《驚濤迷局》：那條叫正義的金槍魚，終究要出現

斯蒂文·奈特編劇、導演的懸疑、犯罪電影《驚濤迷局》，具有深刻的社會話題性，同時又挑染了青少年亞文化的特別屬性。作爲美國著名的編劇、製作人，斯蒂文·奈特以《浴血黑幫》和《禁忌》等劇集成名，他主導的影視作品多數具有的獨特是故事設定、故事主題衝擊力十足，具有相當的社會刺激話題打底。

《驚濤迷局》的故事重要發生場所在漁船“寧靜號”上，名與實之間呈現出對沖，而那條傳說中的金槍魚則象徵着某種“正義”，這正義爲什麼必須來？就請看馬修·麥康納和安妮·海瑟薇繼《星際穿越》之後的再次合作，這一回他們穿越的時空和扮演的角色，也是相當離奇、驚悚和更加的無能爲力，他們一切的所作所爲都身不由己。《驚濤迷局》的馬修和安妮，詮釋的是類似《土拔鼠之日》的角色，不斷的讀取時間線，改編故事的走向，安妮的目標，無論馬修懂不懂其深意，最終都會種種手段而取得。

《驚濤迷局》明面上的故事，就是馬修·麥康納飾演的漁船船長，在一個小島上過着平凡而日常的打漁工作。直到某一天，安妮·海瑟薇飾演的前妻找到他，要求他完成謀殺現任丈夫的任務。當然，有高達一千萬美元的報酬，具體的細節他們一再來推敲。馬修一開始不能接受，他的同事也反對，安迪陳述富豪丈夫的變態和霸凌。衆所周知，美國家庭的家暴是社會痼疾，只要社會風氣依然有問題、法律條文就難以根除大男子主義在家庭上的傷害，更何況對於未成年人的不良影響。

《驚濤迷局》中的孩子，那個叫做帕特里克的少年是個天才，也是一個在繼父的淫威之下生存的弱勢分子，退而求其次，他開始編寫並逐步完善一款尋找“正義”的遊戲。遊戲之中，被命名爲正義的便是那個大的出奇的金槍魚，它一再掙脫馬修的捕獲，它也是繼父想打撈的目標，也是安妮誘惑繼父上船的理由，當然也是馬修和身邊的各路角色一再勸說他，不要那麼做，不要欺騙、不要殺人。

現實中的原生家庭早已經破碎，生父在伊拉克戰場上中槍去世，而媽媽和繼父構成的新家庭中問題多多，小男孩在代碼構成的遊戲中，解放了自我、放飛了想象力，讓媽媽的前夫、自己的父親還活着，他的渾渾噩噩的日子，需要改變，他在無限的演進中，終究會跳脫他人的阻攔（那些日常生活中的熟人和神出鬼沒的新角色，都以風騷莫測的走位來阻擋他向着危險的渠道），找到那條有限的以暴易暴的路，無論有多少意外因素的干擾，親生爸爸利用那條名爲正義的金槍魚將混蛋繼父拖曳到深海之中。現實中確實的生父，在遊戲中毫無疑問可以施展開勝負手，這是小男孩對於真誠有愛的父與子關係的美好想象。

遊戲中的養成本質上是概率問題，終究會找到辦法，遊戲的玩家和角色都不需要爲此負責。現實中則絕對不同，要麼在沉默中滅亡（遭到終生的傷害），要你在沉默中反抗，電影裏的社會新聞報道說小男孩用刀殺死了繼父。顯然，他是收到遊戲通關後的鼓勵。遊戲和現實的彼此促進，可以說是當代社會圖景的重要分叉，即便是正常人也可能陷在虛實難分的迷線之上，更何況遭受持續家暴的帕特里克。哪裏有壓迫哪有就有反抗，反抗未必一定體現出來，然而反抗一旦作爲行動表達出來，家庭、職場和社會就不再寧靜。