8000件艺术珍品齐聚北京保利拍卖2021秋拍

于11月23日下午，在时间博物馆举办的北京保利拍卖2021秋季艺术品拍卖会新闻发布会上，记者获悉，即将于11月29日正式启幕的北京保利拍卖2021秋拍，将呈现中国书画、古代书画、古董珍玩、现当代艺术、珠宝钟表尚品、邮品钱币、以及名酒茗茶等门类，共逾40个专场，呈现超8000件艺术珍品。此外，北京保利还在此季特别甄选来自全球十余位头部畅销数字艺术家以数字媒介创作而成的NFT作品，展现了最具探索性与前沿精神的艺术种类。

北京保利拍卖2021秋季艺术品拍卖会新闻发布会现场嘉宾合影

此次发布会由著名主持人周涛主持，中国保利集团党委常委、副总经理，保利文化集团董事长张曦，保利文化集团党委书记、总经理王波，保利文化集团常务副总经理李卫强，保利文化集团党委副书记徐碚，保利文化集团副总经理、北京保利拍卖总经理王蔚，保利文化集团副总经理郭文鹏，保利文化集团纪委书记李文亮，保利文化集团总会计师赵琳，以及北京保利国际拍卖有限公司领导班子，在艺及云杪文化创始人谢晓冬出席发布会。

北京保利拍卖2021秋拍前，各板块负责人介绍本季秋拍相应的总体情况及重点拍品

另由北京保利拍卖中国古董珍玩艺术总监李移舟、北京保利拍卖中国书画艺术总监殷华杰、北京保利拍卖中国古代书画艺术总监李雪松、北京保利拍卖现当代艺术部总经理常天鹄及在艺及云杪文化创始人谢晓冬，对本次秋拍各板块的总体情况及重点拍品进行介绍。

曾梵志、吴冠中、周春芽、毛旭辉集结

现当代艺术专场力作频现

在2021年秋拍，北京保利拍卖现当代艺术部推出现当代艺术夜场、中国新绘画夜场、现当代艺术三大专场，共呈现近300件拍品。

如现当代艺术夜场由中国当代艺术领军人物曾梵志创作生涯里程碑之作《祈祷》《智者》领衔，同时呈现由香港著名收藏家杨永德先生旧藏吴冠中20世纪80年代的风景佳作《桂林象鼻山》、尚扬纪念碑式集大成之作《董其昌计划-12》、周春芽表现主义绘画与中国传统文人画形式融合的佳作《枇杷树下》、毛旭辉早期最重要创作“家长系列”、张恩利90年代德国表现主义代表画作《吸烟者》等重要拍品。

曾梵志《祈祷》（双联作）布面油画 400×200cm×2 2012年

估价：RMB 8,000,000 - 16,000,000

曾梵志《智者》（双联作）布面油画 400×200cm×2 2012年

估价：RMB 8,000,000 - 16,000,000

中国当代艺术领军人物曾梵志的恢弘巨制《祈祷》、《智者》代表着其艺术创作的巅峰，作品震撼的艺术表现、宏大的美术史叙事和对现实精神的深邃思考，成为艺术家创作生涯中当之无愧的里程碑。

吴冠中《桂林象鼻山》布面油画60×75cm 1987年

估价：RMB 6,000,000 - 8,000,000

吴冠中从20世纪50年代起专攻风景画，80年代进入前所未有的创作高峰。创作于1987年的《桂林象鼻山》由亚洲重要藏家杨永德先生直接购自艺术家，是吴冠中进行“油画民族化”探索过程中的代表作。

尚扬《董其昌计划-12》布面综合材料 360×290cm 2008年

估价：RMB 7,000,000-14,000,000

尚扬自2003年以来创作的“董其昌计划”是其艺术创作集大成之系列。此次上拍的《董其昌计划-12》与该系列晚期作品相同，采用了两个部分山体对等拼合出一个巨大、完整山体的构图方式，通过画面形式所产生的整体气势与视觉张力，以审美意象形成对观众视觉感官的吸引。

