有人做过一个总结：霍尊的音乐作品是仅供欣赏、难以翻唱。

在“逼死翻唱”的“黑名单”里，如戴荃的《悟空》、萨顶顶的《左手指月》、霍尊的《卷珠帘》皆有相通之处，就是他们在人声上的创造力天马行空恣意而为，强韧的自由度很大程度上得益于在演唱上高度稳定成熟的技巧。

顶着“国风美少年”的头衔，2012年就出道的霍尊早已是行家里手，现在更是处于事业的蓬勃期。近期热播剧《传闻中的陈芊芊》片尾曲也是由霍尊演唱，不知不觉，霍尊已经成为古风热播剧标配。

但风格一旦先入为主很难突破，人们更愿意记得第一口蛋糕的滋味。成名曲难超越？“大型晚会气质”怎么破？“国风美少年”要不要长大？

《我是唱作人2》剧照

作为今年《我是唱作人2》的首发唱作人，霍尊似乎有备而来。节目周期过半，他的表演期期出其不意，从世界风，音乐剧、funky、POP，不突兀反而灵力倍增，看他的表演，真的好能打。

上周难得休息，霍尊和一票音乐人朋友来淀山湖放空，虽然记者采访时手机信号时好时坏，但他依然一遍遍耐心回答，一个小时下来，正如歌唱家蒋大为所说，“霍尊很聪明很有才，人很清净”。

不管哪一行，作为手艺人，这份清净总是难得。

通过《中国好歌曲》，霍尊被伯乐刘欢发现，霍尊一开口，刘欢热泪盈眶，至今师徒情深，时常有请教和交流。问他这个节目师父看过了吗？霍尊说，“看了，他也喜欢《自定义少女》。”但师父似乎没有更多的严格要求，只叫这个徒儿“ 发挥天马行空的 想象力，不要被拘谨住”。

《我是唱作人2》剧照

如修仙小说的男主一般，霍尊天资聪颖，一路也是各路高人指点，但令其星路坦荡终成仙尊的深层次原因，恐怕还缺少不了他随遇而安的性格。虽录过很多综艺节目，他自称并没有啥经验，可镜头里的放松感确实也不是装出来的，霍尊解释说这跟自己的性格有关，主要是“心比较大”。

“这次参加唱作人也是，大家都是 创作人员交流音乐，所以这个节目对我来说算是压力最小的一个。”

专业人士竞技，其实按道理应该更紧张，他解释说，参加其他节目可能唱的是别人的歌，这一次都是带着自己的作品表演，唱自己写的歌是最自信的，有这样的一个舞台也格外珍惜、格外从容，在舞台上自然就格外的自信。

霍尊的自信给他带来了顺风顺水，当然，这由内而外的好性格，也和良好的家庭教养分不开。霍尊是上海人，父亲是音乐人火风，母亲仲小萍也曾是歌手，身在音乐之家的他耳濡目染，自然与音乐的缘分不浅。仲小萍曾经登上过《妈妈咪呀》的舞台，还是霍尊帮着报的名，母子俩在台上的一首《我只在乎你》打动过很多人。

《妈妈咪呀》中的霍尊母子合照

“别人家的孩子”霍尊从小学习钢琴，高中就考出了钢琴演奏级。打开长长的履历表，能看到很多项冠军和“最受欢迎”。2018年，在《歌手》节目中，霍尊曾携手钢琴家宋思衡、大提琴家耿文彬一起重新演绎《卷珠帘》。宋思衡后来给了霍尊相当高的评价：霍尊不仅有很强的音乐天赋，还弹得一手好琴，他的弹法很特别很个人，没有科班的条条框框，类似德彪西般空灵柔和而敏感松弛的触键。

所以有意思的是，在唱作人的Demo互听环节，其他唱作人都会因各种情况偶尔出错，霍尊却被大家说试唱和现场没太大区别，完成度太高，因而失了惊喜。

歌坛有一个特别奇怪的现象，位列仙班的男歌手们比如费玉清、比如周深，台上台下都仿佛两个人。台上腾云而来不食人间烟火，台下皮糙肉厚很会说笑活跃气氛。

《我是唱作人2》第五期好妹妹组合来了，霍尊说，这绝对作弊啊，我们都是一个人，他们俩人……

陈粒哭了，霍尊为了缓解大家尴尬的情绪，拉着周围的人说，“要么我们也抱着哭一下……”

