一切順利的話，5月底到6月初，電影院將正式開門復工。

　　影迷和觀衆對此，是雀躍的——超過100天沒進影院，太多人憋壞了。

　　評論者開始預測年內票房，不到去年一半的300億，將是今年中國電影的底線。

　　對行業內的電影人，真正的艱難，或許纔剛剛開始。

　　資深製片人方勵、和資深電影公司高管張昭分別談疫情影響——

　　「這讓中國電影整體倒退10—15年。」

　　「這個行業實際上需要3到5年的重建期，現在是時候正視絕望，並且打破幻想。」

　　影院即將開門，疫情尚未結束，未來行業內這5個連鎖反應，是順其自然，也是逆勢向前。

　　首先要解決的問題是——

　　影院開門，放什麼？以及，以怎樣的排序放？

　　誰打頭陣？誰前後夾擊？誰坐鎮中軍帳？誰又來壓軸？

　　或許這個檔口，電影局就正在和春節檔以來、積壓的國內外新片，挨個面談。第一個定檔的勇敢者，應該很快就會站出來了。

　　這其中，因爲看事物的角度不同，帶來的結果也是截然相反的——

　　有人說，觀衆迫切迴歸影院，不妨拿質量一般的新片開路。所謂的爛片，此時藉着觀衆的低預期速速公映，正是時候。

　　也有人認爲，線上小規模的調查作不得數，觀衆的迴歸慾望到底有多強，要打個問號。除非是空降現象級的口碑新片，爲市場殺出一條血路。

　　不管怎樣，目前任何體量的新片，出品方都一定在思考檔期這個關鍵問題。

　　按照過往，大片不動，中小體量新片也絕不會動的邏輯，即便不會率先公映，但當下之急就是——

　　大片務必先站出來官宣定檔，既提振市場，也做好表率。

　　這其中的主力，自然是除去《囧媽》的其他春節檔六強。

　　有傳聞，考慮到今年暑期檔萎縮，大片或許都將延後到國慶檔之後，甚至直接轉戰明年春節檔。

　　不過，現在去毫無根據地揣測檔期，包括《八佰》《一秒鐘》《蘭心大劇院》《英格力士》等存貨是否會被開綠燈拿來救市，沒有多少意義。

　　真正有意義的是——

　　電影局是否有一個足夠詳細、負責、有效的後疫情時期，新片公映計劃？

　　各大出品方是否真的能暫時放下私利、團結一心地作爲一個整體，讓中國電影度過這個難關？

　　這時候早已不再是「一切交給市場」那樣的簡單和政治正確，就像打一場爲期半年的仗，戰鬥的開頭，或者說關鍵——

　　或許就是找到今年的《流浪地球》、《哪吒之魔童降世》，然後所有人一起，助推其登上高峯、點燃市場。

　　會是哪一部、或哪兩部呢？

　　疫情之下，影院作爲終端，成了整個行業晴雨表的標籤、甚至底線。

　　如今影院復工在即，很多人替影院高興，認爲最困難的日子，終於撐過去了。

　　真的如此？

　　一個現實是——

　　影院的開工成本，一定是大於停工成本的。

　　如果復工後，一定時間內沒有大熱新片加持，購票者寥寥，加上暑期檔的萎縮，影院倒閉的速度很有可能會高過復工之前。

　　從這個角度，影院在這次疫情當中的被動位置，在復工初期很可能會被繼續強化，甚至加劇。

　　那位可能會說，之前呼籲開門的是你，現在要復工了，喊難的還是你。

　　要啥自行車啊？！

　　但必須強調的是——

　　影院作爲重資產在身、整個行業抗風險能力最弱的那一環，本就理應得到最大程度的支持與幫助。

　　即便沒有實質的幫助，精神上的同情，也好過冷嘲熱諷。

　　就目前而言，撐過復工初期的前兩個月，是所有影院的首要任務。

　　自己開源節流是一方面，更重要的是——

　　電影局能否給予足夠的支持？

　　從專項資金返還，到組織足夠規模的舊片復映，這些真正能切實幫到影院的措施，比起喊口號打雞血，要實際得多。

　　對影院來說，已經關了100多天。

　　如果沒有強力新片入場、周密負責的計劃、和行之有效的支援細則，倒是真的不介意，再多關上幾天了。

　　今年中國電影的關鍵詞，是活下去。之前的票房任務，一定是完不成了。

　　那明年呢？後年呢？

　　7號，正午陽光、華策影視、檸萌影業、慈文傳媒、耀客傳媒、新麗傳媒等六家影視公司，以及騰訊視頻、愛奇藝、優酷三家視頻網站，聯合發佈關於行業自救行動的倡議書。

　　其中提到——

