現代語境下的《灰姑娘》| 蹬掉水晶鞋是爲了大步向前

原標題：現代語境下的《灰姑娘》| 蹬掉水晶鞋是爲了大步向前

打開任意一個票務代理網站，輸入“灰姑娘”三個字，你都會在瞬息之間得到數以百計的結果。兒童劇，舞劇，浪漫經典童話劇……它們令人眼花繚亂難以抉擇，讓你不得不發自內心地感慨公版權真是惠及一方。

然而與大多數明目相同的劇目不同的是，七幕人生的這版《灰姑娘》，是真真切切買了版權的。雖然這份供奉的去向並非夏爾·佩羅的祖國，可有Rogers&Hammersteins這對音樂劇界的黃金搭檔的加持（二者共同創作的劇目有《國王與我》、《俄克拉荷馬》、《南太平洋》等，七幕之前製作了中文版的《音樂之聲》也是出自他們之手），多少也讓音樂劇版的《灰姑娘》血統純正了起來。

（理查德·羅傑斯與奧斯卡·漢默斯坦二世）

這次的漢化版本，雖依舊是非標準化製作，但從服裝舞美道具，卻並不輸百老匯版。舞美和服裝的設計師，七幕請到了擁有不止一次Tony提名的Ti Green,她在擔任英國國家劇院御用設計師的同時，也爲RSC做過設計。經她手的舞臺劇，已經達到了將近80部。但是當形容起《灰姑娘》劇組的工作邀請時，Ti依然用到了“富有挑戰性”這樣的詞彙。

當然，提到《灰姑娘》，最令人期待的還是傳說中幾乎帶着神祕色彩的一鍵換裝。還記得當年的Tony看得我目瞪口呆到按了無數次的後退鍵，一想到這次能坐在劇院裏親眼見證，簡直心潮澎湃。

美的合作方有接手過北京奧運會的千山紅日，機械部分的製作請到的是跟迪士尼樂園合作的SHOW CANADA。這次首次啓用的世界最低轉檯，據說可以做到秒換景。

（星空的佈景，也是real dreamy了）

（灰姑娘將穿着禮服走下的臺階）

這次去看彩排，還被介紹了一個非常神奇的東西，叫做KeyComp。它由蘋果音樂及聲效的總工程師設計，只要一個人操作，就可以模擬出有15種樂器，至少50名樂手的樂團聲效。記得之前就聽吉松隆提過這個作曲家的好朋友，很期待這次去現場體驗一下作曲家的待遇了。

（排練現場的音樂總監，在探班的時候一個人扮演了一個交響樂隊。）

但你總會想，再一次地走進劇院裏聽這個耳熟能詳到幾乎可以倒背如流的故事意義何在——甚至，我會去想這樣一個對善良的宣揚已經到了無條件的順從不知反抗的故事，是否還符合當今的價值觀？這樣一個將終身幸福寄託於婚姻，用且僅用美貌吸引男人的姑娘，是否還是我們希望中女孩們的榜樣？這想法讓我在去看彩排的路上都要自我檢討起來，對灰姑娘這種太過傳統的故事的追隨，幾乎讓自詡女權主義者的我羞怯。

可這並非這版《灰姑娘》的模樣。當2013年再次被搬上百老匯之時，灰姑娘顯然被注入了不少現代女性的特質。她活潑開朗對世界充滿好奇，她獨立自主不輕言放棄，她心懷夢想而這夢想並非侷限於婚姻。她再也不是那個慌張逃脫不慎遺失了水晶鞋，然後只能惴惴不安地等待着王子前來找尋的姑娘，而是在又一次隱入夜色之前折返，把水晶鞋塞入王子手中，殷切到“來找我吧！”

與之相對的，王子當然也不再只是個象徵。他傻里傻氣的如同任何一個青春期的小夥子，他對着姑娘們手忙腳亂幾近羞澀，他心繫百姓想謀求改變卻不知道從何下手，他難免迷茫總忍不住自問“我除了是我已經是的這個人以外，又是誰呢？”

於是當然，他們之間的愛情也變了樣子。灰姑娘對王子的嚮往不再只源於他的頭銜，讓她心動的，更多是那個有着一面之緣的男孩身上令人無從抗拒的善良和慷慨。王子也會在動心之後躊躇“我僅僅是因爲你的美麗而愛慕你嗎？還是因着我的愛慕，你才美得如此不可方物？”

灰姑娘和王子之外，這版故事幹脆將後母和繼姐們的性格一併改了。灰姑娘的兩位繼姐雖然還是對她毫不友善，可這不友善彷彿也帶着種嬌憨，正是這嬌憨的嫉妒催生出了出了我全劇最愛的Stepsister’s Lament。後母一經改動也沒那麼面怒可憎了，她雖然還是使喚灰姑娘個不停，但是開心起來，卻也能跟灰姑娘手拉着手載歌載舞。

全劇沒有壞人的故事，怎麼聽怎麼像一個被美化到了極點的童話。但正是因爲人物多出的複雜性，讓他們更像是一個個真實的人，而非停留在功能性的臉譜化人物。

誠然，七幕出品的中文版的劇情並非跟13寬街版全然相同，但宣揚女性獨立自主精神的內核是一脈相承的。

爲了彰顯出這版《灰姑娘》的不同尋常，七幕刻意沒有選擇傳統意義上適合童話故事的長相甜美的女孩子做主演，顯然是更注重演員的個性表達。

（灰姑娘的扮演者嚴中傑和徐瑤）

這版《灰姑娘》的導演，當然還是擔任了七幕每一部音樂劇的導演，中國人民的老朋友，被我們叫着老舅的Joseph Graves。他說：“中文版音樂劇《灰姑娘》講述了一個內心強大的年輕女孩，在身處困境時依然不惜一切，努力實現夢想的故事。”想到《我，堂吉訶德》場刊里老舅反覆強調“個體差異大於羣體差異”，寫得動人到讓我看着坐過站的導演手記，我相信沒有誰是比他更尊重和相信女性的獨立和勇敢的了。