第2664期文化產業評論精選

welcome

今晚，《演員請就位》迎來大結局，在陳凱歌、李少紅、趙薇、郭敬明四位導演的一次次試煉中，演員們不斷突破自我，以肉眼可見的速度成長蛻變。演員行業經歷了四十年的大起大落之後，終於再次迴歸打磨實力的初心之上。

作者｜龐李潔

編輯｜於華東

正文共計4199字｜預計閱讀時間11分鐘

成長、蛻變、瘋狂、初心，世事輪迴，大抵如此。

一個身患絕症的病人在做開顱手術之前，回到了第一次理髮的地方；

一個執着於守護的嫌犯在真相大白之前，回到了警察面前；

一個掙扎於自我與親情的弟弟在悖於天倫之前，回到了哥哥身邊；

一個向現實低頭的女孩在走完一生之前，回到了愛人被塵封的房間……

在陳凱歌、李少紅、趙薇、郭敬明四位導演的定製影片中，最終進組成功的幾位演員，都在詮釋尋找和回望。

經過《演員請就位》一次次的試煉，演員們以肉眼可見的速度成長、蛻變：“寶藏”牛駿峯、多面的明道、不只會演喜劇的金靖、自然感超強的周奇、什麼都能駕馭的張哲瀚、喜感與實力兼具的王森……

行業在瘋狂的發展浪潮之後，演員終於有機會能夠沉下心、在導演的親自指導下，修正自己在表演上的偏差，重塑自己對演員的理解，越來越多有實力的演員被更多人看到。

演員行業經歷了將近40年的大起大落，終於走上了迴歸初心與純粹的正軌之上。

演員行業曾經百花齊放過。

1980年，改革開放之風席捲中華大地，影視行業也得到了新浪潮的滋養。

隨着電影第五代導演相繼走向創作市場，張藝謀的《紅高粱》《一個都不能少》，陳凱歌的《黃土地》《霸王別姬》，田壯壯的《獵場札撒》《藍風箏》等作品，帶着敏銳的洞察和強烈的人文關懷一一面世。

與此相對應的，國內電視機從上世紀80年代開始進入快速普及期，到了21世紀初，國內電視機的普及率已經達到85%以上，影視內容的市場需求隨之擴大。

受影視行業的雙向刺激，再加上國人經濟能力提升增強了文化娛樂消費能力，影視行業快速發展，演員規模隨之擴大。

在這個時期，演員成長渠道較爲單一，科班出身的演員佔據更大的比例，敬業、尊重表演是業內的共識。導演中心制下，演員也並非是影響影視作品曝光度的最大因素。

隨着《臥虎藏龍》《手機》《少年包青天》《天下無賊》《大明宮詞》《還珠格格》《家有兒女》《武林外傳》《仙劍奇俠傳》等影視作品進入大衆視野，“四旦雙冰”的格局逐漸形成，陳寶國、陳道明、張豐毅、李雪健、張國立等戲骨雲集，演員行業呈現出百花齊放的態勢。

老戲骨成長初期，大都有出演話劇的經歷，話劇市場與觀衆近距離的接觸和直接反饋，能夠幫助演員迅速成長。充分的前期積累幫助演員逐漸建立起對錶演的尊重和信念感。

1982年，陳寶國出演了個人首部電視劇《赤橙黃綠青藍紫》，隨即摘得金鷹獎最佳男主角。在經歷了《神鞭》《老店》《北洋水師》等影視作品後，陳寶國才於1995年，與當年紅極一時的劉曉慶合作了《武則天》，進一步擴大受衆市場，再到《大宅門》《京華煙雲》《漢武大帝》等作品面世，從帝王將相到儒雅小生、地痞流氓，陳寶國都能夠自如地拿捏，詮釋成經典。

在陳寶國從中戲畢業的那一年，陳道明進入了中戲的表演進修班。畢業後第七年，陳道明才憑藉《末代皇帝》中的溥儀一角嶄露頭角。儘管陳道明並不是一個高產的演員，但他在《圍城》中塑造的方鴻漸、《康熙王朝》中的康熙大帝、《茉莉花》中的青幫龍頭、《臥薪嚐膽》中的越王勾踐等角色，無一不深入人心。

