在IP改编的下半场,影视剧项目如何嫁接窄众人群和广谱观众,《全职高手》是一次有益尝试。

IP是贯穿近年来影视行业发展的一大关键词。一大批IP改编作品,尤其是网文改编的电影、电视剧不仅获得了市场、口碑的双丰收,也促进了产业链上下游不同环节的整合与协作。与此同时,也有不少“大IP+大流量”的项目折戟沉沙。

原著粉难讨好,影视剧更为广谱的观众也未必能轻易接受其中的故事设定——这始终是横亘在创作者面前的一大难题。一位业内人士指出,网文IP的改编已经进入下半场:网络文学“圈层化”日趋明晰,适合多维度开发的优质IP“越改越少”,如何寻找适合影视改编的IP项目并最终实现“破圈”是当下IP改编的难点所在。

由企鹅影视、柠萌影业、柠萌悦心联合出品,方芳、杨晓培担任总制片人,滕华涛任总监制、十一月执导的青春励志剧《全职高手》在腾讯视频独家上线四天播放量已经突破3亿,口碑一路走高。不少网友为该剧的特效、剧本以及贴合原著的改编方式点赞。在IP改编的下半场,影视剧项目如何嫁接窄众人群和广谱观众,《全职高手》是一次有益尝试。

没有爱情线 “燃”向改编

在剧版《全职高手》第一集中,杨洋饰演的荣耀职业电竞选手叶修刚刚带领团队取得了一场胜利,随后故事却急转直下——因为不愿参与商演,未能为投资者带来更大的商业回报,他被迫退役,人生清零。从职业选手“沦落”为一名网管,叶修将如何重回赛场,《全职高手》的故事由此展开。不念过往、不惧未来,跌落谷底重新出发,与一群充满信仰的小伙伴共同成长、一起奋斗——在《全职高手》总制片人,柠萌悦心CEO杨晓培看来,这是原著最打动她的一点。“改编,最重要的一点是如何在保留原作底色的基础上实现风格的契合。”因此,剧版《全职高手》一开始确定的调性和底色便是要讲一群以叶修为代表的青年职业选手的励志成长故事,用一个字形容就是——“燃”。

燃感如何实现,《全职高手》放大了电竞元素。几乎每一集都有一场电竞上的较量,并构成了该集内容的高潮。杨晓培告诉记者,《全职高手》是一部真正以电子竞技职业为背景的职业剧。为了更专业的展现电子竞技这个职业,为观众呈现原汁原味的职业电竞选手的生活和电竞比赛,主创团队深入走访了电竞行业。

据了解,《全职高手》的美术设计花费长达半年以上,剧中的主要场景兴欣网咖面积达1600平,搭建耗时两个半月时间。科技感十足的嘉世战队主场景则是在OMG培训基地实景拍摄。

此外,腾讯游戏团队、OMG电子竞技俱乐部也给予了《全职高手》拍摄非常多的专业指导和支持,包括赛场主持人的话术、战队出现如何打光、音乐如何设计、以及爆花灯等舞台效果怎么做,《全职高手》基本上还原了电竞比赛的真实面貌。

职业剧是国产剧发展的一大弱势品类,很多打着职业剧标签的影视剧只是将职业作为故事发生的一个背景,并不是真正的职业剧。在做到专业度之外,电竞这个职业也真正融入了《全职高手》各个主角的命运发展。剧中所展现的友情、兄妹情、师徒情都是围绕着电子竞技展开。

值得一提的是,剧版《全职高手》也没有展现爱情元素。“《全职高手》主要讲诉了大神叶修如何重新出发,带领团队更好地认知自我和实现自我价值。我们要传递的核心精神,就是不服输、不放弃的竞技体育精神。”杨晓培说道。

“得女性者得天下”这是影视行业曾经的一句流行语。很多网络剧、电视剧的受众都以女性为主,因此很多男频小说改编的戏剧项目都以爱情线作为吸引广谱人群的一种方式。不加爱情戏——《全职高手》进行了一次冒险,也打破了一种行业迷思:当下观众观影量非常丰富,他们已经能够接受更为纯粹的类型剧。与此同时,《全职高手》在体育竞技题材上创作的突破,也将为该类型剧集的开发带来借鉴。《全职高手》的走红,或将带动一波体育竞技类职业剧的创作浪潮。

