對於早期的動漫，有很多都是封神作品。例如宮崎駿的《天空之城》。不過，今天我要說的不是這部，而是另外一部。它可以說得上是20世紀的封神之作，那就是《EVA》

這是一部1995年的動畫，年紀比很多零零後都大了很多。相信就算不宅，或是在入坑宅的人，也多多少少聽過這部。初號機的配色各種聯名，明日香、綾波零，以爲大概就是像高達系列那種普通機器人題材的動漫。

但是看完後真的是刷新了我對動畫的認知，原來動畫可以達到這種心理層面的境界。我覺得這部動漫可以稱得上是動畫哲學藝術的最終體現。每個人看應該對這部動畫有各種不同的見解，即你的EVA不等於我的EVA。但能夠成爲封神之作，大概是以下3個因素、

細節伏筆大家吹過很多了，我就不多說了，整部動畫充滿色情與暴力美學。不過這應該是90年代許多作品的共同點之一。但是我個人本來就偏好重口味外加90復古風，所以可以說這裏是我個人觀點。

再來就是分鏡，稍微研究了一下，這部作品很多鏡頭都是非常有意思的。 靜止53秒的電梯、64秒配上歡樂送的渚燻，第一集真嗣第一人稱看着手上的血，結尾則是一樣的鏡頭，但是血變成了某液體。甚至是最後掐明日香，明日香卻撫摸（可憐）他，非常多的暗喻或是對比在這些鏡頭裏，當然解釋的說法也不只一種。常常沒有背景音樂營造出壓抑感，古典或交響樂，氣氛感十足，而且現在看起來就是潮。

這個應該也是很多人吹爆這部作品的原因。劇中很多引用了《聖經》典故的橋段莉莉絲、亞當、EVA（夏娃），郎基努斯之槍可以穿過EVA的AT立場。《聖經》中也是朗基努斯拿長槍刺了耶穌等等。

而關於哲學的內容就是：綾波零常常在問我是誰？這也很多可以探討。心理學研究指的是真嗣對明日香開槍那段。有心理學解釋性是一種發洩的管道，當下的真嗣壓力巨大，他當時唯一能夠依靠的只有明日香。

這部作品裏每個角色都是活在悲劇下的產物，有些甚至可以算是心靈脆弱或是有創傷，每個人的故事及心理層面的刻畫都是非常複雜且細膩。真嗣就不用說了，悲劇出生。媽媽死了，爸爸不愛，99%傲1%嬌的明日香，靠着駕駛EVA肯定自己填補內心空虛。綾波零，碇源渡實行計劃的工具，美里處境跟真嗣差不多。律子走上跟媽媽一樣的道路，愛上不該愛的人。

整部看完，在讚歎這部動畫的意義深遠的同時整個人沉浸在結局的負能量中，看完覺得蠻難過的。大家都只想把自己的心靈補完，從而完整了解周圍的人，沒有心牆，但每個人都沒辦法獲得幸福，連最後的世界也不是真嗣所期望的。