刘思鉴最后一个上台表演，他又说，“思鉴，归心似箭。”

段子手霍尊偶尔也会充当心理按摩师，张艺兴唱完直喊紧张，霍尊立马宽慰，因为你喜欢这个舞台，有敬畏心，肯定就紧张。

比赛难免紧张，霍尊却有独家放松姿势，打游戏撸猫。间隙，一个旋律就出来了。“Wi-Fi一接，我什么都不缺！”（第六期《宅歌》歌词）

他的随和也都是不经意间，GAI周延说，自己曾经想要改霍尊的父亲火风的代表作《大花轿》，霍尊在旁边爽快回应，“我替我爹允许了，拿去吧！”

宅男一面墙，北京一套房。霍尊私下和其他90后也没什么不同，喜欢打游戏也喜欢收集手办，热爱吃油炸食品，这个二次元少年活得很真实从来不掩饰。他喜爱中国传统文化，痴迷于戏曲和茶道，戏曲方面的天赋甚至得到过梅葆玖的夸赞，说起茶道也是有门有道。

台下慵懒肆意，台上始终把最完美的呈现给观众，霍尊面对音乐的这颗赤子之心，也是在创作中显出与年龄不相称的认真和用心。

《我是唱作人2》剧照

【对话】

没把《我是唱作人》当作是比赛

澎湃新闻：网友们称你为“百变仙尊”，感觉每一场你都有意识在去尝试各种音乐类型，每一场如何挑歌？

霍尊：谈不上挑，准备的歌其实也不多，更多都是现写的，这一期录完了就准备下一期的歌，顺着当下的心情去写当下的歌。现在已经进入到一个创作状态当中去了，所以写得都很顺畅。我对自己的音乐能力也有自信，我是一个玩得很开的音乐人，所以每一期会给大家带来不同的音乐风格。比如第六期的世界风，跟第一期的世界风也不一样，这期有融入印度的塔不拉鼓（Tabla）啊，还有中古的曼陀铃（Mandolin）等等。

澎湃新闻：感觉你的嗓音和电子结合会很不一样。

霍尊：也会尝试，电子是一个大类嘛，接下来会尝试合成器流行，就比较复古的流行歌曲。从第一期到第五期，可能大家觉得我的歌不是那么的流行，所以从第六期开始，我的歌会更偏向流行一点点。到目前为止也没有展示“国风”，之后我应该在关键的节骨眼儿上，会展示一下“中国风”的元素。

澎湃新闻：一般写歌是什么状态？

霍尊：想写了就能写出歌，不想写，憋， 也憋不出个好的东西来，更多的来源于你要写歌的一个冲动， 尤其是要有一种想要释放出来的欲望。最近的状态又是比较特殊，一周就得交一首歌， 在一个比较 有压力，密度比较强的状态当中，反倒会催生出一些创作， 这跟我以往的习惯倒不太一样。

澎湃新闻：前辈里谁对你的创作帮助最大？

霍尊：应该还是刘欢老师。 因为我最早被人所熟知还是通过《中国好歌曲》，我平时写了一些什么新歌，也会发给刘欢老师去鉴赏， 看看刘欢老师给我一些什么建议。 然后刘欢老师对我完全没建议，他就说 ，发挥我的天马行空的一些 想象力，不要被拘谨住。这个节目，刘欢老师 他每一期都有看，他说他最喜欢的也是《 自定义少女》。

虽然大家对我的定义是“古风”， 但我要告诉自己，我不仅于此。 我最清楚自己 最喜欢的是什么，擅长什么，所以要肆意的挥洒自己的创造力，而不是被 一种市场定义给局限住了。

霍尊表演《自定义少女》

澎湃新闻：能不能讲讲这个《 自定义少女》的创作情境？

霍尊：其实是一个内衣广告片给我的灵感，片子找了五个不同的模特， 模特不是我们平时看到的那种特别漂亮的模特， 就是平时生活中很常见的女性， 有的人很胖，有的甚至身上有疤痕，怎么都不算是完美的女性。 但她们穿着内衣，镜头前非常自信， 彼此聊天嬉戏打闹，让我觉得很酷，我觉得这就是一种新时代的女性应该要 有的态度，这种态度就特别帅！

