传奇的人像摄影师凯特·西蒙（Kate Simon）最近在要塞艺术品画廊（Fort Works Art）展出了她的一批摄影艺术作品，这次展览的名字是“混沌与宇宙（Chaos and Cosmos）”。

在这批来自于凯特40多年艺术生涯的摄影作品中，她给我们提供了一个管中窥豹的机会，让我们通过她的相机镜头回到那些历史性的瞬间，走进许多摇滚英雄和音乐偶像的传奇世界。通过这些照片，凯特也分享了她对于那些时代的个人反思。

1

The Clash

1975年，第一张专辑封面，于英国伦敦

伯尼·罗德斯（Bernie Rhodes，冲撞乐队的经理）找我，让我帮他在冲撞乐队的好朋友们拍两张照片。

于是我就去了他们排练的地方，我事先并不知道他们之后会把这张照片用做专辑的封面。他们可是绝佳的拍摄题材，所以我绝对不能错过。

2

Patti Smith&Robert Mapplethorpe

1978年于纽约

我和帕蒂是1975年在巴黎的时候相遇的，随后我们一直保持了很好的关系，所以1975年到1979年那段时间，我经常会拍摄她。

（对于这张照片）当时帕蒂打电话给我，说“现在赶紧到我这里来！”她非常强调这样。于是我去了她那里，他和罗伯特在一起（Robert Mapplethorpe，知名的美国黑白摄影师）。这张照片后来成了史密森尼博物院的永久收藏，当得知这一点的时候，我在高速公路上开车，我不得不靠边停车，然后哭了起来。

帕蒂·史密斯在她的书《只是孩子画的插图（Just Kids Illustrated）》中也加入了这个镜头。

3

Ozzy Osbourne

从未发表过的照片，1975年拍摄于英国纽卡斯尔

因为我曾经为一个叫《声音》的英国周刊工作过，所以我也曾经和很多乐队一起上路巡演，包括The Who、Lynyrd Skynyrd和黑色安息日之类的。

我就是很喜欢这张Ozzy的照片，他真的是一个非常有个性的人……我问他：“你的这些纹身是在哪里纹的？”他告诉我，那是他在监狱里面的时候自己给自己纹的。

4

Keith Haring&William Burroughs

拍摄于1987年

我在堪萨斯州劳伦斯市，威廉·巴勒斯家的院子里拍摄的这张照片。威廉是在80年代搬到那里的，他在那里住得其乐融融，他养猫、种菜，还可以随时去射击场打靶。

威廉·巴勒斯：美国作家，与艾伦·金斯伯格及杰克·凯鲁亚克同为“垮掉的一代”文学运动的创始者。凯斯·哈林：80年代美国街头绘画艺术家和社会运动者。

5

Freddie Mercury&Queen

1978年拍摄于威尔士的斯旺西

当时我和皇后乐队一起在巡演，在试音结束以后，我们回到了在斯旺西的酒店里。在那里，乐队成员们第一次看到了《波西米亚狂想曲》的MV，在放到歌剧部分的时候，他们都崩溃了。

6

自拍

拍摄于1977年

直觉告诉我，我可以成为一个摄影师，然后也有一些小事帮我确定了这一点，比方冲撞乐队的专辑封面和鲍勃·马利的封面，这些让我觉得我入对了行，在做一件正确的事情。

我对所有的拍摄对象都只有无尽的感激，因为其实并不是你拍摄了他们，而是他们把自己放进了你的镜头里。

7

Andy Warhol

1979年拍摄于纽约百老汇860号的The Factory

安迪·沃霍尔的这张照片拍摄于我为格伦·奥布里本（美国艺术/音乐作家）工作的时候，当时我是《采访杂志》的工作人员。

当时安迪的工厂在联合广场，就在《采访杂志》办公室的对面，所以我经常去他那里。

8

Iggy Pop

2007年拍摄于迈阿密

我有一个想法，就是去拍摄一些我在之前的职业生涯中曾经拍摄过的音乐家们。所有的这些被拍摄者们，他们真的让他们的照片变得非常精彩，所以我也很感激他们了解并且尊重摄影的价值。

9

Madonna

1983年拍摄于纽约

那是1983年，当时我是《The Face》的纽约摄影师，当他们告诉我要拍一下麦当娜的时候，我还根本不知道她是谁。

麦当娜是和黛比·玛扎（美国女演员）一起来的，她看起来很漂亮。那天她简直是个无与伦比的拍摄对象，她的脸，她的表情，她和镜头之间的关系——真的太有一手了。我只需要一卷胶卷就拍好了。

10

Bob Marley

1975年于英国伦敦文化宫

那是1975年的7月，每一个人，每一个摇滚乐的机构，都去那里看鲍勃·马利了。那对于鲍勃来说是一个分水岭的时刻；对我而言，则意味着他成了我接下来工作的焦点。

随后1976年，我去了牙买加，为鲍勃拍摄了《Kaya》专辑的封面；然后在1977年他的“出埃及记巡演”中，我一直随他一起巡演。所有所有的一切都源自那场演出和那张照片。