與兩位戲骨隔了近十年的陳建斌，畢業於1998年，四年話劇表演打磨之後，陳建斌與徐帆合作了電視劇《結婚十年》，斬獲飛天獎和金鷹獎，之後的《喬家大院》《三國》《甄嬛傳》都成爲一代經典，陳建斌個人的發展也隨之漸走漸高。

相比之下，王剛雖然不是科班出身，但有超25年的軍區文工團經歷，1994年，是王剛個人發展的一個轉折點，在《宰相劉羅鍋》中的和珅一角讓人過目難忘，之後又與張國立、張鐵林組成鐵三角，出演《鐵齒銅牙紀曉嵐》系列，王剛塑造的和珅形象至今無可出其右者。

……

管中窺豹，可見一斑。

同時期的演員在相似的行業環境下，每一位脫穎而出的演員背後，都經歷了一部部作品的打磨，憑藉出色的表演塑造出能夠與觀衆建立共鳴的角色，他們所獲得的知名度，全都依靠實力一點點鋪就。

但，在某些“瘋狂”的時代環境下，實力有時候並不一定能經得住時間的考驗。

百花齊放之後，演員行業的發展開始走向瘋狂。

暴利驅動下，資本熱錢加速入場，擾亂了行業的發展秩序。演員也不再只是一個單純的職業，而變成了流量變現的手段，行業進入“流量中心制”，無表演基礎的演員增多，行業整體的圈錢熱情強化了產業鏈各環節對流量的追捧。

行業進入了一個畸形發展的時代，產業鏈各個環節都在給流量讓步。

進入2010年之後，獵頭、轉型、經紀公司培養等渠道的完善，使得演員市場規模持續擴大，供給整體大於需求。

在這個階段，電影票房天花板不斷被刷新，電視劇的版權價格單集近千萬、藝人億級天價片酬都達到了讓人瞠目的程度。

資本搭臺，流量唱戲，專注表演的演員反倒被時代遺忘。資本的逐利性使得影視製作週期整體提速。

藝恩數據顯示，2011年，國內電視劇備案數首次突破1000部，邁入2萬集時代，這個數據在2016年達到頂峯，爲1208部。

值得注意的是，2014年至2015年期間，吳亦凡、鹿晗、張藝興、黃子韜回國發展，帶着EXO在整個亞洲的熱度，隨即成爲國內一時風光無兩的“四大流量”。

成爲流量型藝人的直接結果是，資本市場會圍繞其價值完成迅速收割。

“四大流量”回國後，影視綜全面發展，但唱跳型藝人出身的他們，並沒有表演基礎，演技難以服衆，但流量給他們天然做主演的機會。

以吳亦凡爲例，回國參演的首部電影是徐靜蕾執導的《有一個地方只有我們知道》，豆瓣4.9分，之後《致青春2》《歐洲攻略》《夏有喬木》等作品的口碑更是不斷刷新底線。

盲目發展的大環境沒有多餘的時間給他們成長。求快不求質是這個時代的鮮明特點，沒有人真正去關注表演的優劣，粗製濫造成風。

流量型藝人每年的影視綜作品輸出量整體都在3-4部左右，甚至更多，但是，這樣的高產對藝人而言幾乎已經到了不可承受的地步。

對比老戲骨成長的時代，即使是頭部藝人，也並非每年都有作品流向市場，年度內1-2部作品面世是常態。相比之下，流量時代的演員經常需要輾轉多個劇組，兼顧更多的角色，難入戲、易跳戲，更何談演員的信念感。

由於演員發展週期性的存在，這種因行業畸形發展而導致的整體斷層的影響力一直延續至今。

編劇宋方金曾公開過行業亂象，某頭部流量藝人按天、按小時計費，片場各種設備、人員都要圍着他轉，爲加快進度，多組同時進行，替身拍遠景，演員表情抓特寫，成片全靠剪輯，片場講戲，甚至成了天方夜譚。