“荣耀世界”背后的技术创新

技术创新——是《全职高手》项目的另一大亮点。一条巨龙飞入体育场馆,一场电竞比赛正式拉开帷幕——《全职高手》第一个镜头的特效便让人惊艳。随着电子竞技的展开,线上虚拟世界和线下真人操作切换自然,将观众带入到电子竞技的世界之中。

如何让虚拟和现实无缝对接,创作团队项目前期做过很多种推演,考虑过多种方案,包括古装真人扮演或者用动漫形式表现线上场景,但最终都被推翻。“《全职高手》中线上世界所占体量很大,如果采用古装真人扮演的方式就像是一个大型cosplay现场,缺乏代入感和真实感。”杨晓培表示,“蝴蝶蓝对线上世界的描述是一整个电子竞技的世界,有它的世界观,并非是穿着古装就可以演绎,技能、技巧、打法也不是通过后期特效就能完成。”杨晓培表示。

在寻遍了国内外各大特效与技术公司后,《全职高手》最终使用了引擎拍摄技术来呈现线上时间。在此之前,该项技术多运用于《奇幻森林》《猩球崛起》《头号玩家》等电影中。《全职高手》首次在电视剧拍摄中引入了该项技术。据了解,全剧线上世界的制作超过300分钟,画面帧数超过45万帧(25帧/秒),共涉及50种岗位、动用566人力,耗时一年半时间。

杨洋、江疏影等演员的线上角色与真人所差无几,几乎纤毫毕现,这正是通过创新技术实现。在《全职高手》中采用了一套三维扫描系统,可将真人扫描形成1:1的3D数字人物,体型、肤质甚至表情都几乎保持了演员的自身特点与辨识度。

很多线上人物角色的动作则是通过动作捕捉技术,由演员亲自完成。演员穿好带有标记点的黑色动捕服以此吸收光线,摄像机时刻追踪演员身上的红外反光点,360度全方位捕捉肢体数据,后期把信息传输到制作好的虚拟角色上去,即可完成动作捕捉。

线上世界奇幻瑰丽、电竞场面酣畅淋漓,而这些效果的实现,是多种技术创新综合运用的结果,也凝聚主创团队的不懈努力。《全职高手》总制片人,企鹅影视版权中心总经理方芳表示,希望通过这种创新拍摄方法为影视剧的制作开创一条全新的道路。

IP改编的正确打开方式

《全职高手》由网络小说作家蝴蝶蓝在2011年-2014年创作完成,是网络文学第一部“千盟”作品,也被视之为电竞题材网文中的最大IP。整部小说将近500万字,人物众多,多年来一直热度不减。随着电子竞技的普及与走热,这部作品的现实意义也愈加凸显。

2017年,《全职高手》动画版上线,第一季播放量将近15亿次(根据腾讯视频公开数据)。剧版《全职高手》则助力这个IP进一步出圈,开播以来,除了网络点击量一路走高,《全职高手》微博指数和百度指数飙升。“我们拿到这类型IP时,就希望通过多元化的内容形态打通产业链条。”方芳说道。在《全职高手》不同形态的演变过程中,可以说每一步都走得稳扎稳打。

一鱼多吃——是IP改编领域的一种常见模式,一个IP能在动漫、电影、电视剧上都有出口是不少创作者和制作方的梦想。但不同类型产品开发周期不同,电视剧可能需要一到两年时间。如果关联企业不能有效协同,对于同一个IP来说,可能是灾难。在IP热的行业背景下,不少公司和创作者在IP改编上采取了冒进的姿态,一些IP甚至在盲目开发的过程中价值被折损。

《全职高手》粉丝基数大,但影视化改编的难度也很大——因为项目的创新性,无论是题材、创作还是技术等方面,市场上几乎都没有可以参考的标准。与此同时,原著小说庞大的粉丝群也对影视改编作品有着极高的期望。对于IP的改编,杨晓培认为,越是有IP基础的作品,越对创作是一个挑战,但不管是IP还是原创作品,开发的前提都要在尊重创作规律的前提下,用好的故事传达作品的核心价值。

背负着IP改编与创作的压力,主创团队在原著改编、技术实现上都选择了一条“难走的路”,而不是借IP热度东风,推出一个“取巧”的现代都市故事。对原著粉友好,亦能吸纳非原著的受众;电竞用户看得津津有味,非电竞用户接受起来难度也不大——《全职高手》的这次改编有态度、有思路,至少从目前的播出情况来看,它的路子走对了。

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