Well, Cuphead and his pal Mugman

  茶杯头和兄弟马克杯头They like to roll the dice

  他们喜欢掷骰子玩By chance they came upon Devil's Game

  碰巧他们参与了魔鬼的赌局And Gosh, They paid the price

  不得了Paid the price

  他们将因此付出代价

  Love in little things!

  1.茶杯头简史

  兄弟俩在自己的游戏工作室StudioMDHR官网上放出的资料图(不是我的恶意 是官方恶意)

  

  Chad Moldenhauer:“The truth is that we started Cuphead as a three person team, just working on the weekend."

  (事实上,《茶杯头》一开始不过是一个三人小团队的周末项目)

  

  2012年,小团队确定了以1930年代动画画风为游戏的美术风格。在2013年,大家统一意见,将“茶杯头”这样一个角色作为游戏主角。

  本着对童年电子游戏《魂斗罗》《银河快枪手》的喜爱,以及弗莱舍动画的怀念,Moldenhauer兄弟俩于2010年萌生想法,于2013年开始了《茶杯头》的创作开发,然而起初这只是一个私人小项目,他们并没有将格局做大的打算,《茶杯头》只需囊括一些Boss,三两武器设定与简单的游戏模式而已。

  2013年对《茶杯头》来说是纪念性的一年,它在Youtube上的试玩片段吸引了微软,从而《茶杯头》拥有了通过Xbox One平台在2014电子娱乐展展示的机会。

  2015年注定是《茶杯头》里程碑式的一年,微软再次向制作团队抛出橄榄枝,《茶杯头》在2015电子娱乐展上,获得了热烈且广泛的关注。从这一刻起,兄弟俩决定放手一搏。

  2014电子娱乐展虽然没有掀起轩然大波,却也让《茶杯头》拥有了一定的粉丝基础,人们因为美术风格格外关注到游戏,这让兄弟俩明确了下一步的制作计划方向。

  2016年是《茶杯头》淡出公众视野的一年。主创团队们招兵买马,Moldenhauer兄弟率领着所有人前行,为游戏倾注心血。

  最后的故事皆大欢喜,Moldenhauer兄弟的心血之作《茶杯头》,荣获2017英国金摇杆奖最佳视觉设计奖TGA2017最佳独立游戏,得到了粉丝与游戏玩家的好评如潮。而他们的团队也完全配得上“年度Xbox游戏奖团队”这一殊荣。

  2.用双手打造的一切

  

  Moldenhauer兄弟决定游戏美术采用传统手绘的那刻,标志着一场困难战斗的开始。兄弟俩踏遍北美,寻找能够用纸笔展现1930年代动画感的手绘插画师,然而却得出结论:“这是一种正在消逝的艺术形式。”

  《茶杯头》部分创作人员

  最终,在历经重重困难与磨合后,《茶杯头》的拓展创作团队诞生了。团队里的插画师们来自多伦多、奥克兰、洛杉矶、旧金山...他们分布在城市各地,全员采取在家办公的形式,尽管人在异处,队员们却凭着超强凝聚力一腔热情,齐心协力推进着《茶杯头》的设计进程。

  每一帧从构图、上色、渲染、到游戏运用约需20分钟的时间,而仅仅是一场Boss战斗,便需要1000多帧。单单在游戏美工这一块,创作团队就花费了两年多的时光与精力。(更别提还有自编自奏自灌录的原声音乐了)

  不同于电脑绘画的便捷、易修改,美工师们采取传统的手绘形式,一旦遇到错误或者不合理之处,就要全部重头来过

  3.就是你了!1930s!

  

  Maja Moldenhauer:“[We were] watching endless hours of cartoons from that era. Pausing it and taking screenshots, studying the pen weights, how the lines tapered, things like that.”

