心靜如水

有—種角色，無論出生背景是富裕還是貧窮，從出場就自帶光環。挺直胸脯永遠威風凜凜，即使劇情安排的再驚險再曲折，觀衆心裏都有數，“他一定能成功。”

周渝民覺得自己的人生不太適合被賦予這樣的英雄光環。一來感覺開掛的進度條有點過於順利，二來自己的身形也很難塑造出一個魁梧的形象。要是早些年的時候去追問他，那你想演什麼，很可能會得到一個不假思索的回答，要不就人格分裂吧，或是精神病。有陣子各大娛樂版面常常出現一些爭相替他解釋的報道，“有挑戰性”“力求打破標籤”“試圖突破”，還有人理解成“是因爲看起來比較酷。”

這些捕述似乎和周渝民的個人形象難以立刻匹配起來。他的出發點尤爲簡單，平時演員在一部劇裏只能演一個人，但精神分裂的話同時能演好幾個角色，也是對演技的磨鍊。他在從一部戲裏享受的，是這種不被限制的表演方式。

對於演員來說，有料的表演在於花絮。去年他特意翻看了《軍師聯盟》的花絮，裏面有不少臺本之外的即興部分，也有一些不按照常規出牌擦的火花。怎麼把現有的道具價值發揮到極致，怎麼樣來醞釀鏡頭之外的內心戲，一些巧妙的設計往，莊都是劇本之外的討論結果，而導演也允許演員進行一些創作。這讓他看得兩眼發光，感覺毛孔都張開了，“我好羨慕這個劇組，大家都在集體進行聯合創作。”

“但我還沒有達到可以待在家裏，等着好劇本敲門來找上門的地步。”所以角色該怎麼演，是不是有再創作的空間，他會先聽製片方怎麼說，導演怎麼說，編劇怎麼說，在這之前不會發表自己的意見。

在拍攝現場，演員有演員的想法，導演有導演的考慮，製作人有製作人的出發點，到底誰纔是正確的，總得討論出個統一的結果。如果你一句我一句把大家的想法融合起來，就變成一個被拆分後又重組的四不像。他也不喜歡隨便亂改劇情，把12345的順序臨時改成53421，不能代表編劇來創造。

拍《痞子英雄》那會兒，導演沒有提前安排好機位，角落裏沒有隱藏的攝像頭，場景裏的人和物都是自由的。撇去事先設計好的行動路線，可以坐在這張椅子匕講話，也可以站起來隨意走動，挪到椅子前，靠在桌子旁邊，即興創作。這讓周渝民的敏感細胞興奮了起來，覺得賺到了。

有時候直到離開像打仗一樣緊湊嚴格的片場，收了工回到住處，踏進門周渝民才突然反應過來，“如果剛纔那一幕戲能換個方法演也許會更好？”冷靜下來總結髮現，今天有一處好像表達得不夠清晰，不過有一處發揮得還不錯。“要是當時頭腦再清晰一些，武術指導老師也許就會願意給我多安排一點複雜的動作。”自他入行以來，諸如此類有創作空間的角色，不是想演就能遇到的。畢竟拍攝現場的時間有限，這邊剛結束，那邊就喊着各部門就位準備進入下一場戲了。

他獨有的敏感，像一把雙刃劍，有時刀刃朝裏。對自己的過分挑剔會迫使他進入一種鑽牛角尖的狀態，他更願意多聽一聽導演和編劇的意見，“畢竟演員是半途參與的，很多過程不能算是十分了解。”即便是得到了嫁的認可，他還會在旁邊自顧自的琢磨，“怎麼樣還可以更好？”

每次到了拍攝的地方，因爲不擅交際，索性把片場的一切細節都細細看一遍，哪裏是大師別出心裁的地方，哪裏是匠心功底，後來他一眼就能掂量出這部劇在美術和服裝方面花了多少心血。

“差別在哪裏？如果演員突然想伸手摘一片樹葉，假道具的話暗中使多大勁都揪不下來，而且還不能拍特寫和近景，它只能永遠作爲一個霧濛濛的背景被安插在角落裏。所以其實做工越仔細，越不會限制演員的即興表演。前期花下去的功夫越多，後面就會越順。因爲這邊也可以擺機位，那邊也可以擺機位，都沒有死角。”

平淡是真

沒有工作可以休息的時候，周渝民喜歡踏着拖鞋穿着短褲E街。

一件簡單的T恤，還可以再拖幾天再刮的鬍子，自嘲像流浪漢，就這麼晃來晃去。沒結婚那陣，被岳父岳母碰見，他們總有一種誤解，以爲光鮮亮麗的人必須時刻保持那種狀態。於是神色擔憂的把女兒叫過去，有點難開口的詢問，“仔仔他，是不是日子過得不太好？”後者哭笑不得，他們又趕緊補上一句解釋，“因爲每次他來我們家好像都穿得破破爛爛的，電視上抓拍到的藝人不都是光鮮亮麗的嗎？”

有時候連朋友都搞不懂跑來關心一下。但周渝民始終覺得，體面的時間已經很多了，每次有拍攝工作都會穿上當季最新的衣服，等走出片場，就越簡單越好。

他也不是沒有試過，在任何場合都保持一種專業的狀態，穿着精心搭配一絲不苟的衣服。每次飛機落地，試着把機場當做伸展臺，繼續展示自己的形象。但沒多久就發現，顯得太刻意了。有人戴上墨鏡就像一個爲了隱藏自己的大明星，他怎麼都辦不到，反而看起來更誇張了。裝扮好走出機場，就覺得渾身不對勁。有時候戴上口罩帽子墨鏡，卻看起來像個緊張的小偷，所以索性就簡簡單單，該穿什麼就穿什麼了。

他喜歡平常又普通的生活，在工作環境裏，又希望自己能變得很極端，保持很敏感，可以打開一些平時潛藏着的開關。片場裏有很多和演戲無關的紛雜的事，他並不在行。比如不擅長交際應酬，處理人際關係也沒那麼遊刃有餘，會讓他顯得格格不入。

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