5月4日，面孔樂隊《面孔》同名專輯正式上線發售，距離面孔上一次發行實體專輯已經過去25年。開售前一天，面孔樂隊的主唱陳輝發微博說：“他來了他來了，帶着25年的風雨走來了。”

　　這張專輯的發行，不光是對面孔老歌迷多年等待的一個交代，亦是面孔樂隊在面對新市場新歌迷的宣言。

　　去年樂夏一戰，讓成團31年、有“中國搖滾最年輕的活化石”之稱的面孔樂隊被更多的年輕人發現並喜愛，緊接着下半年樂隊緊鑼密鼓的巡演、音樂節、商業活動讓面孔樂隊與歌迷保持着有效且積極的聯結。2020年，擺在剛過而立之年的面孔樂隊眼前的，是一段全新的旅程。

　　在過去幾個月裏，陳輝一直沒閒着，疫情曾讓音樂行業陷入到舉步維艱的境地，但他一直保持着穩定的工作狀態。

　　2月份開始，陳輝和麪孔樂隊一起開始加入到各平臺雲音樂節的陣營，嘗試做線上直播活動，用陳輝自己的話來說就是“雖陌生，但盡力”。

　　2月底，陳輝在網易雲直播間開始了自己的播客節目《孔雀開評》，每週一期，他以主持人的角色每期和兩位嘉賓音樂人暢聊音樂與生活。

　　3、4月份，工作穩步推進，隨着進一步摸索和實踐，陳輝的線上工作做得越來越得心應手。另一邊，面孔樂隊還嘗試了綜藝跨界，去《歡樂喜劇人》上收穫了一波觀衆好感。

　　4月底，面孔樂隊參加了《樂隊唱聊吧》，與年輕樂隊二番目在節目中交流探討了不同的音樂風格，並演唱了新專輯裏的歌《英雄》。面孔的演出一如既往地炸裂，而陳輝和嗓音和狀態在歲月的打磨下越發有質感。

　　不論是工作還是生活，陳輝身上有着讓人羨慕的特質——絕對自信，精力充沛，恃才放曠。

　　面對新專輯“沒有突破”的質疑，陳輝說：“我們不用突破，我們本身就是突破。”

　　他說：“無論別人怎麼想，你自己要有自信。要創作，不停地創作。”

　　以下文字根據小鹿角音樂財經與陳輝的專訪內容整理：

　　01

　　直播

　　“我做事兒越來越認真了”

　　陳輝：一直在北京的家裏，陪家人。

　　陳輝：開始悶在家裏有點不習慣，後來接觸了一些直播，在網上和網友互動，同時還在進行創作，就好了很多。

　　陳輝：對，這種兩三個月24小時的朝夕相處是第一次。我覺得很好，因爲平常工作很忙，很少有時間跟家裏人在一起相處。這段時間我們會在家裏一起聊天，一起做飯，然後做一些家庭的小遊戲，非常好，感情會越來越近， 越來越融洽。

　　陳輝：我覺得有三點。第一點就是人的樂觀非常重要，尤其是面對災難的時候；第二點就是生命最最重要，大家一定要保證在自己健康安全的情況下開展活動；第三點就是我覺得祖國很強大。

　　陳輝：參加快手的直播是我的第一次直播經歷，感覺很好玩，也很新鮮。只不過之前設備比較簡陋，也是第一次接觸，所以有一些手忙腳亂，到後來就慢慢好了，很有意思。

　　陳輝：緊張倒不會，因爲面對一個屏幕，我的感覺就是自己在自娛自樂，自己給自己彈唱，到後來隨着網友、粉絲進到直播間，人多了以後，就感覺互動的氣氛越來越好。現在還挺想念直播的感覺。

　　陳輝：對，這是我自己個人策劃的一檔節目。其實我在疫情之前我已經有這個想法了，疫情雖然給大家帶來了很多的不便，但也是一個契機，因爲你會踏實下來，有一段時間去把一件事情從頭到尾圓滿的做好。我也得到了很多支持，比如說我們的團隊，還有網易雲。我們的公司也給了我很大的支持，還有包括所有的這些追隨《孔雀開評》的粉絲們，所以我就感覺還挺好的。

