回过头去看,韦斯·安德森不只有华丽的外衣
摘要:在2014年的电影《布达佩斯大饭店》中,我们能注意到韦斯·安德森已经将镜头运动的更加机械化,绕着轴线进行转动,而且当运动停止时,第二处场景是十分完美的对称构图,和第一处场景非常的契合,显然比《瓶装火箭》更加成熟。而韦斯·安德森这种选择角色作为故事中心的风格正是从1996年的电影《瓶装火箭》就开始了。
韦斯·安德森
当我们一谈到韦斯·安德森的电影时,立刻就会联想起那些视觉元素,比如对称式的构图、复杂的布景、鲜艳大胆的配色,正是这些突出的元素,成就了韦斯·安德森独一无二的电影风格。
但是,这些元素也不是从一开始就存在的,在韦斯·安德森的处女作《瓶装火箭》中我们就看不到那种精美包裹的外衣,甚至会觉得有些平平无奇。不过,影片仍然能够让观众感到这就是韦斯·安德森的电影。
《瓶装火箭》(1996)
如果你现在去回看那些著名导演的处女作,便可以发现其中往往暗含着这位导演日后作品里多次出现的元素,而《瓶装火箭》就极好的佐证了这一点。
许多韦斯·安德森的元素在《瓶装火箭》中就已经存在,只是还不太明显。那么本文就让我们看看《瓶装火箭》中的那些主题和风格是如何在韦斯·安德森之后中不断重现,并发展成为现在的样子。
《瓶装火箭》时期的韦斯·安德森
执念的角色
韦斯·安德森的大多数电影似乎都以同一类角色为中心,这种情况在其作品中以不同形式重复出现。
比如在处女作《瓶装火箭》中,他刻画了一个高度痴迷于犯罪的迪格南。
《瓶装火箭》中的迪格南
在《青春年少》中,他刻画了一个痴迷于高中生活的思;
《青春年少》
在《了不起的狐狸爸爸》中,他刻画了一个对盗贼有着狂热爱好的狐狸先生;
《了不起的狐狸爸爸》
在《布达佩斯大饭店》中,他刻画了一个痴迷于管理饭店的古斯塔夫;
《布达佩斯大饭店》
在《月升王国》中,他刻画了一个坚持着卡其童子军身份的教官。
《月升王国》
这些电影中的每个角色都发现了自己生活的意义,以及对类似于恶作剧的狂热爱好,他们往往也会对一些常人不会热忱的事情,表现出相当高的虔诚。
而韦斯·安德森这种选择角色作为故事中心的风格正是从1996年的电影《瓶装火箭》就开始了。
《瓶装火箭》中的三位罪犯
言语
对白&氛围
在《瓶装火箭》中,我们能够关注到角色们不仅会一本正经地说大话,还有着另类的说话节奏以及古怪的用语,这些构成了韦斯·安德森独有的对白结构。
《瓶装火箭》
伴随着这种风格产生的标志性手法就是将一些无足轻重的事情变得郑重其事。例如在影片中,主角安东尼和同伴去抢劫时,他呵斥着书店,结果这个人却直接反驳了他。(如下图所示)
《瓶装火箭》
显然,这是现实生活中是不可理喻的状况,但是在韦斯·安德森的电影中,经常会出现这种略带滑稽的氛围。
同样的,角色对白与场景氛围被韦斯·安德森综合运用进自己的其他电影作品当中。例如在定格动画《犬之岛》的这段剧情里(如下图所示),形式感和仪式感被赋予进一个似乎剑拔弩张的场景中。
《犬之岛》
“等下儿,在我们像疯子一样互相撕咬之前,让我们先打开袋子,看看里面到底有什么东西,是不是值得我们大动干戈?”
