帥氣多金的霸道總裁、單純善良的傻白甜女孩、不打不相識的歡喜冤家設定、灰姑娘遇到自己命中註定的王子……不知何時開始，一提起國產愛情劇，這些彷彿標準答案定式的劇集元素就會自動填充觀衆的腦海。

毫無疑問，“高濃度工業糖精”的甜寵劇集帶來了極致夢幻的觀劇快感，但狗血的喧囂過後，觀衆精神世界的空虛感也愈發凸顯。若想要一類劇集體裁可以長久立足於正處在高速發展階段的行業洪流中，科學開發、細化分類、讓多元風格的內容百花齊放，纔是最優之選，正趨向同質化的國產愛情劇的內容變革迫在眉睫。

危機的出現意味着機遇的到來，在這樣的行業環境下，不少內容創作者勇敢“嚐鮮”，開始主動擁抱國產愛情劇的藍海市場。昨晚剛剛會員收官的都市情感話題劇《戀愛的夏天》就是其中的一員，這部劇主動跳脫出甜寵領域，憑着對愛情題材新鮮的切入視角，以及對現實社會存在的辛辣議題的深度關注，贏得了來自觀衆的高度好評，成爲了當下國產愛情劇市場乃至影視劇行業的一股“清流”。

反烏托邦式愛情教科書

真實筆觸描摹灰度人生

情感描摹是愛情劇創作的核心，常見的國產愛情劇往往突出強調情感的甜度，觀衆對於這份“甜”也表現得喜聞樂見，CP文化隨之興起，成爲頗具影響力的內容消費點。但在滿足觀衆需求和自身利益追求的導向下，逐漸催生出了似乎一切劇集元素都可以爲“甜”做出讓步的創作趨勢，這種讓步甚至包含人物角色的邏輯和故事發展的合理性。

在這種盲目追求熱度位的創作熱潮中，越來越多忽視內容本位的“劣幣”正在逐漸驅逐“良幣”，市場上對於優質作品的呼聲一浪高過一浪。同樣，這也給了以《戀愛的夏天》爲代表的、重視內容本體也敢於創新的劇集以脫穎而出的機會，該劇用重深度、反套路打響了引領劇集內容市場變革的重要一炮，給出了國產愛情劇創作的另一選項。

1、重新定義主角人設，灰度設定引發想象空間

角色是劇情的載體，想要做到反套路不妨先從主角人設入手。細數近年來大熱劇的主角，像《隱祕的角落》中的張東昇、《蒼蘭訣》中的東方青蒼等都是非典型的不完美主角人設，卻能夠最終成功憑藉內容“逆襲”。《戀愛的夏天》也在角色設置上進行了帶有灰度設定的嘗試，用區別於其他愛情劇的主角差異觀感，吸引更多增量觀衆的注意。

以劇中主角爲例，由吳倩飾演的家裝設計師夏天，聰明開朗，自認“愛商”很高，但其實這份“精明”背後也經歷了種種愛情的挫折。她和前男友許則豪（秦俊傑飾演）時隔多年意外重逢後的當晚就莫名留宿其家中，由此引發的後續，包括對現男友關辛的隱瞞、安撫，以及對許則豪的被動不拒絕和對關辛的主動拉扯，都反映出夏天和愛情劇中最常見的、任由男主角擺佈的小白花不一樣，在某些現實層面上甚至有“渣”女的嫌疑。

同樣，男主角許則豪對於和夏天五年刻骨銘心的戀愛無疾而終心存遺憾，面對再次出現的前女友，在確認自己的心意後便展開了強烈且主動的“攻勢”，比如拍板讓開設小設計工作室的夏天參與民宿設計等……在相處過程中逐漸得知當年事件真相的許則豪，讓自己積壓多年的情感噴湧而出，甚至以一種近乎“第三者”的姿態，讓夏天的情感天平最終傾斜到了自己的一側。

《戀愛的夏天》對於男女主角的人物設計，爲灰度人設在國產愛情劇中的嘗試提供了極具參考價值的實操經驗，也爲拒絕臉譜化、過分主角光環、提升角色行爲邏輯合理度的要素設置吹來了一股內容創作的新風。

2、聚焦都市輕熟男女，生動繪製戀愛成長教科書

除了角色設計，《戀愛的夏天》銳利但又不失情感溫度的題材選擇也頗具辨識度。和小甜劇的糖度以及現實題材生活劇的廣度不同，《戀愛的夏天》選擇將目光精準聚焦在生活在都市中的輕熟男女們，深入探討這一羣體的人們如何從生活中汲取養分，在戀愛中獲得成長，具有着以小寫大的特徵，也蘊含着流淌在日常生活中的真實感。

