感缪斯伙伴们。

尽管画面从黑白过渡到了彩色，但Anton Corbijn依旧通过柔和的视角还原了人物的本色，从容且自在。

那么，Anton Corbijn的创作过程是怎样的？

作势君在他的个人纪录片《Inside Out》里找到了答案。

与其他摄影师不同，他从来不使用闪光灯和打光板，只使用自然光创作。

尽管看起来很随意，但事实上他脑海里早已构思好画面，他认为：最好的名人摄影，就是展现出他们本来的样子。

Anton Corbijn还在采访里给出自己的摄影建议，最重要的一点就是“接受不完美”。

他说第一次拍摄Joy Divison乐队的时候，这张照片并不受唱片公司待见，觉得不够精致。

但他却觉得画面仿佛置于呼啸世界，冷峻中彰显他们锐利的乐队本质。

当然，这张照片后来成为了Joy Divison的经典画面之一。

Anton Corbijn也数次强调：“我的作品并不完美，完美会使影像失去生命”。

前两天，香奈儿官网在2021春夏高级定制服系列发布会之前，释出了一组黑白群像预告。

作势君感觉风格特别像Anton Corbijn，没想到一查摄影师还真是他。

听说这组照片是在巴黎康朋街31号高级定制服沙龙里拍的，品牌形象大使Marion Cotillard、Lily-Rose Depp等人都在他的镜头中，展露出从容优雅的美。

她们的每一寸肌肤纹理都没有被后期过度修饰，却直抵人心。

尽管画面看起来平静松弛，但这组照片却给人一种冲击力。

这些照片还会被制作成实体影集单独出版，封面上的山茶花图案，是Anton Corbijn本人手绘的。

而与这组家庭氛围的群像一以贯之的，正是香奈儿2021春夏高级定制服大秀。

每一次香奈儿办秀，秀场总能变着花样带给人惊喜，这次他们又把巴黎大皇宫变成了浪漫的南法花园婚礼现场。

头戴花冠的模特们排成小型队列，从楼梯上缓缓走下，穿过鲜花拱门，用Virginie Viard的话说就是“如同一场家庭聚会，一场婚礼。”

