聊港片絕對繞不過吳宇森的電影，但對於許多影迷而言，吳宇森最鍾愛的作品卻經常被繞過。

它是當年製作成本最高的電影，也是當年虧得罪徹底的作品，上映17天后就被扔出了院線。

本文就來聊聊吳宇森的這部作品：

《喋血街頭》上映於1990年，由吳宇森執導，講述了20世紀60年代三個在貧民窟長大的香港青年去越南冒險，最後爲了一箱金子反目成仇的故事。

該片不僅是吳宇森離開徐克電影工作室自立門戶的第一部作品，更是他處於創作高潮期的野心之作。

內容上，他將個人的經歷融入其中，阿B的原型就是他本人，輝仔和細榮是他小時候的鄰居玩伴，故事發生的石硤尾也是吳宇森年幼時居住的地方。

格局上，既有上世紀60年代動盪的香港，也有處於戰亂中的越南，這樣的時代背景，讓影片具有了很強的史詩感。

爲了力求真實，主創人員花了四個月時間去搜集資料。

無論是60年代的香港時事，還是越南的社會背景文化，一些新聞素材甚至戰爭場面只要能配合劇情，主創人員都把那些片段化爲戲劇。

所以影片投資高達2000萬，成爲當年香港製作成本最高的一部電影。

影片的陣容也超級豪華，集結了梁朝偉、張學友、李子雄、任達華、袁潔瑩、甄楚倩等明星。

男性角色年輕瀟灑，一靜一動都是帥氣，女性角色美麗清純，一眸一笑都是驚豔。

這些角色中，小編最喜歡兩個：

一個是張學友飾演的輝仔。

劇中，不管是俘虜後被迫殺人時的驚慌無措，還是爲了緩解頭疼吸毒的癲狂都被張學友演繹的淋漓盡致。

可以說這是張學友最經典的一個角色，憑藉精湛的演技，張學友首次獲得了金像獎影帝的提名，雖然最終敗給了哥哥，但是從此讓人們對歌神有了新的認可。

另一個是任達華飾演的殺手阿樂。

一襲白西裝，留着鬍鬚叼着雪茄，再配上帥氣敏捷的身手，在他身上讓人看到古代劍客的瀟灑無羈，這也是小編第一次get到任達華的帥氣。

然而，精心拍攝製作的《喋血街頭》卻遭遇了票房滑鐵盧，上映17天就慘遭下架，最終票房855萬港元，位列年度票房榜第41位。

也正是因爲《喋血街頭》賠了錢，吳宇森爲彌補虧損，於是花了兩個月的時間拍了那部著名的《縱橫四海》，把賠了的錢全給掙了回來。

但這並不妨礙《喋血街頭》在吳宇森心中的地位，他曾表示這是他最滿意和鍾愛的作品。

多年後，《喋血街頭》也受到了大家的關注和肯定，豆瓣評分8.2，被網友稱爲港版《獵鹿人》，尤其是影片中的槍戰鏡頭，比現在的華語大片還大片。

吳宇森電影中，最鮮明的特色就是暴力美學，而《喋血街頭》集合了所有令人血脈噴張的暴力美學元素，堪稱吳氏暴力美學的巔峯之作。

那些永遠打不完的子彈，橫飛四濺的血漿，震耳欲聾的炮火……

這些場景不僅帶給我們視覺上的震撼衝擊，還讓我們領略到暴力美學的魅力。

影片中最經典的場面就是阿B四人爲了營救歌女甄秀清和當地的黑幫開戰。

四個人去見黑幫頭梁先生，一面阿B三人和梁先生一起喝酒，假裝爭吵打鬥，趁機取出事先藏在鋼琴的手槍將梁先生劫持。

另一面阿樂點燃雪茄炸開儲藏室，取出槍支彈藥，然後和救出秀清的阿B三人匯合。

找到秀清護照後，阿樂把武器分給每個人，拿到武器的阿B和阿樂相視一笑，然後四個人手持槍支準備殺出重圍。

門外是拿槍的重重包圍，門內卻是危機下的片刻寧靜。

奪門而出後，就是雙方的各種槍戰和爆炸，然後是脫身之後一路被追擊的狂奔，整個過程一氣呵成，看的人目不轉睛，腎上腺素狂飆。

同時，導演特意將大戰的場景放在歌舞廳，打鬥過程中再配上輕柔的歌聲，槍戰和血腥，也可以如此浪漫。

其實，吳宇森的暴力美學帶來的感官刺激僅僅是其中的一個方面，真正打動人的，是暴力背後令人動容的兄弟情義。

就如網友說的，吳宇森的電影之所以能夠成爲經典，不在暴力而在美學。

影片中，阿B、輝仔、細榮一起長大，三人情同手足，和以往同生共死的兄弟不同的是，導演在他們之間加入了背叛。

這種複雜的兄弟情其實來源於三人不同的性格，一個愛錢，一個愛女人，一個愛兄弟。

細榮，愛錢。

從小生活在底層的他懂得生活的不易，秉持着有錢就高貴，沒錢就下賤的觀點，所以他說，誰擋我財路我就殺誰！

當利益和兄弟之間衝突時，他選擇了金錢，向自己的好兄弟阿輝開了槍。

阿B，愛女人。

在香港，他有妻子阿珍。在越南，他想要拯救被黑社會囚禁的歌女甄秀清。

他重情義又富有同情心，可是他的善良也是一種背叛，爲了兄弟，他扔下了才結婚的妻子，爲了救秀清，他忘記了三人一起來越南的初衷。

輝仔，愛兄弟。

他耿直膽小，把細榮和阿B當成自己的大哥。

爲了給阿B結婚籌錢，不惜去借高利貸，爲了保護錢被人打破了頭。受傷後，害怕兄弟擔心，自己忍痛包紮傷口，還開玩笑說是不小心跌倒了。

爲了讓這種複雜的情義更加的矛盾糾結，導演安排了兩場戲。

第一場是阿B再遇輝仔。

此時的輝仔已經完全變樣，被阿榮爆頭的他雖然活了下來，可是變得瘋瘋癲癲，靠殺人掙錢買毒品來緩解頭疼。

阿B給輝仔說着他們的往事，還有那有福同享有難同當的諾言，可是換來的只是輝仔呆滯絕望的眼神。

望着痛苦不堪的輝仔，阿B決定結束他的痛苦。

這一幕超級催淚，導演沒有用煽情的音樂和臺詞，只是讓兩人互相對望。

一個滿眼平靜，好兄弟終於要幫自己解脫了；一個滿眼淚水，痛苦不捨的親手殺了自己的好兄弟。

第二場是喋血街頭。

回香港的阿B找細榮爲輝仔報仇，阿B和細榮在路上不斷地開車互相碰撞，並開槍射擊對方。

打鬥過程中，導演不斷剪入閃回，曾經在這條路上，三兄弟騎着自行車追逐嬉戲，開心無比。

而如今，同一個地點同樣的人，一切都已物是人非，昔日的好友反目成仇，互相廝殺。

這種鮮明的對比，讓人感慨萬千。

砰！隨着一聲槍響，阿B將子彈打入細榮的頭中，所有的情義仇恨都戛然而止。

只留下輝仔的頭顱和滿地的子彈。

所以《喋血街頭》很特別，同樣是槍戰暴力和兄弟情義，但是它卻沒有《縱橫四海》的快意瀟灑，也沒有《英雄本色》的熱血沸騰。

從頭至尾，它都透露着一份悲涼和無奈。

在時代的洪流和命運的擺佈下，劇中的每個人都像蒲公英一樣，看似自由，可以隨風飄搖，卻最終難以逃出生天。