提香·韦切利奥

又译提齐安诺·维伽略

Tiziano Vecelli

或Tiziano Vecellio

约 1488/1490年   – 1576年8月27日 

英语系国家常称呼为提香（Titian）

他是意大利文艺复兴后期

威尼斯画派的代表画家

佛罗拉（花神）

 提香出生于意大利东北部

阿尔卑斯山地区的卡多列

10岁时随兄长到威尼斯

在乔凡尼·贝利尼的画室学画

与画家乔尔乔内是同学

照镜子的维纳斯

在提香所处的时代

他被称为“群星中的太阳”

是意大利最有才能的画家之一

兼工肖像、风景及神话、宗教主题绘画

他对色彩的运用不仅影响了

文艺复兴时代的意大利画家

也对西方艺术产生了深远的影响

神圣和世俗的爱

提香的早期作品受拉斐尔·圣齐奥

和米开朗基罗影响很深

他的作品比起文艺复兴鼎盛时期画家的作品

更重视色彩的运用

对后来的画家如 鲁本斯和普桑

都有很大的影响

亚历山大的圣凯瑟琳

他的作品构思大胆

气势雄伟，构图严谨

色彩丰富、鲜艳

梳妆的妇人

提香青年时代在人文主义思想的主导下

继承和发展了威尼斯画派的绘画艺术

把油画的色彩、造型和笔触的运用

推进到新的阶段

画中所含的情感饱满而深刻

作为乔尔乔内的助手

帮助画了《沉睡的维纳斯》后面的风景

不要碰我

提香的肖像画能揭示人物内心世界

中年画风细致，稳健有力，色彩明亮

晚年则笔势豪放，色调单纯而富于变化

在油画技法和绘画风格上

对后期欧洲油画的发展，有较大影响

圣母玛利亚在圣殿里出现

提香·韦切利奥之前的油画

人们大多采用先画素描稿

再层层上色的透明细腻的多次画法

提香·韦切利奥在后期的作品中

大胆采用了直接用色彩塑造形象的油画技法

用明显的笔触描绘对象

使色彩在绘画中不再依附于素描关系

具有了独立意义

抹大拉玛莉娅的忏悔

直接画法使作品显得自然生动

就像草图一样随意轻松

这样还可将色彩画得更厚重更富于质感

穿蓝色连衣裙的女士

提香在他的作品中运用了辉煌绚丽的色彩

被人们称之为“提香的金色”

他的作品形式多样，题材广泛，构图多变化

洋溢着活泼的生命力

酒神祭

如果说达芬奇表现人的智慧

米开朗基罗表现人的力量和运动感

拉斐尔表现人的完美

那么提香·韦切利奥则用漂亮的色彩和笔触

表现出了丰富多彩的人生

以及人们欢乐的情趣和女人体的魅力

抹大拉的从良与忏悔

乌尔比诺的维纳斯

在提香的作品中

笼罩其作品的惯用的金色光线氛围

为其构图赋予了一种特殊的豪华

这在神话作品中是通过裸体人像的灿烂的性感

和热烈而富有生机的气氛来实现的

传达出一种生存的快乐的欢快感

端水果盘的女孩

提香在威尼斯画坛独步一时

他被选上威尼斯官方画师的席位

但画家对此并不感兴趣

他委婉地拒绝了这份高俸厚禄

他宁可保持自己的独立地位

也不屈从于权贵

在美术史上

提香可以是第一位不依附于统治者的画家

罗马皇帝查理五世在随从的簇拥下来到他的画室

发现一枝画笔掉在地上

弯下身子去为他捡起来

提香说“我不值得你为我捡起一只画笔”

查理五世风趣地对他说

世上最伟大的皇帝凯撒都应该服侍你

霸占欧洲

提香对他同时代的人有着极为明确的影响

但他对后代的作用更大

他的构图为后代提供了无尽的灵感

几个世纪过去了

提香作为一个伟大的画家和天才艺术家的典型

仍然永生在历史中

金星从海上升起

他的画笔几乎可以解决美学上的任何问题

庄重、高贵而完美

瓦萨利曾评价说

在意大利，没有人能和提香的绘画天才相比

无论是拉斐尔

或是 达芬奇

所有人都不如他

埃莱诺拉·冈萨加·德拉·罗维尔肖像

他是威尼斯画派最伟大的画家

也是文艺复兴时期在色彩方面最有成就的大师

相传他以90岁的高龄告别人世

在他漫长的一生中

几乎取得了与米开朗基罗平分秋色的盛名

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