摘要：花头用重汁绿分染最最暗处，干后用白粉提染最亮处，用重花青调整叶子的明暗大关系，反叶用三绿加白粉提染明亮处，最后用草绿罩染正叶。▼ 工笔菊花画法示范二 步骤图一：。

菊花入画则稍晚，大略始于五代，比起梅兰竹来说，表现菊花的作品则相对要少得多。根据画史来看，五代徐熙、黄筌都画过菊，宋人画菊者极少。元代苏明远、柯 九思也有菊的作品。明清两代画菊的也不多。现有明代吴门画派中最享盛名的画家陈淳的一幅《菊石图》藏于首都博物愤，这是本来就较少的菊花作品中的珍品。

菊花叶子画法要领： 菊花的叶是单叶，也是完全叶。 互生，每节一片， 叶有柄（柄长1~2厘米）， 柄下方的两侧有托叶或退化而无托叶。 叶 呈卵圆形或狭长圆形，长 三四厘米至15厘米， 边缘有缺刻及锯齿， 基部为心形， 叶背生白色绒毛。 菊叶呈绿色。菊叶5出，互生，叶生长在枝梗的似节非节处。

菊花：花头大小不等， 直径自2厘米至30厘米都有， 单生于枝端或叶腋， 或排列成伞房状。 菊花颜色丰富多彩，有黄·白·红·粉·橙·泥金·褐色·嫩绿等等。

▼ 工笔菊花画法示范一 步骤一：

先用淡墨勾出菊花花朵，抓住花朵的轻、柔的特征。用线要稳健飘逸，保持花朵的生动性，用稍浓的墨勾出枝干和叶子，注意它的结构和透视变化。

▼ 工笔菊花画法示范一 步骤二：

用淡藤黄色着花朵底色，用花青分染正面可根据花朵的前后层次罩染几遍，用花青分染正面叶子，并留出水线。反叶用汁绿层层分染，注意墨色的浓淡虚实变化。嫩叶可少加墨色。枝干用墨绿分几次罩染。

▼ 工笔菊花画法示范一 步骤三：

将朱砂加曙红调成中红色分染花朵，用花青加墨继续分染正面叶子，层次要清楚，反叶用三绿提染，嫩叶可稍少些墨色。这些可保持嫩叶的生动和活力。

▼ 工笔菊花画法示范一 步骤四：

用曙红分染花朵，待干后用白粉提染，用三青平涂正面叶子，三绿提染反面叶子，然后仔细观察。调整画面的大效果，使整个画面统一、最后盖章。

三种 构图 形式。

“上插”·“下垂”·“横倚”三种范式：

“上插”就是花枝向上。布局上要注意取势，不是笔直书在画幅中间， 应偏向一方， 应有长短·粗细·前后的变化， 以及枝干·花朵的疏密对比， 并要避免平行。

“下垂”即花枝自上而下倒挂。 菊花在布局上呈下垂的较多。可根据植物的生长规律，也可利用特写的方法，取一二枝下垂花枝入画。 下垂构图应灵活处理， 没有固定的程式。

“横倚”草木·木本花都可采用。小幅的构图，木本取其局部，草木取其花端， 但横的一枝不可横于画中， 旁枝须有大小和长短， 这随布局的主次而定， 要求全幅紧凑得势为宜。

▼ 工笔菊花画法示范二 步骤图一：

用淡墨勾出菊花花朵，线条要流畅中有变化， 用稍浓的墨勾出枝干和叶子，要有层次疏密变化。

▼工笔菊花画法示范二 步骤图二：

用淡曙红色分染花朵，要保持花朵的生动变化，花朵前后有致，层次分明。 用淡墨分染叶子和枝干， 求得枝干的变化和质感。反叶用嫩汁绿分染。

▼ 工笔菊花画法示范二 步骤图三：

用曙红继续分染花朵，根据花瓣的阴阳向背来调整深浅变化。 表现叶子，可用重墨继续分染正叶，反叶用草绿分染。

▼ 工笔菊花画法示范二 步骤图四：

用白粉渲染（提粉）花朵，保持花朵的生动自然。 然后用汁绿罩染正面叶子， 反叶用三绿提染。 最后精心调整花与叶子和枝干的整体关系。

▼ 工笔菊花画法示范三 步骤图一：

淡墨勾花头，中墨勾茎，重墨勾叶。

▼ 工笔菊花画法示范三 步骤图二：

花头平涂白粉，正叶用三绿加胭脂少许平涂，反叶平涂三绿。

▼ 工笔菊花画法示范三 步骤图三：

花头用汁绿分染明暗，叶子用花青加墨少许分染明暗，反叶用赭石分染明暗。

▼ 工笔菊花画法示范三 步骤图四：

花头用重汁绿分染最最暗处，干后用白粉提染最亮处，用重花青调整叶子的明暗大关系，反叶用三绿加白粉提染明亮处，最后用草绿罩染正叶。

▼ 工笔菊花画法示范三 步骤图五：

用胭脂染叶子尖部，白粉染花头亮部，最后调整画面整体关系。↓↓↓

▼ 工笔菊花画法示范四 步骤图一：

淡墨勾花头，中墨勾茎和杆，重墨勾叶子

▼ 工笔菊花画法示范四 步骤图二：

藤黄平涂花头，三绿加胭脂平涂正叶，三绿平涂反叶，草绿刷地子。

▼ 工笔菊花画法示范四 步骤图三：

朱磦加赭石染花头的明暗关系，（朱磦和赭石的比例变化染三个不同位置的花头）。用花青加墨染叶子的明暗和远近不同叶子的变化，并染地子的暗处。用花青染茎和萼片，赭石加墨少许染反叶。↓↓↓

▼ 工笔菊花画法示范四 步骤图四：

用草绿罩染叶子、茎、萼片，用藤黄罩染花头，三绿加白粉染反叶。

▼ 工笔菊花画法示范四 步骤图五：

用花青加墨调整画面叶片和地子的相关关系，藤黄加白粉染花头亮的部分。最后整体调整完成。