没有极致的情怀，做什么音乐剧
上海观众还是很挑剔的。
简单粗暴地总结剧场的票务情况，总是外国戏卖得比中国戏好，口碑戏卖得比首轮戏好，译制剧卖得比原创戏好。
在这样的环境里，国产原创音乐剧《马不停蹄的忧伤》成绩好得像是“别人家孩子”。
在这部根据著名歌手、音乐制作人黄舒骏的歌曲制作而成的点唱机音乐剧去年首演之后，我们第一时间发了剧评：这真是近几年看过最好的国产原创音乐剧。
上个月《马蹄》受到韩国大邱国际音乐剧节的邀请，在韩国进行了2天4场的展演，我们有幸见证了海外首演，印象最深的是谢幕时分，邻座哭得泪雨滂沱的韩国女孩，那句俗话怎么说的来着，音乐无国界，好歌，真能唱进人心里去。
上周大邱音乐剧节大奖公布，《马蹄》拿到了一项沉甸甸的“组委会大奖”，和包括最佳女主角，最佳男配角，最佳女配角在内的五项提名。明天，载誉归来的《马蹄》即将在上剧场迎来新的演出季，这个生来优秀的原创作品磨合了一年，正够火候。
关于戏怎么好看，歌怎么好听，早在首演的时候都写在这里了，此次再提笔，是发现这出戏背后的创作故事，和台前的呈现同样精彩。
《马不停蹄地的忧伤》演出剧照
黄舒骏的叛逆期比一般人来的晚。
大学三年级，大气科学系理科生黄舒骏突然想清楚自己不愿意再读不喜欢的专业，而是想“追寻自己的人生”。
什么艺术形式都好，黄舒骏最终是个讲故事的人。于是在小小的出租屋里面，他拿着一把“很破”的木吉他在一张“很破”的书桌前开始歌曲创作，这些歌和当时的民谣完全不同，没有反复出现的副歌，从第一句到最后一句表述一个完整的主题。
黄舒骏
歌写了几首，注意力又放在了当时台湾大学最火的校园活动“花城剧展”上，黄舒骏有感于当时的大人总是爱说一些模棱两可的话，就想自编自导一部双人戏，名叫《听不懂的话》，故事围绕着一个语素置换的规则展开：“比如说当你讲到黄舒骏的时候，就把黄舒骏替换成矿泉水；当你讲到手机的时候，就换成电视。所以‘黄舒骏喝矿泉水’就变成是‘矿泉水喝手机’。”随着游戏发展，台上的两个角色逐渐忘记自己最初要讲的话，变得疯狂。
放在今天看这个剧场创意，也颇有点荒诞派戏剧的意思，只可惜唱片公司的出现，让台湾戏剧届损失了一颗颇有潜力的新星，此后的故事大家都清楚了，黄舒骏变成专辑销量百万的音乐才子，变成一众明星的专辑制作人，变成第一位担任国际五大唱片公司音乐总监的台湾艺人。
而那个没能搬上舞台的剧本，也变成了一首歌，名字还叫《听不懂的话》。
我曾经怀抱着一个梦想
我以为是最伟大的希望
但有人用我熟悉的文字
说着我听不懂的话
他说孩子不要天真地太不像话
现实的世界它就是这样
请不要试图去改变它
我想还是改变自己吧
《马不停蹄地的忧伤》演出剧照
此后和戏剧的缘分也没断过，98年的赖声川导演的话剧《绝不付账》找到黄舒骏做配乐，喜欢全新挑战的他竭尽全力，甚至花了80万台币重新整修自己的录音棚，装修的成本远远超出了制作配乐的报酬，他也毫不在意。
再后来，再看到他的名字和戏剧搭边儿就是每年的乌镇戏剧节，似水年华酒吧里，抱着一把木吉他边弹边唱——是帮黄磊“招呼朋友”。
如果没有后来汤峻的出现，黄舒骏自己都忘记，他也曾经是一个想做戏的剧场创意人。