周春芽《枇杷树下》布面油画 250×200cm 2008年

估价：RMB 3,500,000-5,500,000

周春芽《枇杷树下》曾展出于2010年上海美术馆“周春芽艺术四十周年回顾展”之上，从中可以清晰地看到周春芽对于传统表现主义绘画方式与中国传统文人画形式特点的创造性融合。画面中的树木花草，都呈现出轻松而恣意任为的造化。

毛旭辉《黄色调家长图》《深夜的走廊和楼梯》《有拱门的红土调家长图》(一组3件)

布面油画；木板油画；布面油画 123×90cm；120×90cm；120×90cm 1990年

估价：RMB 3,000,000-5,000,000

始于1988年的“家长”系列，被公认为毛旭辉早期最重要的系列创作，创作于1990年的《黄色调家长图》《深夜的走廊和楼梯》《有拱门的红土调家长图》三件作品，以西方宗教祭坛画的方式呈现出冰冷的中国社会的伦理秩序。

张恩利《吸烟者》布面油画 170×150cm 1997年

估价：RMB 4,200,000-5,200,000

张恩利《吸烟者》创作于1997年，在构图上，该作以平和亲近的视角挪用了马奈的名作《吹笛子的男孩》，其中单纯色调的背景乃至衣着都有几分神似。另外，整个画面都是暗沉的冷色调，只有手和脸部以红色烘托，这种对于光线、明暗的营造方式虽不像卡拉瓦乔那般强烈，却有异曲同工之妙。

KAWS 《同伴（栖息之地）》铝着色雕塑共3版 203×152×160cm 2013年

估价：RMB 4,500,000-6,500,000

KAWS创作于2013年的《同伴(栖息之地)》是一件灰色调作品,模拟了人类沉思养神的慵懒姿态,其尺寸恢弘,样式独特,在整个“同伴”系列中别具一格。此作来自一版三件的真人尺寸的雕塑作品；另有两件 AP 版(艺术家自存版),是 KAWS 自创潮牌“ Original Fake ”最后一季制作的灰色雕塑,此项目为期7年,取得空前成功,后因艺术家将重心转移至全新项目,于2013年停产。

此外，本季“中国新绘画夜场”阵容强大，其中王光乐曾在纽约佩斯个展中呈现的优雅灰蓝色调《120415》、黄宇兴尺幅达370×209cm的早期恢弘之作《改变中的生命史》尤为耀眼。谢南星、仇晓飞、闫冰、韦嘉、宋琨、陈可、高瑀、陈飞等艺术家重要拍品亦将一并呈现。

王光乐《120415》布面丙烯 180×140cm 2012年

估价：RMB 2,400,000-3,400,000

作为艺术家创作生涯中三个最重要的作品序列,王光乐认为“无题”是“寿漆”之后一次从观念向形式偏移的矫正,经由长期的重复“劳作”,从时间中抽取出抽象的概念和超验的理性。《120415》系列的创作方法与“寿漆”类似,在颜料叠加的过程中,每一个新的图层都会向画面中心少量的收缩。如此反复多次,颜料桶里的颜色渐渐变深,色相愈纯;与之对应,画面上的“中间区域”渐渐变小、变厚,完成了从边缘到中心,从白到蓝灰的色彩置换。

黄宇兴《改变中的生命史》布面油画、丙烯 370×209cm 2008年

估价：RMB 1,500,000-3,000,000

创作于2008年的《改变中的生命史》是黄宇兴2006至2008年同名系列的代表作。也是在该系列中,黄宇兴实现了艺术风貌的首次统一。由此作不难窥见，黄宇兴深知,作为个体的生命史是如此脆弱,以至于一种病菌的侵入、一次突发的事件都可能把我们从原先的生活轨道抽离。

傅抱石、张大千、李可染、齐白石力作领衔

中国书画板块精彩纷呈

本季秋拍中国书画板块推出八大专场逾900余件拍品，囊括傅抱石《为罗时慧作柳荫仕女图》、张大千《丁未泼彩》、李可染《日出东方》、张大千《泼彩勾金朱荷》、潘天寿《鹰石图》、齐白石《松柏独立图》《上学图》、傅抱石《访石图》等诸多珍品。