澎湃新闻：这次有没有从其他人那里学到什么？

霍尊： 更多的是会学一些作词的技巧。像（陈）粒姐啊，郑钧老师，他们的歌词写得特别好！我会 去学习他们歌词的写作手法，会研究它这个押韵是怎么押的，理解怎么会想到用这种词汇来替换原来的这种表意 。对我来说，作词一直是我的弱项，我以往注意力全 放在音乐上，是重曲轻词的那一派代表，对我来说，音乐之所以打动人，是因为它的旋律， 它抽象的美感，而不是歌词。 来到这个舞台以后， 发觉大家都很在乎歌词， 其实一首好歌，的确歌词也是非常重要的，这让我豁然开朗，以往我写歌我很少会参与歌词的写作，这次我也更多的参与到 作词当中去，也是一个成长学习的过程吧。

澎湃新闻：有没有想过会到下位区一日游？如果真的来到下位区，会选择谁挑战？

霍尊：有预想过，怎样都有可能，说不定站得越高，摔得越重，一下子跑到下位区去。反正从容吧，我也没有把它当作是比赛，可能是一种游戏，让我觉得很刺激，很好玩儿，音乐没有可比性，大家都是做自己的音乐。如果我在下位区的话，可能会挑选GAI或者张艺兴，就是跟我风格差别特别大的音乐人，纯粹站在观众的角度，觉得这样子的对垒会很有意思，刚硬燥烈的音乐对冷静柔和的音乐，很有看头啊！

澎湃新闻：你对戏曲也甚爱，后面会有像《终身误》那样加入戏曲元素的歌吗？

霍尊：我确实有准备有戏曲元素的音乐，之后可能会带来给大家。但可能不会跟《终身误》这样类似的，因为我挺珍惜登上《我是唱作人》这样舞台上的机会的。就算唱“国风”，可能会带来一些不一样的国风融合形式。比如国风和戏曲融合，更多的也会偏向于电子方面，更氛围感一点的音乐。

《我是唱作人2》剧照

市场不缺匠气的作品，要有一颗敬畏的心

澎湃新闻：中国风有市场，但也鱼龙混杂，你认为一首好的国风歌曲，应该具备什么样的标准，而不会陷入固有的套路？

霍尊：真的是好作品的话是没有标准的，中国风不一定非要用五声音阶，未必古文言文、文绉绉，我最近听过李泉老师的一首《绝句》，他的演唱方式，歌曲的旋律走向，他的编曲没有用到任何一个中国风的元素，但是让我听了，我觉得哇，这首歌好中国风，它就是一首很棒的中国风作品，没有一个既定的标准，主要看你的审美啊，很抽象吧，但音乐艺术就是这么抽象。

澎湃新闻：觉得现在音乐环境较之前是否有哪些变化？在创作上来看，会去为商业做出创作上的改变吗？

霍尊：市场越来越开放，就会孕育不同风格的音乐，也会有更多的商业性歌曲在，大环境肯定是随着这个时代传播方式的变化而变化的。最关键的是，越是信息量泛滥的时代，越不能浮躁，不能有这种有目的性的去做音乐。我觉得做音乐就是一件开心快乐的、顺着自己的意识和审美去做的一件事，而不是顺应着市场的需求，大家喜欢听什么，我就迎合他们去写。每个音乐人都会面对这个问题啊，我觉得音乐还是要自私一点比较好，这个市场上最不缺的是什么？最不缺的就是商业的东西，最缺的是有个人追求和品味的，就算不是所有人都能喜欢，但是它是属于你的个人烙印，匠气的作品永远都不缺，大家还是要做自己内心追求的东西。做音乐的心，还是要神圣一点、敬畏一点。

澎湃新闻：你那么爱吃油炸食品，生活中是如何保持自己的好状态的？

霍尊：确实是爱吃油炸食品，这是基因决定的，没办法！我觉得每一个人都喜欢吃高热量的东西吧？更多的还是要自律和控制吧，在生活中我不算特别自律的人，尤其是吃这一方面容易管不住嘴，就图一时的爽啊。最近算回归健康了吧。我最近的饮食还是挺清淡的，基本就是家里面，我母亲在做菜，都是那种少油少盐的菜，也不会像以往那样一天到晚点外卖。就不要低估自己的适应能力，当你进入到这个习惯模式当中，以后就不痛苦了。

