提起汪峰，关联的词汇一定是：头条、章子怡、梦想。

不知道从什么时候开始，黑汪峰似乎成为了一种流行。人们揶揄他的婚史，讨论他的皮裤造型，模仿他的名言你的梦想是什么，更操心他什么时候才能登上微博热搜。

“渣男”“伪摇滚”“黑历史”这些牛皮糖一样的标签贴在汪峰身上怎么也撕不掉。

但在成为章子怡老公、成为微博话题王之前，他真的是能扛起中国摇滚半壁江山的人。

和一般的摇滚歌手不同，汪峰的音乐道路“根正苗红”。

出生于文艺世家的他，受父母影响，5岁便开始学习小提琴，从少年拉到青年，从中央音乐学院拉进中央芭蕾舞交响乐团。

高雅的喜好、体面的工作、良好的家世，年轻的汪峰妥妥地偶像剧儒雅男二人设，怕是迷倒不少少女吧。

但生活不是剧本，是不会按照剧情规定走的，所以我们才会看到现在的汪峰。

这全是摇滚“害”的。

热血的80年代，是中国摇滚乐最鼎盛、最辉煌的年代，崔健的一首《一无所有》把摇滚乐砸进了人们心里，“魔岩三杰”窦唯、何勇、张楚，将来自内地的摇滚乐第一次带到了香港，塑造了中国摇滚乐的辉煌。

彼时，站在观众群里的汪峰心潮澎湃，他第一次知道，原来歌还能这么唱；音乐，能有这种力量！

1994年，汪峰辞掉中央芭蕾舞交响乐团的工作，和同是央音毕业的发小，成立了“鲍家街43号”乐队，用汪峰母校中央音乐学院的地址命名。

丢掉“铁饭碗”，家人自然是反对声四起，汪峰一度闹到和父母决裂。“一条道走到黑”的选择自然是不会回头。

至此，汪峰也正式从恬静美好的偶像男二成为放荡不羁的摇滚A角。

走下“神坛”的汪峰带着自己的乐队还真玩儿出了名堂，他们的创作里充满了创造性的火花。严肃音乐的风骨加上摇滚音乐的灵魂，自然掀起不小的轰动，在当时的北京傲视群雄。

随后更是连出2张专辑，高品质好口碑的旋律一流出，即成为歌迷的心头好。

这其中包括那首著名的《晚安，北京》，据说，这是当年鲍家街43号乐队的必演曲目。

然而，“叫好不叫座”的窘境也让汪峰和乐队陷入困境。

尽管有商演，乐队却几乎没赚到一分钱。微薄的演出费用和高昂的专辑制作费几乎成了汪峰生活里最难以调和的矛盾，最困顿的时候，他连房租都交不起，只能向父母伸手，用欠条换来暂时的周济。最终大学时代就跟随他的女友也选择离他而去。

此刻的汪峰，除了音乐，一无所有。

1999年，北京的冬天零下十几度，汪峰骑着自行车奔波在北京的各个出版社推销乐队的小样。恰巧被华纳音乐的许晓峰听到了他们的专辑，许晓峰当即决定给他这个机会，但他提了一个条件。

他对汪峰说：“只签你，不签乐队。”

条件的苛刻让汪峰进退两难，答应是舍弃兄弟背负骂名，不答应是继续和生活做困兽之斗。最终，汪峰还是答应了。

那天在东直门簋街的一家饭馆，汪峰叫来乐队的兄弟一起吃了个饭，这也是鲍家街43号成员一起吃的最后一顿饭。

2000年，汪峰签约华纳不久，鲍家街43号宣布解散。

2000年5月，汪峰签约华纳唱片，发行第三张个人人专辑《花火》。

主打歌《花火》歌词中唱到：“这是一场没有结局的表演，包含所有荒谬与疯狂，现在我有些倦了。所以我，开始变了……”

这一句歌词唱出了他这些年来对音乐的倔强和奋力抵抗，更唱出了对世事变迁的无奈与悲戚。这张专辑与其说是打响他个人首秀的序曲，不如说是汪峰献给“鲍家街43号”离别的悲歌。