　　陳輝：我請的嘉賓分兩種，一種是每次請來的兩組音樂人，還有一種就是我的好朋友。氣氛也不一樣，請來的音樂人比起我來講都是年輕人，他們其實會很緊張，有時候也會比較靦腆；但是我的助評嘉賓都是我的好朋友，從十幾年的到三十幾年的好朋友，所以我們之間的交談也特別的默契，沒有任何的違和感和生疏感，每一個都很精彩，大家聽得也非常開心。所以都非常棒。

　　陳輝：我覺得目前很多朋友還是很喜歡的，而且現在《孔雀開評》還有固定收聽的粉絲羣體，我也在努力地讓直播內容更加的豐富和規範，所以也是一個越來越好的過程，現在得到的評價還是挺好的。

　　陳輝：第一個心得是要改變以前的工作方式，因爲在創作音樂和樂隊日常生活中，我們相對隨意一些。但是你要做一個主播的話，你的語言組織、節奏控場、每個環節的銜接、還有你的瞬間反應都是需要提前做功課去準備的。我們請來的音樂人、他們的資料、還有嘉賓的喜好，也需要做功課，所以讓我做事越來越認真了。

　　陳輝：我覺得非常好，因爲時代在往前走，這是一個趨勢。網絡平臺和音樂人現在應該是一種雙贏的關係。首先對音樂人來講能有更好的機會，更大的平臺展示自己，擺脫了物理空間的侷限，大家能在“空中”相聚。而好的音樂人能夠給平臺帶來光彩，提供好的內容，所以是種雙贏。

　　陳輝：網易雲和QQ音樂這樣聽音樂的軟件。

　　陳輝：目前還沒有，因爲我還是秉持着比較傳統的創作方式，就是用吉他用樂器來出動機，然後自己想旋律、把歌詞寫下來，再給到樂隊，大家一起去編曲、排練，所以目前爲止還沒有用到太多網絡上的東西。

　　02

　　音樂綜藝

　　“專業加真心，這是非常重要的”

　　陳輝：最大的顧慮首先是擔心我們和綜藝的感覺不同頻，這樣會顯得有點尷尬。還有一點顧慮是擔心我們的個性受限制，讓我們很不自由。

　　陳輝：應該是相當超過預期，超過了很多。我們去之前有一個原則就是隨時做好出局的準備，我們就是想去客串、去玩一把，沒想到一步一步走到第七輪、第八輪，走了這麼遠。然後節目的製作非常精良，尤其從專業上來講，音響燈光所有團隊，然後對樂隊的尊重理解，都非常的棒。當然最大的驚喜就是我們收穫了很多非常年輕的粉絲，超出想象。

　　陳輝：其實我們本來就是一支非常有趣的樂隊，所以歡樂的事情每天都在發生，數不勝數。雖然錄節目很辛苦，從很早熬到很晚，然後還要帶着妝，然後還要聽劇組的調度、有很多的不確定性。在後期也面臨一些壓力，但越是這種情況下，我們越能給自己找樂，每天還是會以各種歡樂的方式解壓，插科打諢、喫喫喝喝、很多很多。

　　要說比較難忘的事情是，我是過敏體質，攝影棚裏面有一種裝修材料，我是過敏的，所以一進那個棚我就會咳嗽，大家都會擔憂我的嗓子，但是非常奇怪，我只要一到比賽一上臺我嗓子就好了，就可以唱歌，但唱歌下來連採訪的時候我嗓子都是啞的。所以我覺得也是眷顧。

　　陳輝：我平常很少看，以前對綜藝的印象都是來自朋友的口傳或者別人的討論，這也導致了我在參加樂夏之前的顧慮。我平時很少看綜藝節目。

　　陳輝：首先翻唱與否，只要版權允許的話，我覺得都無所謂。這是最重要的事情。關於樂隊形式的綜藝，如果說每一檔節目都能做到樂隊夏天這種指標，我覺得會越多越好。首先最重要的是節目的專業度，專業的設施，團隊，還有節目對音樂的理解，對每一個樂隊個性的理解；其次是尊重，對每一位樂手的尊重，對每一位音樂人的音樂的尊重，把他們最好的閃光點放大。這就是專業加真心，這是非常重要的，我希望這樣的東西越來越多。但是我覺得唯一有不好的地方就是因爲節目熱了，就有很多盲目的追風， 可能會有指標不高的節目出現。