在《我是唱作人2》衍生节目中吃火锅的霍尊。

澎湃新闻：“仙鹤起舞”那期认为自己完成得好吗？以后会往唱跳方向去尝试吗？

霍尊：肯定会有遗憾吧，但遗憾就是使你下一次表现得更好的动力啊！当然张艺兴也跟我科普了，我这个不叫跳舞，叫律动。真正的跳舞是像张艺兴那样有技术含量、有排练过的。像我这种是属于律动，什么是律动呢？就是你的身体在音乐节拍中随意地去扭动去摆动，所以这是跳舞和律动的区别。

往唱跳方向发展可能性比较低，首先这不是我的擅长，每个音乐人都要扬长避短，顺应着自己的审美去走，目前没有唱跳方面的想法，如果之后有这种欲望的话，我会愿意尝试一下，说不定到时候真的就去学习一下跳舞了。

澎湃新闻：你是很多人印象里的古意少年，温润如玉那种，但私下里却是想要成立“菜刀不相信眼泪”这样帮派的二次元少年，为什么会有这样台上台下比较分裂的人格体现？

霍尊：哈哈，我认为这个不算是分裂的人格体现。因为人就是矛盾的，世间万物都是矛盾，人不可能是一个纸片人啊，再内向的人也有开朗的一面，再开朗的人也会享受安静的时候，每个人都是多面性的。对我来说，我更多的是把我所有的感性，把所有美的东西都放在舞台上，那私底下我可能就没那么美了，私底下是比较糙的一个状态，私底下就是很中二的。喜欢玩游戏，喜欢收集手办啊，喜欢招猫逗狗，喜欢健身锻炼啊，喜欢出去旅游啊，喜欢跟朋友放肆地嗨呀什么，但是这个并不妨碍我在舞台上去展现我认为的美，都不矛盾，反倒相辅相成。

《我是唱作人2》剧照

澎湃新闻：平常宅在家里最喜欢干点啥？立了flag但始终没改掉的毛病是什么？

霍尊：在家里和大部分宅男差不多，可能最大毛病是懒吧。我其实对自己的状态一直挺满意的，所以没有立下什么flag，减肥呢也不算吧，也没立flag，改变了作息，规律了，自然而然瘦下来了，因为我真的是那种比较随性的性格，不太会按部就班给自己规划好一个方向，从小到大也没有，更多的是随遇而安。

澎湃新闻：什么音乐比较对你的口味？

霍尊：我口味比较杂，什么类型的音乐都喜欢听。现在我基本上每一期的舞台，都是顺应当下的喜好和口味，去做一些有机的尝试和融合。最近确实是听电子的类别比较多，偏氛围感的，偏轻松的沙发音乐，我最近的一个创作状态，是偏氛围感的一些电子。

澎湃新闻：氛围感看起来简单，其实并不好做吧，因为营造起来的细节很吃功夫。

霍尊：没错。其实任何一种音乐要做精的话都难做。尤其像氛围感这种音乐，它挺讲究的，是空，讲究的是那种留白和意境，你的音色选择的不好，就会格外的刺挠，格外的让你觉得不舒服，所以，我在编曲的时候要选合适的音色，哎呀，就很头疼，因为音色成千上万，你从自己的音色库当中去选择，去尝试不同的音色并合并到一起，你还得改变演奏法，会不会跟你的人声的音色契合？所以很多时候需要特别考究，但这个过程是痛并快乐的，尤其是最后找到一个合适的音色，组合到一起，编曲完成再加上自己的人声进去，觉得好好听，这个时候就会觉得很享受。

澎湃新闻：最近有没有特别关注的华语音乐人的作品？

霍尊：听了这次参加节目认识的新朋友，像刘思鉴，以往不熟悉，认识了以后发觉他的音乐真的很棒，最近还有听李泉的歌，他最近出了几首新单，李泉也是我们上海的，跟他也算借鉴学习了很多东西。

澎湃新闻：有没有担心过自己有一天从翩翩仙子，变成父亲那样的粗旷大老爷们？

霍尊：没有这个担心吧，一切顺应当下自然的去发展，这个我还真没有想过，不过有朝一日我变成我爸那样，我也觉得挺坦然的，可能到时候又会变成另一种音乐风格，变成另一种舞台上呈现的方式。我觉得人总是会在顺应当下的一个状态去改变，而且这些都不是刻意的，都是自然而然的。

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