他獨創一派畫風，作品精而不多，每一件都彌足珍貴

圖/張兆祥 文/秋香

津門著名花鳥畫家張兆祥，在清朝末年的天津可以說是成就輝煌；他在清末天津書畫界有非常大的影響力。

▲張兆祥 作品

他擅長畫花卉，畫作精緻，着色清妍，畫風當中將惲壽平無骨風格和西洋寫實畫法相融合。清朝末年之後，作品多散落民間。

1、一代大家，自創一派

張兆祥（1852-1908），天津人，一代畫家，字和庵。曾經師從孟繡村。擅長寫生花鳥，並且精通照相和詩文書畫。曾經吸收了夕陽郎世寧的畫法，自成一派。

▲張兆祥 作品

少年時候的張兆祥，家境貧寒。但是張兆祥自小天資聰穎，隨手寫生，形神俱現。

經過親友的引薦，他從小師從孟繡村，深得師傅的喜歡和器重。學成之後，他融匯了花鳥大家徐熙及清代的惲壽平、鄒小山等大家的畫法。

▲張兆祥 作品

同時結合西洋郎世寧畫法，集衆家之長，自創一派形成了自己的風格。在天津畫壇，他自創一派。曾經，黃逸儒、馬家桐等等都是從張兆祥。

張兆祥所創的畫宗，經過半個多世紀的風風雨雨依然沒有衰落。北京畫家當中，湖社中的王松峪，李鶴籌，他們的畫風都是學習張紹祥爲主。

▲張兆祥 作品

花鳥、山水、人物都有涉及，張兆祥的畫作精而不多。因此現如今傳世很少。

張兆祥藝術思想開放，既繼承了傳統畫法，並且還懂得師法自然融會貫通。他筆下的花卉，秀巧但不拘執，線條流暢生機勃勃。

2、爲尋靈感，師法自然

他曾經自學攝影，並且通過攝影拍攝花的各種姿態用於作畫。

通過拍攝畫的真實姿態，然後研究花的組織變化，對花進行局部臨摹。因此他所創作出來的花卉往往都具有真實感。

▲張兆祥 作品

得益於拍攝花卉的靈感，他研究出了一種把木框定成取景框。

從而通過取景框把想要寫生的景物，通過取景框的方式，展現在自己的面前，以尋找構圖靈感和角度。

▲張兆祥 作品

張兆祥的家在舊城的報公祠衚衕， 他家的畫室非常的寬敞，他給自己的畫室命名爲“聽松軒”。

他曾經在自己的院子當中開闢出了一個小苗圃，在裏面種上許多花卉。觀察花卉從小生長的心態，並且精心培養各種花草。他所創作的花卉，基本上都取材於他的花圃。

3、選材用料，足見功底

張兆祥所畫出的花鳥畫往往色彩都非常的絢麗，雅俗共賞，透露出一股富貴祥和之氣。除了工筆畫之外，寫意畫張兆祥也有所涉及。

▲張兆祥 作品

他所做的畫，無意之間都透露出些許文人畫的氣息。

張兆祥在顏料的選擇上毫不馬虎，清朝時期曾經做過短暫的如意倌。在這期間曾經得到一些名貴的顏料，他把這些顏料用於繪畫，製作非常精緻。

▲張兆祥 作品

張兆祥在他28歲的時候，也就是光緒五年，曾經創作出了一幅《蔬果折卉圖》。

這幅畫中包含了櫻桃、枇杷、白菜、蘿蔔、牡丹等十幾種花卉蔬菜。各種蔬菜鮮活躍然紙上，足可見其功力深厚。

▲張兆祥 作品

與此同時，這幅畫上他還書寫了隸書郭璞的《遊仙詩》。字體端莊流暢，具有漢隸風韻。

可見他在書法上的成就也頗深，不過他流傳下來的書法比他的畫還要少，因此更加珍貴。

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