　　陳輝：斯斯與帆。我喜歡這兩個小女孩的音樂。

　　03

　　我們不用突破

　　我們本身就是突破

　　陳輝：太早了。要追溯到我十一二歲的時候，因爲我10歲的時候開始學的吉他，剛會彈幾個和絃，就想寫歌了，那時候就很強的創作慾望，覺得我能寫歌了。但是那時候其實對樂理也沒有理解透徹，所以會發現那時候寫得歌特別像誰。

　　那個時候非常自信，反正寫的歌我都會彈給別人聽，說你看我寫的歌這個怎麼樣。所以到現在爲止，大家都說我是一個很自負的人，對自己的作品是百分之百相信的。那個時候的作品很青澀，但又很真誠。其實有點遺憾，如果說那時候寫的東西能夠留下來的話，那就太棒了，太珍貴了。丟失了太可惜了。

　　陳輝：沮喪談不上，但是開始的時候是有一些不理解和失落，因爲我覺得作爲音樂人來講，出實體唱片是他必走的一個過程，是他的一個獎盃。流媒體的好處是它能更多元更快地讓音樂人被市場聽到，這是好事，我慢慢也習慣接受了。但是我唯一想建議的就是，流媒體上有更多無損的音樂，不要經過壓縮。爲什麼要做實體唱片？因爲唱片的指標是很高到能百分百地還原我們在錄音室製作的指標。如果說現在的流媒體或者聽歌app裏的音樂能夠達到錄音室標準的話，我覺得那就更好了。

　　陳輝：我自己都是相對樂觀的，我覺得沒有什麼特別難熬的時候，眼睛一閉也就過來了。但是對於我們面孔樂隊來講，最難熬的時候就是樂手更替的時候，因爲這段時間會有一種爲了音樂而捨棄朋友的感覺，會有點內疚，但是你爲了創造更好的音樂，這是必須必經之路。而且你更換樂手的時候也是把作品冷藏起來的時候，重新再找人來創作是一個很辛苦的過程。

　　陳輝：無數個音樂節了，我們每一場都很難忘。如果說非要選擇一場的話，應該是在2016年到2017年跨年的迷笛音樂節，我們在戰國舞臺壓軸。我是元旦的生日，我們那天演出是12月31號，我們的團隊包括經紀人，樂隊的成員，瞞着我，給我在舞臺上準備了蛋糕，想在舞臺上給我過個生日。

　　在最後他們準備來做這件事情的時候，我回頭看到助手拖着蛋糕我就明白了。然後我說讓我來說，之後我就跟大家說，差不多還有一小時，就到了2017年，還有一小時就到我的生日了。我話音剛落，全場那天下面都有1萬人，然後一起給我唱了生日快樂歌，我覺得特別震撼，感動得不行。忽然間覺得這麼多年摸爬滾打過來值了，太難忘了。 有這樣的歌迷真好。

　　陳輝：創作動機千變萬化，你需要理解什麼是動機，動機是沒有規則的。它隨時出現，你就按照這個動機來走，所以每分每秒都在變化，所以它不是具象的。隨時跟着感覺走。

　　陳輝：我們應該是從2017年開始籌備，準備在2018年做，但在2018年樂隊遇到了一個很大的問題，我們巡演以後更換了樂手。所以我們在尋找新樂手，要重新排練，重新編曲，就延到2019年做。但2019年又參加了樂夏，這一下半年的時間就過去了，所以我們就留在了2019年的後半年來製作，然後2020年發行。

　　陳輝：首先我特別感謝評論說我們有技術，這是一個優點。突破是什麼，我覺得突破是一種尋求，我們每分每秒都在尋求突破，但尋求突破不是刻意的。我們最大的突破就是我們永遠沒有被這個時代拋下，我們永遠在用心做的音樂。

　　我們不用突破， 我們本身就是突破。

　　陳輝：我完全不介意評分，因爲這個東西沒法用分數來衡量， 沒法去量化。但是我還是會去看看對我們音樂的反饋，我也很尊重這些聲音。尤其是比如說流媒體平臺裏面，我們作品下面有很多很專業的評論，有些人雖然說話不太客氣，但是說得很好，我也會給他回評論，我說謝謝你，我們會把你的意見返回到我們的樂隊的人那裏。也希望大家多去聽我們的歌，在下面表達你們的看法。

