溫子仁的《招魂》系列自2013年推出後大獲好評，儘管成本低，質感卻不輸大成本的恐怖片，也讓導演溫子仁聲勢水漲船高，續作無論是執導還是監製，都有高話題和票房，以下便來回顧他的經典作品，看看他是如何達到「新一代恐怖大師」的地位。

►溫子仁的“招魂宇宙”

▲新一代恐怖大師溫子仁。

溫子仁是馬來西亞華僑，小時候移民到澳洲，大學時期就和好夥伴Leigh Whannell拍攝《電鋸驚魂》短片，畢業後把本片改編搬上大銀幕，從這裏開始，他就不因爲成本關係而被限制住，反而讓自己的導演功力更爲精進，首部電影長片《電鋸驚魂》一鳴驚人，但是之後的系列作品他改爲執行製片，不因第一部作品的成功安於現狀。

2007年的《死寂》（Dead Silence）直接推出DVD，和《電鋸驚魂》一樣，透過詭異人偶帶出驚悚氛圍，演員就算不有名，溫子仁和Leigh Whannell仍舊大顯神威，故事背景完整，透過傳承幾世代的家族、荒涼的小鎮背景、拔舌頭的殘忍畫面，擅長埋伏筆的溫子仁也在本片暗藏多個爆點，加上出乎意料的結局，讓他再度創造小成本電影的奇蹟。

就在2011年，溫子仁推出《陰兒房》，將鬼片提升到另個層次，當你以爲要用完美結局畫下句點時，再丟出爆點，能把鬼片玩成這樣的導演實屬難得，直到《陰兒房第2章：陰魂守舍》才把首集的伏筆講清楚，從父親拯救兒子，到兒子救回父親，他的電影始終充滿人性。

▲《招魂》的拍手片段很經典。

中間推出的《招魂》系列更成爲近十年來的恐怖片佳作，把所有恐怖片的元素加入本片，發生過駭人聽聞事件的老屋、最容易和鬼有所接觸的小孩等，角色更是完整：受害的一家人、前來救援驅魔的華倫夫婦，更像玩遊戲般加入許多支線劇情，當時並不知道，原來這部片能發展出那麼多「副本」，除了《招魂》系列外，還有《安娜貝爾》。

溫子仁擅長的不只劇本，還有鏡頭運用，動不動就將鏡頭來回擺動，你明知道鬼在如此安排下一定會出現，還是得蒙着眼睛盯着，徹底抓住觀衆的心，彷彿我們的恐懼都只能隨他操弄。作品更加入了許多復古元素，除了時代背景外，還有耳熟能詳的童謠、音樂、小孩的玩具，就連片頭都能略窺一二。總是以「家」爲出發點，除了讓大家有共鳴外，片中的恐怖橋段也很容易出現在日常生活，或許就是如此「貼近人心」，讓他成爲「新一代恐怖大師」，他受訪時也說過，想讓觀衆去思考：「這有可能發生在我身上，如果是我該怎麼辦？」

▲《陰兒房第2章：陰魂守舍》。

不過，溫子仁也坦言執導那麼多年的恐怖片後，其實也想換個方向，不想因此被定型，最後接下《玩命關頭7》，接下來還有DC電影《海王》一舉拯救DC宇宙的萎靡之勢，後者是他首次執導超級英雄片，成果會是如何，相信影迷都耳目共睹。

也是因爲有點膩了，溫子仁之後的都只擔任監製，將導演位子留給其他導演發揮，包括《安娜貝爾》系列電影、《電鋸驚魂》系列、《陰兒房第3章：從靈開始》、《鬼關燈》等，尚未上映的還有《陰兒房第4章》、《鬼修女》、《歪頭男》等，不過粉絲卻認爲有幾部不像他過去親身執導的如此優秀。

▲溫子仁和派翠克威爾森合作多部電影。

不得不說，溫子仁簡直就是恐怖片迷和追求感官刺激觀衆的福星，他對恐怖片的理解以及拍攝手法無不讓觀衆深入其中，每一個環節都牽動着心臟。一手執掌的DC首部驚悚英雄電視劇《沼澤怪物》更是讓觀衆目瞪口呆，原來超級英雄片還能這麼拍，雖然再上映一集後不明原因被砍下，但不得不感嘆的是。溫子仁出品，必屬精品！