周杰倫——這個名字與多少人的青春記憶緊密地聯繫在一起。從出道開始，周杰倫的音樂風格一直都飽受爭議，喜歡的人把周杰倫捧上天，但是不喜歡的對於周杰倫的音樂卻是一點都不感冒。不管是別人怎麼說，周杰倫對於華語樂壇的貢獻是不可磨滅的。

周杰倫是中國流行音樂市場具有革命性和指標性的原創歌手，同時也是對華語樂壇具有深遠影響力的音樂人。在21世紀初華語樂壇羣雄逐鹿的時代，周杰倫依然能殺出來一條血路，並且在近些年其他人已經被替代下去的時代，周杰倫依舊活躍在華語樂壇的一線地位，這已經不能單單用天才來形容他了。縱觀整個華語樂壇歷史，周杰倫也是貢獻和影響力能輕鬆排進前五的風雲人物——他是一個時代的符號。

周杰倫是二十年來華語樂壇的標誌和領軍人物，唱作俱佳的樂壇巨星。他很大程度上提升了華語音樂的耐聽度和質感、提升了華語原創音樂人的地位、開創了華語樂壇的新局面。不吹不黑，周杰倫的創作能力依舊當仁不讓地穩坐21世紀華語樂壇第一的寶座，優秀到甚至可以讓人忽略他唱功上的些許瑕疵。樂壇實力唱將常有，而唱作俱佳的音樂人不常有。

周杰倫是華語樂壇具有變革性的一位歌手，他現在讓人感覺最厲害的地方在於——音樂成就被人認爲與羅大佑、李宗盛比肩，在人氣方面不遜香港四大天王。這幾年周杰倫雖然也還是很火，但是大部分歌迷還是更喜歡周杰倫早期的作品：因爲這些年周杰倫的作品雖然也很優秀，但是比起早期的音樂實在太缺少靈性了。或許周董還沒有到江郎才盡的地步，但一個人的創作靈感與能量畢竟也會有窮盡與枯竭的時候，我們沒辦法要求太多……因爲沒有什麼可以永垂不朽。隨便搜一下週杰倫所獲的各種音樂獎項，一張A4紙恐怕都寫不完，代表作也數不勝數。周杰倫早期的一些音樂十分有創造性，比如說讓Jay迷們驚爲天人的“暗黑三部曲”：《以父之名》、《夜的第七章》、《止戰之殤》；還有一些中國風音樂：《東風破》、《千里之外》、《菊花臺》、《青花瓷》、《煙花易冷》、《紅塵客棧》等，到現在依舊吊打華語樂壇多少歌手！

周杰倫對華語樂壇的貢獻讓中國人的音樂向前飛速發展，因爲在他剛出道的時候，華語音樂市場幾乎停滯不前。音樂曲風的多樣化是周杰倫開始的天馬行空般的創造，他不僅建立了一隻強大的中國風音樂，而且把華人R&B做出了自己的風格。之所以說他是二十一世紀華語樂壇的領軍人物，是因爲他一直在引領着華人音樂走向世界。對周杰倫的歌曲情有獨鍾的高曉松曾經形容周杰倫音樂——慢歌負責傳播的廣度，快歌負責創作的高度。

他把中國本土文化和R&B音樂相結合，將R&B這種音樂形態完全中國化，在很大程度上提升了詞曲原創人在華人音樂界的地位 。他突破亞洲音樂原有的主題和形式，創造出了多變的歌曲風格 。他不僅擅長節奏藍調、饒舌、西方古典鋼琴等等 ，每張專輯都有中國風歌曲也是他的特點之一 。他將Hip-Hop、R&B唱法融入到中國傳統音樂當中，讓中國風變成華語流行音樂的主流曲風 。周杰倫的獨特之處還在於他在追求中國風音樂的同時，將文學美與意境美注入到音樂中，使其作爲偶像的同時又不失文化品味 。

周杰倫具有獨特的唱腔——他依靠一種個性化、自然率真的演唱風格完成其聲音的塑造，並通過恰到好處的假聲以及語氣詞的控制來增加作品的表現力 。周杰倫的發音也是其鮮明風格的一部分，他打破了歌手吐字清晰的原則，轉而以一種不考慮平仄、突出旋律的方式唱出個性，並將這種個性同青少年聽衆羣對時尚音樂風格的需求進行了巧妙的銜接。

周杰倫的才華不僅體現在現場即興創作能力和對樂理、各種樂器的精通，還體現在其不入俗套的創作思路 。他在樂曲中融入各式東西方音樂，比如爵士樂、藍調、搖滾、那卡西、民謠、嘻哈、美國鄉村音樂、電子音樂等等。他不僅將流行音樂進行復雜而微妙的相互融合，還大膽地運用與搭配各類樂器，從而創造出其不意的效果。這種天馬行空的創作思路也使得周杰倫的歌曲具有很強的個人風格，並且與任何一種音樂形式都不完全相同。