《无声告白》：伍绮诗，年轻人眼里的一点点悲伤，总是比天还大

读《无声告白》的时候，总会想起《包法利夫人》；伍绮诗最难能可贵的地方，是她像福楼拜一样，在日常甚至庸常的人生中，发现人性深处最具普遍性的动机和主题。于是，我们在阅读《包法利夫人》的时候，时时都会惊恐地发现，其实自己心中也有一个包法利夫人。

故事的开头，她便抛出一个悬念：“莉迪亚死了，可他们还不知道。”随着莉迪亚之死，她抽丝剥茧，揭开上世纪美国七十年代，一个中美结合的家庭中渐渐失衡的局面。莉迪亚的父亲是华人，他这一辈子都想融入美国主流社会，希望成为受欢迎的人，一个不会引人侧目的普通人；莉迪亚的母亲是美国人，年少时背负着母亲的期望力争上游，希望在当时重男轻女的社会中取得成就，一直暗暗告诉自己，绝不要成为自己母亲那样的家庭主妇。

《无声告白》用敏锐的洞察力和勇敢的坦率，让我们看到了不同的人对“与众不同”会产生的渴望或恐惧，看到对于自己的期待、对于他人的期待又是怎样对自己、对他人形成枷锁，更无奈的悲剧是，一个人的反抗有时却又成了另一个人的枷锁。

《奥普拉》杂志说《无声告白》“讲述了一个关于性别与种族的严肃主题”，亚马逊编辑总结《无声告白》“探索了身份危机、人生成就、种族、性别、家庭以及个人道路”，我却觉得这只是故事精巧的外衣而已：这种对与众不同的渴望和恐惧，这种期待、反抗和枷锁，哪一种没有在你我的内心中翻涌过？哪一种没有在古往今来、世界各地，无孔不入地制造着一幕幕最日常而又最令人绝望的无声的悲剧？

像所有最优秀的小说一样，《无声告白》所发现的，是一种超越了时代、地域、种族和性别的更普世的东西。就像《包法利夫人》的主题绝不是婚姻和出轨一样，《无声告白》也超越了一个移民二代家庭的身份尴尬。这样的洞察和发现，是小说最成功的地方，也是小说作为一种艺术最需要的品质，更是中国当代长篇小说最欠缺的，谁能告诉我，《白鹿原》《尘埃落定》史诗般的雄心和叙事之中，究竟有什么超越性的洞察和发现？

作为长篇处女作，《无声告白》的叙事之娴熟准确、结构之精巧流畅实在出人意料。双线交错叙事很容易流于刻意，伍绮诗却能把它处理的几乎让人忘了这种复杂的设计，仿佛这个故事本就应该是这么讲的，甚至超过《我的名字叫红》等名家作品。