傅抱石《为罗时慧作柳阴仕女图》立轴设色纸本 73.7×42cm 1945年

估价待询

傅抱石《为罗时慧作柳荫仕女图》创作于1945年，在这个时间节点抗日战争还没有结束。而战争期间傅抱石先生为了避难，全家搬迁到重庆西郊的金刚坡，在这段时间里傅抱石家庭生活条件艰苦，全靠妻子罗实慧内外操持，照顾四个孩子。全作近400字的长跋写满了傅抱石与妻子同甘共苦的深情回忆，被人们戏称为“最美情书”，这幅作品也成为傅抱石笔下最特别的仕女画。

张大千《丁未泼彩》镜心设色金笺 127×63cm 1967年

估价：RMB 30,000,000-35,000,000

张大千《丁未泼彩》绘制于1967年，系为晚年好友王新衡所绘，作为其六十华诞的贺寿礼物。本幅画于金笺之上，以大千独有的泼墨泼彩法为之，不见传统中国山水画之笔墨意象，几乎接近西方的抽象画。深山中浓郁深邃，气势磅礴的翠绿色质沁人心脾。画家于宇宙大观有深刻的情感与观察，下笔为图，宏伟之气象自然出于笔端。

张大千《泼彩钩金朱荷》镜心设色纸本 58×116cm 1980年

估价：RMB 26,000,000-30,000,000

张大千《泼彩勾金朱荷》绘制于1980年，浓艳的朱荷花蕾用泥金勾勒，在深邃墨彩的环绕中“犹抱琵琶半遮面”，突现出来，荷叶、雾气、水面高度抽象，混沌之中更加烘托出朱荷之清丽可人。

潘天寿《鹰石图》立轴设色纸本 214×47cm 1962年

估价：RMB 22,000,000-25,000,000

潘天寿《鹰石图》画面构图极具“潘氏风格”，充满不安定之感，但又同时被充满张力和聚合力的构图托住，尽现“造险破险”之法。这种动与静的美学平衡正达到潘天寿所追求的“静中有动，动而益静”的“至美”境界。

李可染《日出东方》立轴设色纸本 138.5×62.5cm 1957年

估价：RMB 20,000,000-25,000,000

《日出东方》是1957年李可染去德国柏林访问期间所作，上款人为前民主德国副总理兼外交部长路塔·博尔茨（Lothar Bolz）博士，即赠于博尔茨的精彩“国礼”。画面上崇山密林之中，游人山路间漫步登高，山顶云海处尽染朝霞，一轮红日即将升起，既有视觉真实，又蕴含着诗境意趣。

齐白石《送学图》立轴设色纸本 140×37cm 估价：RMB 12,000,000-15,000,000

在白石老人本就不多的山水、人物画的创作中，齐白石《送学图》将两者合二为一，以山水为主，并辅以人物点景的作品，则极为稀见。此画曾为北京荣宝斋入藏，于20世纪70年代末在日本东京荣宝斋展览后被著名齐白石收藏家杨永德先生购藏。即此画曾经为袁文殊、荣宝斋、杨永德等先后递藏，流传有绪。

齐白石《松柏独立图》镜心水墨纸本 242.5×61cm

估价：RMB 22,000,000-28,000,000

齐白石《松柏独立图》，以劲健之墨线勾出鹰喙及爪、眼睛，喙尖锐而弯曲，带有利钩的趾爪苍劲有力，身体和羽翼则用没骨法写之，再配以用尖毫画出的细劲挺秀的松针，整幅于孤寂中透出一种霸气。