为什么香奈儿要强调这种“大家庭”概念？

区别于成衣系列，香奈儿高级定制服系列，对工艺和面料都有严苛标准，所以更需要Virginie Viard和高定工坊和高级手工坊的所有成员的通力合作。

为了记录这场香奈儿高定大秀，Anton Corbijn还担起了另一个身份 —— 发布会影片导演。

模特从黑白影像中鱼贯而入，仿佛把传统的谢幕换到了最开始，然后倒叙……

而当群模散去，音乐也渐渐欢快，画面恢复了色彩。

从影片理念到最终呈现，Anton Corbijn再次发挥了自己对画面的掌控力，把这场大秀拍得像一部复古电影。

而这部影片的主角——新季设计本身，也展现出了梦幻与复古融合的特质。

整个系列洋溢着仲夏夜派对的自由与轻快。

香奈儿女士本人喜欢用的男装元素，在这件上衣中就有所呈现，设计灵感源自于硬朗的男性马甲。

镶满雏菊图案的蕾丝半身裙，与薄如蝉翼的黑色轻纱上衣，在追求兼具优雅与率性的同时，还颇带点“女性解放”的意味。

而全场最受瞩目的一套非压轴造型莫属，也就是文章开头的那一幕。

这件婚纱采用了特殊的衬衫领口和翼领设计，在婚纱礼服中极为少见，充分体现Virginie Viard的创造力。

从白马步下后的新娘，用轻盈飘逸的拖尾头纱扫出一条花路。

这才是高定应该有的样子 —— “现实无法言语却能切实感受到的精致华丽”。

我们都知道一件高定礼服的价格动辄几十万乃至上百万。

有人说，在这一季香奈儿高定中，看不到大量的夸张大礼服，那它究竟贵在哪里呢？

首先，香奈儿标志性的斜纹软呢外套就大有玄机。

作势君曾亲眼目睹和手触过，高定系列中的斜纹软呢外套，做工比成衣要复杂几十倍、甚至上百倍。

像新季里的这件外套，它并不是常见的毛呢混纺，而是用织物和珠宝“拧”成斜纹软呢面料效果的结构，打造出斜纹软呢的结构。

实物会在光芒下呈现出独特的光泽和高级质感，说是“金缕玉衣”也不为过。

之前香奈儿那部《Inside CHANEL》纪录片，就专门呈现过一件高定斜纹软呢外套从绘制草图到完工、耗时130小时制作的全过程。

作势君曾经去香奈儿在巴黎郊外的几家高级手工坊参观过，那些你眼睛“以为的”面料，却根本不是“你以为的”。

外观是传统斜纹软呢的外套，却有可能是金线、绣片乃至PVC创新材质的“伪装”，看图更是绝对无法分辨。

像这种面料厚重、针脚极密的设计，会更考验高级定制的设计和完成功力，因为工匠一处理不好，甚至整个缝针都会断裂其中。

一针一线，都在体现出设计师的奇思妙想，也考验着高定匠人们的高超处理能力。

所以说，香奈儿高定的精髓从不在于夸张的设计变化，而是以高定工坊精湛的工艺完成这种“从内到外”的高级。

对于大众来说，高定可能并不在日常消费范畴中、甚至被拿来当做遥远的谈资，但如果你用心去感受，相信会被这种倾注心血的匠人精神所感动。

就拿刚才那件雏菊裙装来说，放大图片你会发现看不到任何的缝线针脚，因为工匠都是手工从花朵的侧面入针，非常考验工艺。

还有这种大裙摆礼服裙，一般要耗费300-600个工时。往多了说，一名工匠24小时不吃不喝不眠赶工，也需要25天才能制作完成。

而礼服裙的裙摆之所以看起来这么“蓬”，是因为工匠们把工艺藏在了看不见的地方。

一般情况下，香奈儿工匠们会用缝入布条的方法支撑裙摆，令它不易变形、线条更条畅。有的裙子看起来是轻柔的结构和律动，但里面往往是有三四层结构之多。

也难怪老佛爷会说“Yeah,it better have something at that price.（是啊，这个价格还是得有点名堂。）”

当然，如此耗费时间、人力、物力的高级定制服系列，光是Virginie Viard一个人是应付不过来的，她需要将整个香奈儿高定工坊和高级手工坊的巧手工匠们拧成一股绳齐心协作。

比如连衣裙上的绳结花边刺绣，由香奈儿Montex刺绣坊打造。而裙装上的羽毛则由交给香奈儿Lemarié山茶花及羽饰坊制作。

还有那件压轴的婚纱礼服，足足花了上千个小时才完工。

上面那些水晶与蝴蝶造型的的珍珠刺绣，由香奈儿Lesage刺绣坊通力打造，如幻如梦、美不胜收。

如果非要用一句话来形容香奈儿2021春夏高定系列，想到在去年的秋冬高定试装时视频中的那句话：

“这就是高级定制服，极致华美，独一无二，这就是香奈儿。”

如果你对香奈儿2021春夏高级定制服系列感兴趣，还可以点击下图，进入小程序探索更多高定工艺之美。

其实无论是Anton Corbijn与摄影，还是香奈儿之于高定，他们同样都没有停止过对艺术的热爱与探索，只为心中那一份最初的坚持。

有着这种对于工艺和传统一如既往地坚持，或许就是高定时装缘何能够被当作艺术品看待的根本。

它传达出一种美，一种敢于造梦、超脱世俗的美。它高于财富与地位，是无数匠人们赋予织物的爱与希冀，更是由时装所承载的感动。

就像Anton Corbijn在个人纪录片里说的：“摄影是我生命中唯一要紧的事，我为之付出一切。”

因为只有这种义无反顾，才能造出一个个不可思议的梦。

作势

Chrison

一种敢于造梦、超脱世俗的美。

代言人和奢侈品合作的典范，自然少不了他和LV

《乘风破浪》第二季，不缺高定和珠宝的初舞台