他，才華橫溢，他的畫作更是讓人心生傾慕

許多藝術家的失敗，僅僅是他們只接受一種畫法，而指責其他所有的畫法。必須研究一切畫法，而且要不偏不倚地研究；只有這樣才能保持自己的獨特性，因爲你將不會跟着某一個藝術家跑。—— 博巴

威廉

油畫

by: 國際藝術大觀

威廉·梅里特

才華橫溢的觀察者

在紐約“第十街區畫室大廈”開設工作室

以肖像畫、風景畫和靜物畫出名

威廉·梅里特·蔡斯（1849.11～1916.10）畢業於紐約國立設計學院，後去賓夕法尼亞美術學院任教。他的畫風特點是廣泛吸收歐洲寫實畫派的長處，在美國創立了一種色彩鮮明和透明水彩的畫法。畫上很少採用陰影，陽光顯得十分充足。《露天早餐》是他採用印象派直接在戶外寫生方法的傑作之一。它描寫美國莊園主在戶外的舒適生活一瞥。

《露天早餐》

蔡斯在加入美國印象派中心“十人集團”以前，經常旅遊世界各地，遍覽畫壇名家之作，尤其對西班牙17世紀畫家委拉士開茲的肖像傑作，則更是崇拜。他從中發現一種純色調的豐富表現力。蔡斯原來習用慕尼黑畫派的濃厚而低沉的調子，此後，他深感法國印象派畫法是美國畫壇最值得追隨的榜樣，因爲它表達了美國人的情感。90年代，這個“十人集團”蜚聲美國畫壇，因他們的作品在第一次聯合展出時，衝擊了美國美術家協會的年度展覽。“十人集團”包括蔡斯，他是最後加入並起着重要作用的一員。新聞界順理成章地推出了這個畫團的稱號。

蔡斯在德國慕尼黑時，曾師事畫家皮洛蒂達五年之久，故前期創作上有明顯的師承印痕。80年代始，採用巴黎的印象派輕快色調，在任教期間，他的教學也是最有威望的。最初在紐約藝術研究會，後在自己開辦的學校教畫。我國最早留學英美的一位早期油畫家李鐵夫曾經是他的學生。此幅《露天早餐》約作於1888年。有95×144釐米大，現藏西班牙托萊多藝術博物館。

背景說明

美國和歐洲的藝術交往，從19世紀下半葉起，比過去任何時候都要密切。馳名美國畫壇的惠斯勒（1834～1903）、瑪麗·卡薩特（1844～1925）和薩金特（1856～1925）等，都和法國的印象派畫家有頻繁的交往。至80年代，法國印象派對美國繪畫藝術衝擊最大的是莫奈。莫奈在美國有一個著名的追隨者，即西奧多·魯賓遜，他是繼卡薩特之後把法國印象派手法，與美國的藝術成功地結合的畫家之一。

1879年，一批畫家對美國美術家協會所辦的年度展覽的平庸乏味極其不滿，他們決定自己組織一個畫團，參加者有哈塞姆、威爾、特沃契特曼等十人，被稱作“美國十人畫家社團”。後來特沃契特曼病死，一直在長島欣奈考克避暑山莊辦自己畫室的威廉·蔡斯參加了進去。自從“美國十畫家展覽”第一次展出作品後，這十個畫家便被公認爲美國印象派的骨幹隊伍。有些成員，如威爾、魯賓遜、德坎普、蔡斯等，先後都在賓夕法尼亞州美術學院教過書，賓州美院是這個畫派的大本營。該院教師蔡斯參加十人畫團的影響是非同小可的，因爲他是美國僅次於惠斯勒地位的一名重要畫家。還在長島辦暑期訓練班時，他就畫了一批最漂亮的印象派傑作。他的色彩強烈而奔放。不論肖像還是風景，都充滿着生命的活力。這一幅《露天早餐》，畫面上的色調不僅悅目宜人，還給人以一種輕鬆感，讀後胸襟舒爽。

威廉·梅里特人物油畫作品欣賞