作爲一部都市情感話題劇，《戀愛的夏天》中拋出的情感議題都極富代表性，每集片頭出現的小標題都是對應內容的微觀濃縮。情侶吵架了之後先低頭的人是否就輸了？如何正確、體面地應對前男友的告白？情侶間出現矛盾是互相坦承，還是爲了繼續相處有所隱瞞？觀衆在夏天、許則豪和關辛之間發生的故事之中，彷彿看到了自己的影子，不少觀衆在追劇後感嘆，自己和男朋友相處多年，也面臨着劇中出現的各種問題，在看過劇之後給了自己一些去面對並解決這些問題的勇氣，也可以儘量避免出現劇中主角們的“錯誤示範”。拋出問題、提供思路、並嘗試解決問題，《戀愛的夏天》就彷彿一本具有趣味性的愛情教科書，用戲劇性的生動案例關照現實議題、溫暖撫慰人心。

除了青年人的愛情之外，《戀愛的夏天》還把觸角延伸到多元的人文情感層面。夏天和媽媽之間需要交房租的另類相處模式，外表看似冷酷無情，但這背後其實有着夏天媽媽的良苦用心；最佳助攻小松和東浩的青梅竹馬、默契配合，東浩對小松的情誼逐漸從友情轉化爲愛情；關辛面對突然出現的妹妹鹿希，心有愧疚但礙於現實壓力和個人狀態始終無法相認……

《戀愛的夏天》中飽含人類最質樸又最真摯情感的多元內容實現了和觀衆的深度連接，引發了強烈的現實共鳴。而作爲一部翻拍自韓劇的本土化劇集，《戀愛的夏天》同樣憑藉稀缺的都市題材和紮實的劇情內容打動了觀衆，不讓觀衆尷尬的、合理化落地改編的劇情成功讓觀衆去掉了翻拍劇的濾鏡，並最終收穫了豆瓣7.1分（數據截止至9.20）的好評，成爲了暑期檔內容之戰的贏家。

以“新”破解內容創作思維定式

敲碎第四堵牆

如果說紮實又不乏新意的故事內容是劇集成功的地基和筋骨，那麼表達形式上的創新則是提亮差異化劇集特質的彩蛋。和需要觀衆細細品讀纔會有所感悟的內容相比，圍繞外部輪廓展開的創新是相對更容易爲觀衆所察覺的一種創作形式，因此若嘗試在劇集外顯元素上做做文章，可能也會引發意想不到的效果。內容升級、形式突破、內外兼修的《戀愛的夏天》便全“新”破解內容創作的思維慣性，敲碎了文藝內容和觀衆之間的第四堵牆。

對於戀愛這道難題，《戀愛的夏天》嘗試以“輕喜劇”破解前任命題，開篇夏天爲了掩飾自己留宿在許則豪家而上演的連環打臉，奠定了該劇試圖用詼諧幽默的形式書寫愛情之重的創作基調。劇中角色們在愛情這場大考中哭哭笑笑、吵吵鬧鬧，在輕鬆寫意間倏然成長，輕喜劇的活潑調性用巧勁成功化解了戀愛過程中可能遭遇的尷尬情境，增加了情感之外的又一重看點。

另一方面，《戀愛的夏天》還巧用鏡頭語言，帶給觀衆耳目一新的觀劇體驗。劇中以男女主角的雙視角串聯起兩人從相識、相愛再到分手的往事，《戀愛的夏天》使用採訪模式讓二人面對鏡頭，向觀衆直接吐露心聲。這種情境下的觀衆比起普通的觀看者，更多了一重直接作爲傾聽者的參與感，讓觀衆彷彿就置身劇中，成爲夏天和許則豪的某位親密友人。《戀愛的夏天》僅通過鏡頭的轉換大大提升了觀衆的互動感和沉浸感，成功打破了第四堵牆的隔閡，給觀衆帶來具有驚喜的體驗。此外，《戀愛的夏天》中多次出現的三屏或雙屏的分屏，讓本不處在同一時空下的角色跨時空進行互動，也從細節處爲劇集平添了不少趣味性。

結語

誠然，任何事物都不是完美的，都會存在着待改進的瑕疵。對於講述成年人愛情故事的《戀愛的夏天》來講，過於小甜劇即視感的劇名或許從一開始阻擋了一批對深度內容有興趣的觀衆駐足，但伴隨着劇情內容的釋出，用心創作的作品始終會被看到，#求戀愛的夏天改名#的話題甚至還登上了熱搜高位。在這個夏天，《戀愛的夏天》用愛情劇的另一種解題思路讓觀衆跟隨主角，體悟到了生活的酸甜苦辣和愛情美好，收穫了來自觀衆的認可。

《戀愛的夏天》的成功讓從業人士意識到，只要內容夠優質，就要對市場反饋、對觀衆審美有信心。同時，正處在蓬勃發展中的影視行業，也需要更多像《戀愛的夏天》一樣，有深度、有思考、有突破的優質作品，一同引領國產劇邁入新的創作階段。