2016年夏天，一个“看起来很严肃的”中年男人找到黄舒骏，说想把他的歌做成点唱机音乐剧，黄舒骏自己对这件事都不大确定，但来人非常肯定放话说，“如果黄舒骏的歌不做华语音乐剧，华语歌坛就没有人的作品可以做。”在《马蹄》大邱演出的化妆间里，黄舒骏讲起当时的场景，大笑起来：“这话讲得多好听啊，我就是这样给他骗到了。”
这个被黄舒骏形容为“严肃”的中年人，就是《马蹄》的出品人，上海致敬文化传播公司的总经理汤峻。
汤峻的所谓“叛逆期”来得比黄舒骏还要晚，金融业出身的他不到40岁就实现了财务自由，觉得此生好像也没有值得挑战的事情。38岁的时候女儿出生，看着孩子一天天长大，开始阅读、倾听、感受这个世界。
汤峻突然觉得现在的小孩子很可怜，举个例子，回想自己的童年时代，即便经济条件不允许，也知道牛排是高级饭店里的“高级货色”，从而心心念念向往着品尝，现在的孩子说起牛排，脑海里只会出现夹在面包中间、配着起司和生菜的肉饼——牛排汉堡的辅料。
想让下一代能够享受到好的、至少自己看得过去的文化艺术内容，成了这个40岁的文化行业创业者心中最想完成的事情。带着来自金融行业的理性，他第一个行动就是深入的行业研究，大量看戏，从中国上海、韩国首尔到美国百老汇，在不同的观剧经验中，他了解了音乐剧行业的现状，发现了不同国家观众的欣赏口味，甚至搞清楚了市场上多数原创中文版音乐剧成功或失败的原因，耗时一年。
对于所有记者来说，汤峻都是个好的采访对象，因为他特别会回答“为什么”。
为什么是点唱机音乐剧？因为中国的国民音乐教育对大部分不从事音乐行业的普通人来说，停留在“跟着唱”的阶段，这也是为什么卡拉OK在今天依然是非常热门的娱乐方式，点唱机音乐剧的形式决定了剧中歌曲大多数是观众耳熟能详的，是可以在剧场里“跟着唱”的，这给了音乐剧传播最大的可能性。
为什么是黄舒骏？黄舒骏的歌曲叙事性非常强，而且他的创作风格连贯，曲风统一，题材丰富，给了再创作丰富的资源：
想谈两性关系，黄舒骏写过《男女之间》：
女人最怕男人是一堆傻猪
男人最怕女人脑袋像浆糊
女人通常都是感情的动物
男人大半都是生活的侏儒
女人可以爱到义无反顾
男人只能爱到相当程度
女人失恋容易另寻出路
男人失恋可就万劫不复
想谈两代人的隔阂和交流，黄舒骏写过《所谓今昔》：
他写代际之间的隔阂
昔日娇羞动人的少女
今日唠叨恼人的母亲
昔日叛逆激进的儿子
今日顽固保守的父亲
岁月依然面无表情
尽管当时也有不少专业人士给汤峻泼冷水，觉得从商业的角度看，做黄舒骏的音乐剧还不如做TF Boys，汤峻依旧坚定，甚至在与黄舒骏的会面之前，他已经买下了黄舒骏全部200首歌曲的版权。
得到作者首肯之后，这200首歌被翻译成韩文送到韩国，由专业音乐剧团队完成剧本创作和编曲，去年春天剧本初稿出炉，此时已经成为好朋友的黄舒骏和汤峻开始反复讨论剧情中的细节，并在剧本后面做批注，再交回韩国团队进行梳理和订正。
黄舒骏还曾希望把汤峻的名字加进编剧一栏，但这个“严肃的”出品人还是甘做无名英雄。不论是在发布会上，还是在剧组的庆功宴上，汤峻的话都不算多。
在他的名片背面，印着一行小字：
唤醒记忆。泛起涟漪……
我想，待唤醒的，大概是记忆中“牛排”的滋味，而那些小小的涟漪，就在每次场灯亮起时，观众眼角的泪水里。
明日起，音乐剧《马不停蹄的忧伤》将在上剧场迎来新一轮的演出，希望这个值得讲述的故事，能让你走进剧场，听着老歌，感受剧中的美丽与爱情。
演出时间：7月18-21日
演出地点：上剧场
演出票价 ：100-380元
