當談論華語電影中的女性力量，陳沖絕對是一個突出的代表性人物。

在橫跨幾十年的表演生涯中，陳沖在電影《小花》《末代皇帝》《紅玫瑰與白玫瑰》等諸多人們耳熟能詳的作品中多次奉獻出令人驚豔的表演。1997年，演而優則導的陳沖更是首執導筒並獲得了多個國際影展重要獎項，邁入導演行列。

作爲第十四屆北京國際電影節的論壇和電影大師班的重磅嘉賓，陳沖自然是最受矚目的電影人之一，約訪媒體衆多。

4月21日下午，南都記者見到了陳沖。專訪過程中，陳沖回答提問總是不徐不疾，不矜不盈，時而見她露出天真輕快的笑容，時而又見她眉眼流露一絲稍縱即逝的憂鬱。

讓人不禁想起李安的那句評價，“她的表演給我們無限可能性。這些我們都不能肯定，你多看幾次陳沖的表演，就會有不同的理解。但是她就是那個時代的代表，她使得整部電影最終成立。”

言談間，陳沖對電影的熱情一如既往，表示自己更偏好在表達方式和敘事結構上新意的電影。“很多很多事情都對大銀幕有所衝擊，但是我對電影還是有信心的，因爲我對它無比迷戀。”

和很多中老年女演員類似，陳沖坦言自己也收到過很多女性形象單一的劇本，“我認爲身邊的同齡女性包括我自己，都比這些角色要豐富，那爲什麼到了銀幕上就如此扁平？這個始於創作者和策劃，他們的觀念沒有改變過來。”

值得一提的是，影像世界之外的陳沖也是熱愛閱讀且善於寫作的人，在著名作家金宇澄的鼓勵下，她從2021年起在《上海文學》雜誌開設專欄。在陳沖看來，從事寫作首先必須是個閱讀者，文學作品會幫助她去補充缺失的人生經歷和更好理解人物的情感。

北京國際電影節上，陳沖接受媒體採訪。

南都對話：

許多非常執着也很有才華的女導演出現了

南都：近年來立足女性視角的電影《芭比》《熱辣滾燙》紛紛取得了熱烈的市場反響，文藝作品往往會投射當前的社會現象。你怎麼看待這樣的趨勢？

陳沖：其實也是到時間了。過去幾十年電影行業大多數導演、編劇、製片都以男性爲多，這是一個“男性俱樂部”。很多女性本身就承擔着一個家庭婦女或母親的身份，導演又是一個需要沉浸其中、長時間離開家庭的工作，所以過去女性導演會少一些，但現在許多非常執着也很有才華的女導演出現了，她們願意付出這樣的代價來講述自身視角下的故事，我覺得是時候了。

還有一點，我覺得這並不意味着男性導演就不能導女性作品。我覺得所謂的女性題材作品就是要尊重女性，將女性作爲一個完整的人來處理，而不是一個性標誌、一個被保護的對象，只要電影能夠呈現一個完整、複雜、接近生活中女性的形象，那這個作品就是成功的。

南都：很多中老年女演員都提到面臨職業困境，市場上這一年齡段女性故事太少了，所以有人開始轉型導演或監製，甚至轉戰海外市場。你怎麼看這個問題？

陳沖：其實是挺難的，因爲電影是一個造夢的東西。青春的確是曇花一現卻又是如此美麗，人們注重青春，想看青春故事，這一點無可非議。

我看到美國電影中還有不少成熟的女性角色，她是全面的，仍然在工作、戀愛，仍然有性生活，仍然有性吸引力，但可能在國內這個年齡段的角色相對單一。我收到很多邀請出演的劇本，我認爲身邊的同齡女性包括我自己，都比這些角色要豐富，那爲什麼到了銀幕上就如此扁平？這個始於創作者和策劃，他們的觀念沒有改變過來。

哪怕青春題材中也應該有豐富的女性形象，就算是個配角，她的色彩就在那兒，豐富的人生就在那兒，這的確是一個值得努力的地方。女演員也可以想想如何去創造這樣的機會。

作爲第十四屆北京國際電影節的論壇和電影大師班的重磅嘉賓，陳沖是最受矚目的電影人之一。主辦方供圖

電影一定要具備思想性，同時要有感官上的刺激

南都：你曾經多次擔任各類電影節評委和主席，在評審的時候比較看重電影的哪些特質？

陳沖：我比較看重電影需要某一個區域有所突破，比如在某一種表達方法、某一種敘事結構上有所突破，或者能夠讓人在一個完全陌生的畫面景象、電影區域和人物中仍然看到自己，它來自另一方水土卻讓你感到那麼認同，這都是我喜歡的東西。如果電影只是一個特別傳統的敘事，那麼對我來說是單調的，我希望它有一定的新意。

南都：外界視角里，可能更多時候將你定義爲文藝片導演，你怎麼看這一標籤，會不會擔心文藝標籤影響到電影的市場表現？

陳沖：標籤都是別人賦予的，這不是我可以控制的。我想拍的電影一定是自己特別想講的故事，一部我認爲好看的電影。我沒有一定要拍文藝片，我沒有這個限制，比方我對武俠片、懸疑片也很有興趣。只不過哪個公司想請我做導演，他給的資料和劇本都是某一種類型的，直接給類型化了。

其實電影只有好看、難看之分，很多不是文藝片的電影在票房也砸鍋了。我認爲電影一定要具備思想性，也同時要有感官上的刺激，只有二者兼具纔是一部好電影。

南都：你的文筆一直爲人稱道，閱讀對你意味着什麼？近年來很多年輕演員卻被批評文化底蘊不足，那有沒有令你印象深刻的年輕人？

陳沖：就我自己而言，從事寫作首先必須是個閱讀者，我從年輕的時候就熱愛閱讀。文學作品會幫助我去補充一些人生還沒有經歷過的事情，幫助我更好理解人物的情感。比如某個人物做出一個非典型性的選擇，而我要找到和理解這個選擇，肯定要從其他地方獲得營養的補充，這是我感興趣的地方。

我最近一次跟兩個年輕演員合作，一個是黃米依，一個是易烊千璽，他們的表演都讓我驚歎，所以還是有非常出彩的年輕演員。

南都：我們已經進入了一個短視頻時代，有人擔憂這樣短平快的製作將很大程度上改變人們的觀影習慣，擠佔大銀幕的空間，你怎麼看？

陳沖：短視頻是現在特別火熱的東西，但如果它只是給你最簡單的娛樂，不一定能滿足精神需要，長此以往人們可能也會感到厭倦。短視頻和大銀幕之間並不矛盾，一個看短視頻的人遇到好的電影仍然會去支持，比如很多愛看短視頻的觀衆也會去IMAX影院看《奧本海默》。

很多很多事情都對大銀幕有所衝擊，但是我對電影還是有信心的，因爲我對它無比迷戀，也可能是因爲我老了，但是我女兒也很喜歡電影，所以我覺得還是有希望的。電影能帶給你一種沉浸式的感受，當燈光暗下來，你就完全進入了另外一個世界，獲得另一種感受。電影也是一個整體體驗，你和朋友、姐妹、情人這些喜歡的人一起去影院，喫了爆米花、喝了飲料，然後坐在影院環境裏和陌生人一起共享電影。畢竟人還是社會性動物，不是光在家裏一個人就夠了。

南都：能不能用一句話來形容你對電影的感受？

陳沖：電影不僅僅是一種娛樂，它已經成爲了藝術品，可以爲人們的精神世界和情感生活帶來豐富而美麗的養料。

採寫：南都記者黃莉玲 王子黎 發自北京