　　「疫情期間僅影視劇行業就有大約60個劇組停拍，100個項目延遲，預計今年電視劇產量將比2019年減少30%。」

　　這和同日的另一則消息放在一起看，很能說明問題——

　　據「餓了麼」7日公佈的數據，浙江橫店最近新註冊外賣騎手人數創歷史新高，其中超七成來自羣演隊伍。

　　影視劇如此，電影亦然。

　　應該說，在之前稅務風波的「影視寒冬」之後，市場本就對2020年之後的產能持謹慎態度。如今疫情顯然又加劇了這一危機。

　　開機項目的減少，對行業的影響是連串的——

　　整體供需陷入供大於求。

　　編劇寫好的劇本砸在手裏，演員長期無戲可拍，幕後工作人員亦是如此。連帶着各大影視城、影視基地產業鏈上的所有從業者，一併陷入困境。

　　這一切的結果，就是肉眼可見的2021和2022年，院線電影不僅難以保質，連最基礎的保量都將打上問號。

　　那位可能說，從今年撤檔到明年的好萊塢大片，都夠院線消化了。但要明確的是——

　　這兩年外片在國內市場的整體頹勢是很明顯的，況且，外片繁榮也對國片復甦，起不到任何幫助作用。

　　未來的中國電影市場，唱主角的一定是華語電影。

　　從這個角度，如果沒有從諸如稅收減免、創作鼓勵、題材放寬等維度給予扶持，明年到後年的全年票房或許很難會有強力反彈。

　　資本的後撤，其實從近兩年就已經開始。

　　原因除了突然而至的「寒冬」，很關鍵的一點是——

　　15到16這幾年，電影市場極速狂飆，衆多非理性的熱錢紛紛湧入。

　　如今回想，後來的幾大撲街或難產項目——如《上海堡壘》《阿修羅》，以及《畫皮3》《摸金校尉之九幽將軍》等——立項都是來自那個「瘋狂時期」。

　　而在疫情打擊幾乎全行業的背景下，資本的後撤潮，或將來得前所未有的決絕。

　　優質的電影產業，當然離不開資本的支持。中國成爲全球第二大電影市場，資本的力量亦功不可沒。

　　但事實上，資本投入和產業發展的不合拍，一直是中國電影的老問題。

　　最根本的問題在於——

　　趨利本性的資本，始終未能找到從中國電影市場上，總結出一套長期、可行的操作方法。

　　你可以說資本貪婪，但本質上，中國電影在近20年間沒能建立起穩定輸出的創作模式，或許纔是最大原因。

　　爆款往往出自意料之外，寄予厚望的卻常常未達預期。當這樣的狀況屢屢發生，資本的後撤，理所當然。

　　不過，換個角度，對中國電影，這未嘗盡是壞事。

　　熱錢最旺的時候，就有業內人判斷，資本泡沫，遲早會被擠破。

　　博納影業CEO於冬在16年上影節某論壇就曾預測，未來的中國的資本市場，將是一個逐漸迴歸價值投資、理性投資的過程——

　　「去年此時，我宣佈了私有化，此後這一年中，博納重新得到了資本的關注，中國所有的金融資本，都開始進入博納。

　　所以，當資本推高產業泡沫後，價值投資仍是最佳選項。」

　　這話對當下的中國電影，尤其適用。

　　疫情之後，一個行業內的現象是——

　　短時間裏，幾大影視公司的中高層相繼被辭或請辭。

　　這個名單，有萬達影視總經理姜偉、副總經理鄭劍鋒，華誼兄弟副總經理葉寧，從樂視到復興影視才8個月的張昭，貓眼娛樂首席運營官康利等。

　　高管離職，並不會動搖巨頭公司在業內的影響力，但這或許是個信號。

　　洗牌的信號。

　　洗牌，有兩層含義——

　　一是字面意思的優勝劣汰。

　　疫情必然加速了中國電影市場內部的優勝劣汰，除了此前就瀕臨「死亡」的，還有那些渾水摸魚搞投機的。

　　二是行業內的優化重組。

　　回到於冬前面提及的「價值投資」，中國電影人一定認識到了，不論是危機時刻提高抗風險能力，抑或真正的做大做強，都需要做到兩點——

　　1、遵循最基本的創作規律，內容爲王；

　　2、小到個人，大到公司，堅持品牌化經營。

　　而站在更高視角，中國電影的領導者們，需要爲行業做出思路清晰的、至少十年以上的長期發展規劃。

　　如果這是中國電影由大到強的開始，或許幾年後回看，疫情所帶來的影響，將不會盡是負面。

　　本文圖片均來源於網絡

　　文章來源丨深水娛樂觀察

　　文章作者丨深叔

　　責任編輯：