摘要:三地联动经典版《牡丹亭》含《游园》《惊梦》《寻梦》《冥判》《拾画叫画》《幽媾冥誓》等经典折子戏,经三地院团精心编排制作,由三地一直活跃在昆曲舞台上的优秀青年演员和中生代演员共同呈献。《牡丹亭》作为昆曲的代表,更是凝聚了几代昆曲人的心血与智慧,四百年来常演不衰,靠的就是昆曲艺术家们的传承与创新。

昆曲,原名“昆山腔”、“昆腔”,是中国古老的戏曲声腔、剧种,清代以来被称为“昆曲”,现又被称为“昆剧”。昆曲是中国传统戏曲中最古老的剧种之一,也是中国传统文化艺术,特别是戏曲艺术中的珍品,被称为百花园中的一朵“兰花”。2019年4月26日,由上海昆剧团、浙江昆剧团、湖南省昆剧院三地联动演绎的昆曲《牡丹亭》将在深圳保利剧院上演。观《牡丹亭》,享受昆剧的飨宴。穿越时空生死之恋,缠绵秾丽,至情弘贯苍茫人世,逶迤而来。

姹紫嫣红 非物质遗产

2001年5月18日,联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口述和非物质遗产代表作”名单,共有19个申报项目入选,其中包括中国的昆曲艺术,中国成为首次获此殊荣的19个国家之一。

发源于江苏昆山至今已有600多年历史的昆曲被称为“百戏之祖,百戏之师”,许多地方剧种,像晋剧、蒲剧、上党戏、湘剧、川剧、赣剧、桂剧、邕剧、越剧和广东粤剧、闽剧、婺剧、滇剧等等,都受到过昆剧艺术多方面的哺育和滋养。

在昆曲六百年的历史中,传唱不衰的剧目数不胜数。但如果说要拿出一部如同名片一样具有代表性的剧目来的话,那么毫无疑问《牡丹亭》莫属。即使没有看过昆曲,对中国戏曲毫无了解的人,恐怕也听说过“不到园林,怎知春色如许”,“姹紫嫣红”等名言名句。

在昆曲艺术到达鼎盛之时产生的《牡丹亭》是中国文学和戏剧的不朽之作。作者汤显祖是明代著名的剧作家,他的《牡丹亭》不仅是他的代表作品,也是中国戏剧史上浪漫主义杰出代表。而《牡丹亭》的上演,让当今的观众为四百年前的梦境感动,剧中的至情超越了不同政见,不同人群,不同年龄以及不同时代。一代又一代中国人,在感时伤春时,仍然喜欢轻叹一声:“如花美眷、似水流年”。说的是戏中词,道的却是人间情。

《游园》杜丽娘(吴心怡饰)、春香(张唐逍饰)

《惊梦》杜丽娘(汪思雅饰)、柳梦梅(倪徐浩饰)

《冥判》判官(吴双饰)

传承创新 常演不衰

《牡丹亭》讲述的是南宋初年,太守千金杜丽娘在后花园梦见一个书生和她在牡丹亭畔幽会。念念不忘,不久去世。三年后,岭南秀才柳梦梅游学至南安,偶游后园,拾得画像一轴,画中美女似曾相识。他以一片痴情,连声呼唤。后丽娘回生,二人成就了美满姻缘。

杜丽娘是《牡丹亭》中描写得最成功的人物形象。她生在官宦之家,曾安于父亲替她安排下的道路,稳重、矜持、温顺,但《诗经》中的爱情诗唤起了她青春的觉醒,她埋怨父亲在婚姻方面太讲究门第,以致耽误了自己美好的青春。

《拾画叫画》柳梦梅(胡维露饰)

《冥誓》杜丽娘(罗晨雪饰)、柳梦梅(胡维露饰)

三地联动经典版《牡丹亭》含《游园》《惊梦》《寻梦》《冥判》《拾画叫画》《幽媾冥誓》等经典折子戏,经三地院团精心编排制作,由三地一直活跃在昆曲舞台上的优秀青年演员和中生代演员共同呈献。《牡丹亭》作为昆曲的代表,更是凝聚了几代昆曲人的心血与智慧,四百年来常演不衰,靠的就是昆曲艺术家们的传承与创新。

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