亨利·方丹·拉圖爾Henri Fantin-Latour

是一位很難進行歸類的畫家,

他可以說是畫家們的畫家。

1836年,1月14日出生於格勒諾布爾

1854年,進入巴黎國立高等美術學院

1855年,開始在盧浮宮臨摹大師的畫作

1861年,短暫工作於古斯塔夫·庫爾貝的畫室

1876年,與同爲畫家的維多利亞·杜博結婚

1904年8月25日,逝世於法國奧恩省比雷

拉圖爾生於格勒諾布爾市,只在巴黎美術學校學習了1年時間,之後就在盧浮宮裏臨摹大師們的作品爲生。

他經常去盧浮宮,在各歷史時期的繪畫大師——從復興時期的意大利畫家到18世紀的法國畫家,從提香到華託的作品前流連忘返。這對他後來的藝術活動產生了深刻影響。

他最擅長畫花卉靜物,配以精緻的容器加以點綴。描繪花卉或物體時,畫家以其細膩的筆法,力求真實地反映事物的本質。追求樸素寫實的特點。

同時,亨利·方丹·拉圖爾也非常擅長人物畫,他的代表作《巴迪儂畫室》(a studio in the batignolles)出色的刻畫了人物形象,將古典學院派嚴謹的寫實手法與印象派的綜合技法相結合。

1870年-《A Studio at Les Batignolles》

1872年-《By the Table》

一般認爲方丹·拉圖爾是浪漫主義與印象主義之間的過渡性人物。

他的作品含有古典學院派的特點,筆觸綿密細緻,色彩沉着諧調,也採用馬奈的手法或其他印象主義畫家的技巧作畫,但其畫風始終保持着學院派的完美與典雅,這種特點在他的靜物畫與肖像畫中尤爲突出。

拉圖爾的作品還有另外兩大類:以靜物爲題材的作品和以音樂或文學爲題材的作品。後一類作品充分顯示了他善於描寫內心世界的才能。

描繪花卉或物體時,畫家以其細膩的筆法,力求真實地反映事物的本質。他在表現諸如瓦格納或柏遼茲的音樂作品時,往往在畫布上描繪一個由披着白紗的仙女組成的仙境般的神話世界。

1865年-《Flowers and Fruit》

畫面中,他根據傳統方法,花束,水果盤和葡萄串的擺設構成一個三角空間。 與桌子邊緣成角度放置的刀——這一靜物畫中經典的元素可以起到加深畫面層次的效果。

淡淡的、微妙的光線突出了鮮花和水果的體積和鮮豔的色彩。 厚實的花朵增加了體積感和畫面質感,而葡萄的輕盈與透明使畫面得以透氣。

下面這幅畫是方丹-拉圖爾典型的靜物傑作,體現出畫家對於色彩精妙的協調能力。

1865年-《Still Life with a Carafe, Flowers and Fruit》

1866年-《Flowers and Fruit》

1866年-《Fruit and Flowers》

這是一個充滿活力的靜物。這些花和散落的水果給人的印象是隨意安排的。人們想知道的是,這種水果是處於靜止狀態,還是正在運動狀態,顯然它在倒轉的籃子里正要翻滾出來。畫家對花朵和水果的表面紋理描繪非常細膩。

1869年-《Henri Fantin-Latour》

1871年- 《Vase of Chrysanthemums》

1872年-《Roses in a Vase》

1872年-《By the Table》

1891年-《Poppies》

方丹·拉圖爾一直是一位現實主義畫家。以描繪生機勃勃的鮮花著稱,他總是把經過長時間思索獲得的客觀性賦予那些美麗的花朵。

1899年-《Zinnias》

-更多作品-

亨利·方丹·拉圖爾汲取了古典主義表現技法和印象派繪畫的色彩體系,結合自己的繪畫語言,走出了一條獨具藝術特色的道路,在靜物繪畫尤其是靜物花卉方面,他的繪畫語言獨特且極具感染力。

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