“弃阅”《清平乐》转身《猎狐》，是什么让我们失去了耐心

摘要：其实，导演和编剧也一定考虑过这方面的问题，比如在朝堂上的奏章陈对以古文为主，日常生活就口语化了很多，但这显然不够，仁宗盛治不光体现在后宫日常和饮食起居，国政方针是剧情推进的关键内涵，若是这些让人看不懂，就很难抓住观众的心，弃剧也在情理之中。电视剧把焦点对准了以曹皇后、张贵妃为代表的后宫嫔妃群体或许不是错误，但导演过于细致的展示后宫的日常生活，甚至连舞蹈教习与朝臣的“偷情”、太监与后宫的“爱情”（后面还有公主和梁怀吉的故事）也被大大增加了戏份，而这些细节又不能对剧情推展起到重要作用，这就让人感觉全剧的焦点没有找准方向。

电视剧《清平乐》已经播出了近20集，即使相对于69集的超级长篇而言，近1/3的篇幅也已经不能算少了。但是，一方面观众在赞叹电视剧制作的精良，肯定正午阳光打造精品剧的“良心”；另一方面却是弃剧者不断增加，自带板凳去了隔壁看《猎狐》。叫好不叫座，是什么原因让我们失去了耐心？

《清平乐》刚刚上映时，无论是媒体还是观众都被深深的征服，正午阳光几乎还原了“仁宗盛治”的每一个细节，楼台殿宇、衣服饰品、起居酒食、出行游乐，所有的细节都让观众眼前一亮，似乎将要看到有一部超越《知否》的震撼大剧。

但是，随着剧集的展开，豆瓣上的评分却从开始的8.2分快速下滑到7.9分，播放量也在持续下降，很多观众失去了追剧的耐心，而跑到隔壁去追起了《猎狐》，良心剧遭遇口碑滑坡，让人无比尴尬。

节奏缓慢、剧情无波澜

张开宙的戏节奏不快是意料之中，而且一部近70集、横跨40余年的历史大剧也必须稳健的进入剧情。《汉武大帝》从汉景帝开始讲起，并没有抢戏；《清平乐》从刘娥开始，似乎也是顺理成章。但是，相对于其他历史剧，《清平乐》的节奏缓慢伴随着高潮的缺席。

吴越饰演的刘娥在历史上是与武则天齐名的奇女子，但《清平乐》里的刘太后的戏份儿，似乎少了纵横捭阖、掌控朝局的精彩。历史上的刘娥曾经贬寇准、斗丁谓、身穿龙袍独掌朝纲十余年，但电视剧中观众看到的，只有刘娥恭良简让的一面，一代女主的霸气和心机却一笔带过，让人看得极不过瘾。

仁宗时代，宋朝名臣、名人辈出，吕夷简、王曾、晏殊、范仲淹、韩琦、文彦博、欧阳修、包拯，这些在历史上赫赫有名的人物虽然都在《清平乐》中一一亮相，但很显然张开宙并没有得当的详略分布，让人物形象在忽出忽入中撕裂、模糊。

前20集《清平乐》，虽然导演也曾想过设置吸引人的高潮，但过于庞杂的信息量、过于缓慢的节奏，让所有的筹谋都变成一碗白开水，平平无奇、毫无波澜。

台词拗口、观众看不懂

大宋以文兴国，文化繁盛、经济发达。在电视剧《清平乐》里，导演似乎特别重视对历史细节的还原，包括对语言的还原。有人说，《清平乐》的演员都是背课文的“好手”，通篇的古文不但要朗朗上口，还要抑扬顿挫、抓住重心。台词演员表演得很辛苦，观众看着听着也非常疲惫乏味。历史剧的台词有文学性，是对历史的尊重和还原，但能把古文口语化更是显示编剧功力的时候，拗口的台词加上过快的语速，相信大部分观众都是云里雾里，一头雾水。

其实，导演和编剧也一定考虑过这方面的问题，比如在朝堂上的奏章陈对以古文为主，日常生活就口语化了很多，但这显然不够，仁宗盛治不光体现在后宫日常和饮食起居，国政方针是剧情推进的关键内涵，若是这些让人看不懂，就很难抓住观众的心，弃剧也在情理之中。

焦点偏颇、偏重大数据

电视剧和小说一样，历来有男频和女频的区别，在正午阳光以往的优秀电视剧中，如《琅琊榜》、《知否》都是偏重女性观众的。相信导演和编剧一定参考了很多“大数据”，意图在电视剧的展现时更能抓住意向观众的眼球。但是，编剧过于偏重“套路化”，就很难呈现精良的作品。

“后宫戏”是近年来电视荧屏的热点，因此《清平乐》也重点在这方面展开。宋仁宗的一生，后宫不乏亮点，但我们相信“仁宗盛治”绝不是仅仅靠后宫就能完成的。电视剧把焦点对准了以曹皇后、张贵妃为代表的后宫嫔妃群体或许不是错误，但导演过于细致的展示后宫的日常生活，甚至连舞蹈教习与朝臣的“偷情”、太监与后宫的“爱情”（后面还有公主和梁怀吉的故事）也被大大增加了戏份，而这些细节又不能对剧情推展起到重要作用，这就让人感觉全剧的焦点没有找准方向。