這是最壞的時代也是最好的是時代，因爲在危機中，總會潛藏着一絲光明。

行業的不健康發展終於到了不得不管控的時候。

2018年11月9日，廣電總局的“限薪令”落地，相關規定顯示，劇集（含網絡電影）及黃金時段的綜藝節目中，全部演員片酬不超過製作總成本的40%，其中主要演員不超過總片酬的70%。

相關文件的頒佈，加快了影視行業進入冷靜期，苦爛片久矣之後，理性逐漸歸位。

時至今日，消費市場出現了一個有趣的現象，年輕人開始集體“懷舊”：“叔圈”回暖，老戲骨回春，90後集體刷老劇。

曾經被追捧的流量終於迎來了集中性的反噬。

今年年初，國產硬科幻電影《流浪地球》憑藉口碑逆勢上揚，成爲年度內票房亞軍，開啓科幻電影元年。

然而，到了暑期檔，同爲科幻電影的《上海堡壘》雖有“流量明星+大IP”，卻在低迷的口碑下，潦草收場。作品從演技、劇情、剪輯都有不同程度的失誤，鹿晗的參演及個人形象與角色本身的偏差更是迅速成爲衆矢之的，消費市場對流量的不滿集中爆發。

《上海堡壘》在商業回報和市場口碑上的失利，終於拉開了影視行業自我糾偏的序幕。

同時期內，流量藝人整體進入轉型期。李易峯、陳偉霆留起了寸頭，新一代頂流也不再是沒有實力支撐的純流量。

今年以來，《陳情令》的口碑一路逆勢上揚，肖戰、王一博的高熱延續了整個夏天；李現在《法醫秦明》《河神》等作品之後，憑《親愛的熱愛的》成爲新晉頂流。

在這個現象背後，可以發現，市場真正關注的是演技的魅力，是表演本身散發的能量。

伴隨着行業冷靜期到來，資本和流量的浪潮褪去，市場終於看到閃爍在積沙之下熠熠奪目的實力。但行業曾經的畸形發展，卻讓真正的演員們不得不去證明自己作爲演員的價值。

千里馬常有，而伯樂不常有。

這是一個演員大面積失業的時代。

一方面，寒冬並沒有阻礙更多演員逐夢演藝圈，另一方面，影視作品供給量下滑，縮窄了演員的生存空間。

在遇到自己的伯樂之前，演員在自己不成名的漫漫長途中經常會產生懷疑和自我懷疑。

在行業理性回潮的歷史節點之上，《演員請就位》作爲創作市場和消費市場的連接點，也在嘗試以一個觀察者的方式，承接消費市場對演員實力的關注，並將更多經得起打磨的演員推向創作市場的視野之中。

實力正在重新成爲演員走向更大舞臺的通行證。

楊迪在錄完《演員請就位》之後，纔有勇氣在自己的名字前面加上演員兩個字。

周奇曾在節目中自我調侃，自己是因爲與海清老師長得像纔拿到了《小歡喜》的機會。但周奇在《演員請就位》中塑造的角色，能夠很自然地將觀衆代入其中，甚至被趙薇稱讚是天才型的演員。

王森出道多年，一直不溫不火，但他飾演的串場搭戲的副導演被陳凱歌稱讚，演技也得到了其他幾位導演的認可。

在某種程度上，《演員請就位》給處在自我發展迷茫期的演員一種權威性的肯定，這也是長期生存在被否定過程中的演員最想要得到的東西。

歷史的車輪行至今日，成長、蛻變、瘋狂之後，演員們再度回到了打磨實力的初心之上。而《演員請就位》則爲這些可貴的初心提供了能夠發展的空間與機會。正如陳凱歌曾經所說的那樣，“所有的一切，都與創作者的經歷與感受分不開的。十年憂憤，四載攻讀，而後一瀉而出，能不令‘六宮粉黛無顏色’？”

END

你對演員行業的現狀有何看法？

歡迎在留言區發表您的看法

推薦閱讀

文化產業頂尖大號“文化產業評論”，在業內具有廣泛和舉足輕重的影響力，得到了全國文化產業從中央到地方，政府、企業、機構、精英從業者的高度關注與大力支持，是國家部委、各地市、文化企業掌握文化產業發展及科學決策的重要參考。

交流/諮詢/合作

歡迎加入讀者羣