自述
除此之外,《瓶装火箭》中出现了一段安东尼对自己信件的叙述,这是韦斯·安德森职业生涯中第一次使用跳出式叙事,也是该片中的唯一一次,而正是这一选择却成为了他电影风格的标识之一。 (如图1)
在后来,韦斯·安德森对这种叙事越来越喜爱,例如电影《月升王国》中就有类似的角色读自己信件的场景。(如图2)
他甚至还安排了角色打破第四面墙,来向观众传达影片的故事信息。(如图3)
图1:《瓶装火箭》 读信
图2:《月升王国》读信
图3:《月升王国》中的旁白不再只有声音
语言翻译
在《瓶装火箭》中,韦斯·安德森利用语言障碍和翻译,作为叙事和创造笑点的方法。(如图1)
这一方法在电影《犬之岛》中被发挥到了极致,影片中的人类说日语,而狗狗们却说着英语,在语言上的障碍创造了笑点。但在更深层次方面,韦斯·安德森利用这种语言上的不同促使不同母语的观众产生不同的思考,也提醒了创采用语言作为第一叙事时需要注意的问题。
《瓶装火箭》
《犬之岛》的原版中狗狗说着英语
综上所述,这就是为什么有很多试图去模仿韦斯·安德森风格的创们,通常只会让人感到空洞和肤浅的原因。
韦斯·安德森的核心不在于其画面,而是画面背后依附的风格化内容。
韦斯·安德森捧着《犬之岛》的人物手办
儿童与成人
通过《瓶装火箭》,我们还能瞥见韦斯·安德森对于成年人以及儿童行为的设定。
例如在安东尼和妹妹格蕾丝相处的小场景中,摄影机一直位于儿童的齐眼高度,而非是跟随着成人的高度进行改变。
格蕾丝与哥哥安东尼的对话仿佛像成年人一样,她懂得情感的界限,也明白如何与朋友和亲人进行沟通。相反,安东尼在此之前一直表现出的愚蠢气质更像一个小孩子。
安东尼和格蕾丝
韦斯·安德森在《瓶装火箭》中赋予了儿童成熟感和个人尊严,并在之后的电影中进一步突出孩子与大人间的不同。
一个直观的例子就是在电影《天才一族》中,三个孩子举止成熟,成年人却幼稚如儿童,但是当孩子们长大后却又回归了幼稚的行为。
《天才一族》(2001)
不仅仅是简单对比儿童与成人,在韦斯·安德森的电影《月升王国》中,他似乎对童年有着自己独特的看法,去探讨更深层次的方面。影片中,我们看见成人意识到自己与小孩同处一个时空,他们毫无架子的向孩子们倾诉,而孩子们则聪明敏锐的倾听。
《月升王国》的两位主角山姆和苏西能在重要时刻保持冷静沉着, 他们不知道生活会发生什么,在这一点上他们和成人一样迷茫。但在影片结尾,两人终于懂得了必须要共享生活,这是生活中最重要的一堂课,也是每个成年人都可以从中学习的地方。除了年龄之外,山姆和苏西已经不再是孩子。
《月升王国》(2012)主角是孩子们
技术性手法
运动摄影
如今,快速摇摄、变焦和跟拍长镜头已经成为韦斯·安德森不可或缺的一部分
其实在《瓶装火箭》中,韦斯·安德森对这些摄影技术的兴趣已经有所显露。
这些摄影技术的共同点在于它们都是运动着进行拍摄的镜头,虽然许多导演都会使用移动镜头,但只有韦斯·安德森将最初在处女作《瓶装火箭》中偶然使用的这一摄影技术发展成了其个人风格的支柱。
《瓶装火箭》中的摇摄
在2014年的电影《布达佩斯大饭店》中,我们能注意到韦斯·安德森已经将镜头运动的更加机械化,绕着轴线进行转动,而且当运动停止时,第二处场景是十分完美的对称构图,和第一处场景非常的契合,显然比《瓶装火箭》更加成熟。
《布达佩斯大饭店》中的摇摄更加迅速
纵深场面调度
同样,我们看到《瓶装火箭》中的纵深场面调度,也被愈发地使用于韦斯·安德森其他的电影作品中。
与最初简约的场景不同,如今的韦斯·安德森在画面中呈现的内容却相当复杂。像定格动画《了不起的狐狸爸爸》中的这处(如下图所示),镜头做着简洁的直线运动,但背景中的角色们做的每一个动作都是有内容的。
《瓶装火箭》中的纵深场面
《了不起的狐狸爸爸》
一脉传承
在《瓶装火箭》里安东尼四处打电话的场景中,就像是《布达佩斯大饭店》中十字钥匙结片段的演练。
《瓶装火箭》
《布达佩斯大饭店》
同样的,韦斯·安德森在影片中将暴力与耍酷联系在一起,并对暴力进行略带愚蠢的刻画,也在《布达佩斯大饭店》中有所展现。
《瓶装火箭》
《布达佩斯大饭店》
而《瓶装火箭》中对于音效搭配手持摄影的使用,在《天才一族》《水中生活》中又被重复的运用到。
《瓶装火箭》
《水中生活》 韦斯·安德森仅有几处手持摄影都搭配了音效
结语
综上所述,我们知道韦斯·安德森拥有最具辨识度的视觉风格,但也正因如此,他风格中一些更有趣的元素往往被观众所忽略。
希望有更多的人了解到韦斯·安德森那些不易察觉且独一无二的风格。当然,观看一位电影导演的早期作品,并找寻其与后期作品中的联系,能让我们更加了解他。
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