  (我们看了无数部1930年代的动画片,中途不停暂停截图,学习动画里的绘画笔触与技法。)

  

  我们熟悉的大力水手、贝蒂小姐、宾宝、早期的超人动画都出自于美国30年代东海岸的弗莱舍工作室。而游戏主创人Moldenhauer也坦言,相较于迪士尼,弗莱舍工作室的动画才是他们最大的灵感来源。

  而本作主角茶杯头的形象设计灵感来源,并非大家所想的米老鼠(尽管也有所借鉴,并且30年代的动画角色外貌都有相似之处),而是弗莱舍工作室的小狗宾宝

  与东海岸风格的弗莱舍相对立的,就是我们耳熟能详的西海岸迪士尼。30年代,它大胆尝试,推出将音乐与动画相结合的糊涂交响乐系列,这一系列给《茶杯头》的游戏制作也带来了无限灵感。

  糊涂交响乐对于《茶杯头》美工的一大启发便是游戏背景的设计。动画片给观众带来人物与场景相分割的感觉,人物的线条简单夸张,而背景则显得华丽细致,色彩丰富。这一特点也被《茶杯头》所运用。

  < 滑动查看《茶杯头》的世界地图 >

  4.人物大赏与灵感来源

  人鱼Cala Marie的造型灵感之一便来自于1934年贝蒂小姐动画。她在出场时口型似乎也在说Betty的口头禅"Yoo-Hoo!"。

  危险的人鱼bossCala,在战斗中竟还不忘散发优雅气息,这份风韵继承自迪士尼糊涂交响乐动画系列中的《Moth and the Flame》(1938),Cala就好似片中的moth小姐,任何时刻都不能忘了要保持精致迷人。

  Cala二阶段的战斗模式,灵感来自于迪士尼糊涂交响乐系列的《King Neptune》(1932),Cala喊来鳗鱼勇士为自己战斗,与动画中的海洋生物召唤术如出一辙。

  她的名字Baroness Von Bon Bon,灵感同样来源于《The Cookie Carnival》中的Miss Bonbon。而她出场时的断头动作,以及爱吃甜食的设定,则与我们熟悉的玛丽皇后非常相近。

  关于男爵夫人设定:主创人借鉴了《The Cookie Carnival》中的糖果公主,(她的蛋糕裙)以及《Ye Olden Days》中米妮的形象。

  《Swing You Sinners》(1930)为游戏提供了许多灵感

  这其中也包括本关卡中暴走的糖果城堡。它的形象以及动作捕捉都参考了动画《Swing You Sinners》中的Haunted House。

  Hell's Bells(1929)

  还记得我们在万圣节给大家安利的迪士尼糊涂交响乐系列动画短片《Hell's Bells》吗?《茶杯头》中终极大反派The Devil的形象设计灵感便是来源于此。

  The Devil的人设与迪士尼糊涂交响乐《The Goddess of Spring》有关。其中冥王与众多地狱喽啰的形象给游戏美工带来了启发,他们将这些元素同样运用到了The Devil的战斗模式中。

  尽管与动画无关,但是我觉得这是一个不得不提的,关于茶杯头BOSS青蛙兄弟Ribby和Croaks的背景介绍:他们俩的原型就是街头霸王中的Rye和Ken(通过裤子颜色判断一下吧)!甚至在战斗过程中,也让青蛙兄弟部分借鉴了Rye和Ken在游戏中的出招动作。

  依旧是与糊涂交响乐脱离不开的关系,青蛙兄弟的形象灵感同样来自于上文提及的《Swing You Sinners》(它对于游戏来说有着举足轻重的地位),以及1929年的《Springtime》

  汇聚了创作团队和Moldenhauer心血的《茶杯头》,在发售后短短两星期内,销量便突破百万份,收获好评如潮,更是斩获多项国际游戏大奖。它用使人爱恨交加的硬核玩法(答应我,手残不要轻易尝试)再次俘获广大玩家的心,让复古动画爵士乐风潮卷土重来,它是一件精致的艺术品,更注定会在游戏史上留下浓墨重彩的一笔。

  那么,也期待着与你的下次相遇

  editor_汤圆

  【版权声明】

  图文均为Little thing作者原创,未经许可,不得擅自转载或抄袭,合作请联系后台或发邮件[email protected]

查看原文 >>
相关文章