后来的汪峰，便是大家所熟悉的了。

在那个通讯和信息不发达的年代，汪峰的声音走进了千家万户。一首接一首的“汪峰”特色曲目传唱在热血青年和沧桑汉子嘴边，他是KTV必点歌手之一。

《存在》、《春天里》、《怒放的生命》、《加德满都的风铃》，这些张口就来的曲目，相信谁都哼过。

单飞的汪峰变了很多，当然也收获了很多。从某种意义上说，他的确是当下内地音乐圈中的王者。

他是第一个在工人体育场开唱的内地男歌手（2012年）；

是首位进入演唱会千万票房俱乐部的内地音乐人（2013年）；

首位在鸟巢开演唱会的内地歌手。（2014年）；

他的单曲《飞得更高》在2005年，伴随神州6号宇宙飞船登陆太空。

他是第一个登上春节联欢晚会的摇滚歌手。

他成了好声音的《梦想导师》，和张惠妹、那英、庾澄庆平起平坐。

在他参加《歌手》2018首期节目中，乐评人解读汪峰“从任何意义上来说，都是里程碑。”

在普通人看来，汪峰音乐路很顺，都是用最硬核的装备打怪升级。却没人知道他走这段路背后承受的苦痛，恐怕那也是一场堪比电影的血雨腥风吧！

无论从歌声还是舞台表演，汪峰留给大家的印象都是严肃、无趣，不是个“善茬”。但了解后会发现，汪峰的这种不苟言笑中刻满了“傲气”。

这种“傲”体现在他为音乐不惜与家人决裂；体现在面对流言翻飞时的长久沉默；更体现在他交出的一个接一个的音乐成绩单里。

我们永远不会想到，这样傲的汪峰会出现在《歌手》的舞台上。乐评人科尔沁夫曾说说，“我觉得他真的还挺有勇气的，万一有所纰漏的话，其实对于他来说，是一种（品牌上的）伤害。”毕竟，参加《歌手》就会有被淘汰的风险，这种风险，显然对成名歌手影响更大。

但，汪峰来了。他说：

“（怕不怕的）核心问题，是你对音乐有多热爱，当你热爱到一定程度的时候，你的那个‘怕’就越来越少了，你不能把自己大于音乐，音乐这两个字，永远对我来讲，在我的名字之上很多很多。”

他还说：

“不好就走怎么了？然后这辈子就被这次淘汰定性了？这……也不可能的。”

在这里小歌想说，敢自称为king的人，不是吹牛B就是有真本事。显然，汪峰是后者。

在《歌手》比赛现场，汪峰选取的歌多是跟他去曲风相像的，或者直接唱他自己。相对比其他歌手多变的形式，观众对他显然开始疲惫。

网上质疑声一浪高过一浪，很多人讥讽：他还能有点新的吗？

然后，汪峰就带着《普通Disco》来了。

这是由虚拟歌手洛天依演唱的歌曲，自2015年3月21日被放到B站到汪峰演唱这首曲目前，该歌曲已经被播放500多万次，被网友称为B站“镇站之宝”。

虚拟歌手的“演唱”，实则是基于歌声合成器技术和相关应用程序而来的“发声”，说白了，这是一个“软件”唱的歌，原始版本充满电音气质。

汪峰居然选这么一首歌，套用最近上过热搜的李彦宏一句名言：What's your problem?

很多人也对汪峰的这一做法表示震惊。

当灯光笼聚，汪峰拉着小提琴站在台上时，现场掌声雷动。随后，汪峰便创造了史上第一次让虚拟声音和现代摇滚融合的听觉盛宴。那晚现场观众的尖叫，让汪峰第一次凭实力上了一次热搜。

懂音乐的网友评论：

不懂音乐的网友评论：

如果说通过专辑和演唱会的累积，汪峰最终解决了“王者”的命题。那从“音乐之王”到“音乐为王”，大概是汪峰想要通过《歌手》去解决的命题。

如今的汪峰，依然在音乐的旅途中不停歇，尝试不曾到达的风景。但也不像曾经那般坚不可摧，他开始变得柔软。

许是因为有娇妻爱女在侧，有了想要保护的人；也或是因为经历过太多风浪，只想活的平静纯粹。

总之，我们看到了不一样的汪峰，会调侃自己、会为家人发声、会秀恩爱……

看着综艺里碎碎念的汪峰，小歌总有一种不真实，这真的是那个在中国摇滚圈怒放着生命的半壁江山吗？

看了他近期演唱会的行程和即将发行的新专辑，小歌可以大声地说：是的！

汪峰也许不是个纯粹、主流的摇滚歌手。但他却是个最坚定的摇滚歌手，在中国摇滚东倒西歪的废墟里，他牢牢地扛起了中国摇滚乐的大旗，有朝一日插向世界乐坛。

这样的汪峰告诉每个尊重音乐的人：请听见你内心的声音。