當吳宇森監製《三國志-戰略版》品牌片《川流》的消息傳出來，估計大多數人並不看好，畢竟之前《太平輪》和《追捕》都接連砸鍋，給人一種廉頗矣的感覺，可是隨着預告片和物料放出來，很多影迷又重拾回信心了，肉捕、火燒，大人物博弈，小人物玩命，有點當年暴力美學內味了。

一、先來了解一下吳宇森和他的團隊

吳宇森

吳宇森的骨子裏一定是個三國控，就好像劉鎮偉是個西遊迷，王家衛是個張愛玲迷一樣，每早在三十年前，他就在《辣手神探》裏面生讓周潤發單槍匹馬，抱着嬰兒大戰一場，致敬了長坂坡救阿斗的趙子龍，後來又有了《赤壁》，是衆星雲集，大當時也是盛況空前的影壇大事件。

多年以後再拍三國，而且又是赤壁大戰，又是風起火燒，輕車熟路，再加上輕裝上陣，不管故事能拍成什麼樣，起碼繼承自恩師張徹的盤腸大戰、鐵漢開掛那一套武功又可以重現人間了。

桑林

吳宇森啓用了一部分《赤壁》原班人馬，包括製片人魯巖、武術指導桑林，都是合作多年的創作夥伴，桑林這幾年鋒芒外露，《繡春刀》系列做武指，製造了很多奇形怪狀的兵刃和凌厲兇猛的動作，第二部還拿了金馬最佳動作設計，從預告片可以看出一點，這一次他也爲《川流》帶來了一些新的設計，預告片裏一閃而過的水下交鋒，艙內對戰，都還可以期待。

張大鵬

新銳導演張大鵬算是給吳家班帶來了新鮮血液，張大鵬之前執導的《啥是佩奇》曾一鳴驚人，體現了對網絡文化和創新元素的熟稔，他擅長在質樸的影像裏面鑲嵌入潮流的內核，這一次有他助陣，用新派的思維來調動吳宇森的江湖格局，估計能給《川流》帶來點接地氣的東西。

二、再來看看《川流》是部怎樣的戲

《川流》是部江湖戲。江湖大家都知道，傳統的定義是不受官方規定約束的地方，三教九流的自由散漫各得其樂的地方，按港片裏呈現的江湖，則是一個脫離於體系之外，不受廟堂控制，以個人的意願來決定賞善罰惡的世界，說白了就是快意恩仇，以牙還牙，比如說《英雄本色》裏面，李子雄出賣大哥，周潤發如果選擇去報警，這就是警匪片，周潤發自己去報仇，這就是江湖片。

《川流》某種程度上來說，有着江湖片的基因，大人物還是那些大人物，但是江川、江流這對小人物兄弟在危機時，首先考慮的兄弟情，所以說，你以可以把它當作三國版的“喋血”兩人最後放手拼一把，所以說這是一部三國版的江湖戲。

《川流》也是一部男人戲，三國裏面也有女士，比如說小喬和大喬，孫尚香，吳宇森在《赤壁》裏面也表現過這些兒女情長的內容，但是《川流》是面除了軍醫的女兒，其他角色都是純男人，所以可以理解，影片這是要上演男人之間的血勇之戰了，喜怒無常的梟雄，願打願挨的老將，巧舌如簧卻冷汗洗背的謀士，更重要的主人公是一對被捲入這場慘烈戰役的水軍兄弟，他們置身於千軍萬馬的亂戰之中，腦子裏肯定沒有什麼高大上，而是隻考慮怎麼把命保住，我猜，這兄弟倆，一個性格冷靜，一個性格衝動，就像《英雄本色》和《縱橫四海》所表現的那些兄弟一樣，會有不同的行爲習慣和戰鬥風格。

三、吳氏的暴力美學能與時俱進嗎？

格局：三國題材本身就給《川流》賦予了歷史、軍事和人性的厚度，富含東方式的策略和智慧，這是其它古裝片所不具備的。試想當時地表最強的兩大軍事集團臨江而戰，運用天氣作爲武器，調動風力爲己所用，打擊敵人，這是人類謀略的頂峯，放到現在看都有點科幻。

視聽：影片在視覺層面充分比較寫實，不同有些同題材古裝片，讓士兵穿戴整整齊齊像走秀似的，《川流》比較注重寫實，一眼望去是滿目的傷兵和血污，火光凌亂的城區和疫症蔓延的軍營，還有戰船內狹長逼仄的環境，都屬於比較真實的戰爭狀態。影片還集合了冷兵器戰爭的多種打法，陸戰、水戰、間諜戰，騎兵、水兵，弓箭兵和衝鋒兵，保證了視覺的豐富性。

人物：在人物結構上，影片設計有新意，以往的三國題材，登場的都是大家耳（了）熟（無）能（新）詳（意）的人物，身份、性格、事蹟都很熟悉，太熟悉的同時也就失去了懸念，這一次《川流》不一樣，通過兩個小人物的逆流而上，從不一樣的角度展現了歷史的另一種可能性，對野心勃勃的大人物完成了背刺。

遊戲感：《川流》是遊戲的品牌片，難免會帶點遊戲精神，吳宇森在訪談時說過：“遊戲和電影有同一個主題，就是人文精神，從真實的事件中發掘出人性的魅力，每一個人在歷史中做出自己的選擇，改變着歷史，玩家在遊戲裏扮演自己的角色，演員在電影裏扮演自己的角色，兩者都是在參與真實的歷史故事。”

四：“三國”破圈？希望能

許多年來，古裝歷史戰爭題材一向給人的感覺就是好厚重好枯燥，很難獲得年輕人的首肯，但是遊戲不同，現在年輕人對《三國殺》《三國志》之類的遊戲還是挺感興趣的。

所以這一次，當電影遇上游戲，吳宇森遇上《川流》，有可能會新舊碰撞，玩出破圈的效果，至於能不能成功，等影片出來之後請大家來判斷。