徐悲鸿《钟馗图》立轴设色纸本 105×60.5cm 1939年

估价：RMB 8,000,000-10,000,000

徐悲鸿《钟馗图》创作于1939年，此时正值抗日战争期间，徐悲鸿携画作赴星、马地区举办筹赈画展。画中钟馗侧身而坐，接受跪地小鬼举案恭敬献酒。小鬼的小心翼翼，与钟馗之絈目欲裂、腉沤戟张之态，鲜明对比，视觉冲击极为强烈。

宋拓孤本“游相兰亭甲之一”

重磅亮相中国古代书画板块

古代书画板块继续保持仰之弥高——中国古代书画夜场、艺林藻鉴——中国古代书画日场及古籍文献类三大板块，涵盖拍品数量1400余件。

重要拍品包括：具有重要文物价值、版本价值与艺术价值的宋拓孤本《宋御府拓定武兰亭卷——游相兰亭甲之一》，以及宋人写本《续高僧传》、元代名迹王振鹏《锦标图卷》；《石渠宝笈》著录作品之乾隆帝御笔《书画合璧册》、朱伦瀚《潇湘烟霭图》。并推出宋元名迹、清帝御书、吴门风雅、名家旧藏及金石等专题：其中囊括唐云旧藏八大山人《竹鸟》、《香橼佛手》；大风堂旧藏石涛《梅石水仙》，以及王铎、傅山等佳作。

宋御府拓定武兰亭卷——游相兰亭甲之一

宋拓本纸本手卷拓本：25.5×83.8cm

跋纸1：25.6×27cm 跋纸2：26×43.5cm

跋纸3：28.2×10.9cm 跋纸4：24.4×15.4cm

估价待询

《宋御府拓定武兰亭卷——游相兰亭甲之一》刻有宋高宗赵构绍兴元年（1131）题跋，这是目前所见纪年最早的赵构传世书迹，明确署款 “绍兴元年秋八月十四日书”。这一信息与《兰亭考》的记载吻合。帖后有游似亲笔题跋，并钤有朱文“游似”、朱文“游氏旌德堂法书名画”鉴藏印。何处恬于理宗端平二年（1235）作跋，评价极高：“源流有自，摹刻之精，至是不可以有加矣，是宜冠诸篇首。”

宋人写本《续高僧传》手卷水墨纸本 24.5×1500cm

估价：RMB 20,000,000-25,000,000

宋人写本《续高僧传》为海惠院本，开头有“华亭县敕赐海惠院转轮大藏”。此卷书法精美，堪称“颗颗明珠，行行朗玉，具多宝之庄严，发灵飞之冥幻”。由温云心题签，叶志诜、韩泰华递藏，流传有绪，著录于韩泰华《玉雨堂书画记》卷一。曾入藏日本东京国立博物馆，在该馆长期陈列展出。现存宋代写本藏经数量极为少见，宋人写本《续高僧传》恰处于写本藏经和刊本藏经的过渡期，反映了这段时期藏经的特点，其珍贵价值可见一斑。

王振鹏《锦标图卷》手卷水墨绢本

引首：31.5×74cm；画心：31.5×185cm；题跋：31.5×118.5cm

估价待询

王振鹏《锦标图卷》描绘了北宋宫廷金明池的龙舟竞渡活动。与存世诸本比较而言，此卷中的建筑结构水准极高，完全符合元代高等级建筑的营造逻辑。而且图中的建筑细节描绘精细且完善，反映了当时流行的形制做法与图案纹饰，堪称元代界画作品上乘之作。

乾隆帝《书画合璧册》册页水墨纸本 24.5×24.7cm×8

估价：RMB 10,000,000-15,000,000

乾隆帝《书画合璧册》是乾隆皇帝兴之所至临写古代法书名家时配画的，四幅图页分别绘有具有象征意义的松、竹、梅、兰四种植物。此书画册曾由专门记录宫廷收藏的图书《石渠宝笈·三编》收录，其名称为“《高宗纯皇帝御临书画合璧》一册”，为流传有序的作品之一，现为私人所收藏。