　　04

　　我除了是歌手

　　還是國家二級心理諮詢師

　　陳輝：我們的創作方式其實還是比較傳統的，比如說我自己的話，我就拿一把箱琴，然後出一個動機，詞曲寫完了以後給樂隊其他人發過去，再加入他們的想法；或者是我們樂隊樂手給我一個動機，我會繼續發展它。最後去排練室排練，然後去錄音室錄音。再然後樂隊排練，進錄音室。還是比較傳統和標準的一種創作方式。

　　關於練琴，這點我得跟大家承認，我在這方面並不是一個刻苦的人，要不琴現在才彈成這樣。也許天才都不刻苦， 太不謙虛了。（笑）其實我練琴有些時候會臨陣磨槍，比如演出之前。因爲我彈琴的部分也少，而且我們有那麼優秀的吉他手，當然這些都是藉口，肯定應該多練一練，我會增加我的練琴時間的。

　　陳輝：會，這個是特別重要的。尤其是現在這個年齡忘事兒，北京話是撂爪就忘了。比如說手機放在哪兒，一會自己就不記得了。有一句話叫好腦子不如爛筆頭，我也把這句話推薦給大家，不管是多大年齡，你要有什麼重要的事情的話，最好把它落實到筆上。或者我腦子裏有一個特別好聽的旋律，我會馬上拿手機把它給錄下來。有時候我會在語音備忘錄裏邊翻到很早以前錄的旋律，發現還很好，然後我就會把它又給發展一下，形成作品。這是好辦法。我會有這種習慣。

　　陳輝：表達慾望你看到了，非常旺盛，我是一個喜歡錶達自己的人，要不叫孔雀呢，是吧？

　　創作欲，我覺得那種我想創作的創作慾望，它並不真實，甚至說並不真誠，創作它是需要靈感的靈感迸發的時候把它抓住就好了，它就像閃電那種感覺。你不要說爲創作而創作。我的靈感的迸發它是分時段的，有周期的，所以我會抓住這個週期， 然後把它迅速的完成。

　　陳輝：我在音樂上主要受美國的一些金屬樂隊和硬搖滾樂隊影響最大。我最早時候聽的比較多的有Bon Jovi、Guns N' Roses、Rage Against The Machine……到現在爲止我茶餘飯後沒事的時候，還是會找他們的作品來聽。這些人的音樂在我腦子裏已經形成了一個固定的空間，隨時歡迎我去探訪。

　　陳輝：最近做直播做多了，看書看得少了。其實我平時是一個很愛看書的人，我比較愛看關於玄學或者關於心理學的書。其實我除了是一個歌手以外，我還是有證的，我是國家二級心理諮詢師，所以我會經常看一些心理學方面的書，這不也是爲了研究人。

　　然後電影我比較愛看喜劇片，不管是好萊塢的， 還是其他國家的，我比較偏向於優秀的喜劇，因爲它能給我帶來快樂。

　　陳輝：其實我是一個貪杯的人，所以這種聚會很多，好朋友也多，當然不是酒肉朋友，全是交心的朋友。所以只要是開心的，第二天都斷片了，都想不起來了。（笑）

　　陳輝：我是一個樂觀的現實主義者，如果不樂觀的話，我能是現在這個狀態嗎？樂觀是美德，樂觀是要人去修煉的，一定要樂觀地面對任何事情，因爲樂觀的話會讓你的多巴胺分泌得旺盛，會讓你變得年輕，變得自信，讓你的生活充滿陽光。

　　現實並不是大家所闡述的那種物質現實，而是我走到了一個告別了虛無縹緲的時段，我覺得要珍惜自己手裏邊所得到的，這就是一種現實。

　　我相信世界會越來越美好。

　　陳輝：人與人之間的愛。

　　陳輝：明天會更好。

　　陳輝：其實從2019年我們就開始有一個非常縝密的一個計劃了，但因爲特殊時期的突然來襲，所以我們延遲了原來計劃，等這個時段過去以後，我們會很忙碌。有幾個大事件，首先我們要做全國的專場巡演，然後還要做一場精美的不插電的演唱會，我們還要爭取在2020年底，錄製面孔樂隊的全新專輯，還要去全國各地做很多場的商業演出。忙碌的2020。

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