八大山人《香橼佛手》镜心水墨纸本 25×38.5cm

估价：RMB 8,000,000-10,000,000

八大山人墨笔绘《香橼佛手》小幅，署款“八大山人”，钤印“不买山”“可得神仙”。揆诸款印及书画风格，大致作于1686年，与可靠的有纪年作品笔墨规律、格调气韵一致，可相互参照。在本幅中，八大将香橼佛手处理的如岩石般坚硬，同样营造了一种实相非相的视觉效果，坚定与变幻、虚幻与真实、文字与图像在这幅作品中都达到了一种微妙的平衡，这正是八大山人作品的妙处。

八大山人《竹鸟》镜心水墨纸本 25×38.5cm

估价：RMB 8,000,000-10,000,000

八大山人墨笔绘《竹鸟》小幅，署款“个相如吃”，钤印“黄竹园”。揆诸款印及画风，大致作于1689年至1690年。据郑重先生《唐云传》所述，《竹鸟》原是唐云一位高足的家藏，赠予老师，以谢栽培之恩。《香橼佛手》《竹鸟》《水仙》《鱼》四张八大山人小画长期悬挂唐云家中，“享有固定位置，垂数十年而岿然不动”，足见珍爱。

石涛《梅石水仙》立轴水墨纸本 150×48cm

估价：RMB 10,000,000-12,000,000

石涛一生画梅众多，早期梅花多以嶙峋的折枝状出现，枝干势态如故宫博物院藏《墨梅图轴》《梅花单页》中亦可窥见。石涛《梅石水仙》绘腊梅老干嶙峋，萧枝疏柯，寒葩冻萼。花以白描淡墨勾勒，浓墨点蕊，风姿绰约；梅后奇石半隐，湿笔勾勒，略事皴擦，简率放逸；水仙以石涛固用的白描形式所出，秀拙相生，纵逸恣肆，殊为难得。

王铎《草书册》册页水墨纸本 31.5×29cm×17

估价：RMB 8,000,000-10,000,000

古籍门类涵括古籍文献、金石碑帖、翰墨菁萃、西文经典四大板块。其中传统古籍358件，包括稀见且经典的明清时期精刻本、手抄本以及佛经、道教类题材。

金石碑帖方面首次推出精选专题“九雁斋甄选碑帖”，依先秦、秦汉六朝、唐宋以降的时间线，以名碑善本、稀见名品、名家鉴藏为主要标准，异彩纷呈，令人眼前一亮。

在名人墨迹方面，本场推出的《民国政要致黎元洪信札》专题、“民国名家往来书信专题”、“大方专题”等，于史实、文化融为一体，勾勒出清末民国之风云激荡岁月。

光明禅师李惠月写《大方广佛华严经卷第七十五》（尊名泥金银写本）

元代忽必烈时期至元二十八年（1291）写本 1册瓷青纸本 30.8×1188cm

光明禅师李惠月写《大方广佛华严经卷第七十五》元代忽必烈时期至元二十八年（1291）写本（尊名泥金银写本）为新发现的元代金银泥磁青纸写经，金银辉映，极堪赏玩。卷首扉画为善财童子五十三参求法图中的婴戏题材，为他卷所无，可视为元代佛教绘画之佳作。“李惠月写经”为存世孤本，仅有零卷传存，故皆为藏家珍重。此卷为卷第七十五，日本京都国立博物馆存七十一至七十三以及普严行愿品，著名汉学家神田喜一郎曾专门撰文，此件与其相邻，可补公藏之缺。

上清灵宝大成金书四十卷明宣德七年（1432）杨震宗刻本

41册纸本 28.3×16.5cm

上清灵宝大成济度金书四十卷目录一卷为拍场所见明初本部头最大的一套。半叶十二行二十六字，四周双栏，上下大黑口。板式古拙，字体俊逸，尚存赵吴兴遗韵，为典型元末明初版刻风貌。卷末有“宣德七年题记”。至明代后期，藏书家已重视明初本，其存世量反较宋元本更少，故至清代中叶以降，将其等同于宋元。但古人往往把正德以前黑口本统称为明初本，实为不确。此宣德本为真正的明初本，弥足珍贵。